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Rio Quente Resorts transforma nostalgia em estratégia de marca e leva memórias reais de famílias para as ruas
Em contramão de artes feitas em IA, campanha nacional resgata registros reais de visitantes que atravessaram gerações e reúne cerca de 500 histórias em mídia para reforçar a conexão emocional com o destino, suas águas naturalmente quentes e seu novo momento de experiência.
Em um momento em que marcas disputam atenção em telas cada vez mais rápidas, o Rio Quente Resorts decidiu olhar para o que não envelhece: as memórias reais de quem cresceu, voltou e continua fazendo do destino parte da própria história. Com 62 anos desde sua origem, em 1964, o maior resort de campo do Brasil lança uma campanha de nostalgia construída a partir de fotos e relatos enviados por visitantes, que agora poderão ganhar as ruas, as redes e outros canais de comunicação da marca.
A campanha parte de uma premissa simples e potente: Rio Quente Resorts não é apenas um lugar por onde as pessoas passam, mas um endereço afetivo que acompanha famílias em diferentes fases da vida. Por isso, a curadoria priorizou imagens genuínas, com cerca de uma década de história, capazes de retratar férias em família, viagens com amigos, aniversários, casamentos, reencontros e retornos ao destino depois de muitos anos. A proposta é transformar arquivos pessoais em presença de marca, levando para a mídia exterior e digital registros de pessoas que têm uma relação emocional com Rio Quente.
O resgate das memórias surge em um momento de grandes investimentos da Aviva no destino. São mais de R$ 420 milhões investidos no complexo no ciclo 2024-2028, em movimentos como o retrofit completo do hotel Refúgio Grand Premium, reinaugurado neste ano e que recebeu upgrade de categoria e melhoria nos serviços. Ainda no ciclo, o atual Hotel Pousada já tem novos quartos reformados e passará também por uma revitalização completa, recebendo uma nova categoria hoteleira. A companhia está renovando sua estrutura com o objetivo de melhorar cada vez mais os serviços, sem perder a essência da experiência oferecida e preservando os ativos naturais com responsabilidade ambiental.
O movimento começou com uma fase de convite ao público, impulsionada por histórias como as de Zeca Camargo, Vanessa Giácomo e Fabi Santina, grandes celebridades que compartilharam suas próprias memórias afetivas com o destino. Ao longo da etapa de captação, a campanha recebeu mais de 500 fotos de diferentes regiões do país, reforçando a presença de Rio Quente no imaginário de famílias de diversas gerações. A partir desse acervo, foram selecionados personagens reais responsáveis pelos envios, além de familiares e amigos que aparecem nos registros e ajudam a compor as histórias retratadas nas peças de mídia on e off.
Mais do que recorrer à nostalgia como estética, Rio Quente Resorts usa a memória afetiva como ponto de partida para falar de evolução. O destino se renovou ao longo das décadas, com novas experiências, atualizações de hotelaria, conforto e gastronomia, mas preserva os elementos que sempre fizeram parte da sua essência: as águas naturalmente quentes, as piscinas naturais do Parque das Fontes, a conexão com a natureza do Cerrado e a possibilidade de reunir diferentes gerações em torno da mesma experiência.
“Quando uma marca tem 62 anos de história, ela não precisa fabricar nostalgia; ela precisa escutar as memórias que já existem. A campanha parte desse lugar, de transformar histórias reais de famílias em presença de marca, conectando o passado afetivo de Rio Quente ao destino que ele é hoje. Em um mercado cada vez mais disputado por atenção, entendemos que autenticidade é um diferencial competitivo e, por isso, aproveitamos a memória afetiva como porta de entrada para falar também de evolução, experiência, natureza e do nosso propósito de fazer famílias felizes”, afirma Raquel Scheeren, gerente geral de Marketing da Aviva.
Entre os materiais recebidos, destacam-se memórias ligadas a férias em família, viagens de celebração e momentos que marcam novas fases da vida, como luas de mel, além de histórias de visitantes que retornam ao destino ao longo dos anos. Esse conjunto de relatos reforça a relação afetiva e multigeracional construída com Rio Quente.
“Além das fotos, convidamos as pessoas a compartilharem um pouco das memórias e da relação que construíram com Rio Quente ao longo dos anos. Quando começamos a receber tantos relatos, ficou evidente algo que toda marca busca, mas que não se constrói da noite para o dia: fazer parte, de forma genuína, da história das pessoas. Esse é um valor que não se copia. Cada imagem representa um momento feliz, uma família, uma fase da vida e, juntas, elas formam um acervo afetivo que atravessa gerações. No fim, construir uma marca também é construir lembranças e ter o privilégio de permanecer nelas. Nossa estrutura evoluiu muito e temos grandes novidades, mas o que deve ser preservado permanece. Estou falando não só da natureza, mas também do sentimento”, ressalta Raquel.
Com investimento estimado de aproximadamente R$ 2 milhões em comunicação e mídia, a campanha deve impactar mais de 20 milhões de pessoas, com impressões que podem superar 50 milhões ao longo de sua veiculação. A estratégia combina mídia exterior, formatos digitais e desdobramentos de conteúdo, com presença em São Paulo, incluindo capital e cidades do interior, além de capitais das regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. E o mais interessante é que dificilmente a pessoa vai se deparar com duas peças iguais, já que as fotos reais são utilizadas e distribuídas em todos os pontos. As praças foram definidas a partir de mercados estratégicos para Rio Quente, onde o destino mantém um histórico consistente de atração e fidelização de visitantes.
A campanha foi realizada pela Aviva, com participação direta de colaboradores da companhia em sua construção, levando para o projeto a relação afetiva que muitos deles também mantêm com o Rio Quente Resorts. A iniciativa foi idealizada em conjunto com a CONEXT, parceira no desenvolvimento da campanha, e contou com apoio da Ivoire em etapas específicas de mídia. Esse trabalho colaborativo ajudou a transformar as memórias compartilhadas pelos visitantes em uma narrativa ainda mais conectada à essência do destino e à sua capacidade de atravessar gerações. Para quem já viveu momentos por lá, o convite é reviver essas lembranças; para quem ainda não conhece, descobrir um lugar onde novas memórias podem começar.
Daniele Floter
Na véspera dos 45 anos do Flamboyant Shopping, Emmanuele Louza, Bárbara Öberg e Guilherme de Beauharnais brilharam na edição, que reuniu talks comandados por convidados e desfiles de moda
Como uma referência de passarela se transforma em desejo e encontra lugar no estilo de cada pessoa? Essa relação conduziu as conversas e experiências do Flamboyant Fashion Experience 2026, realizado em 15 de outubro, na Cúpula do Flamboyant Shopping. Aberto ao público, o evento reuniu profissionais da moda, da beleza e da influência em uma programação de quatro talks e cinco desfiles, na véspera do aniversário de 45 anos do empreendimento.
“O Fashion Experience traduz a relação que a marca Flamboyant construiu com a moda e com os goianos. Reunimos nomes com diferentes olhares para compartilhar o que acompanhamos nas passarelas internacionais e ajudar cada pessoa a encontrar referências para o seu próprio estilo”, celebrou Emmanuele Louza, CEO do Flamboyant sobre o sucesso do evento.
Além dos talks, a programação de conteúdo foi acompanhada pelos desfiles de Cia. Marítima, Adriana Kavietz, Le Lis e Carol Bassi, em uma sequência que se encerrou com NV + Swarovski. As apresentações colocaram as coleções das marcas em contato com o público em curadoria pensada para o mercado regional. A experiência do que ganha as vitrines a partir das semanas de moda em Milão e Paris também se estendeu a quase 100 lojas, com indicações de compras do Squad Flamboyant. No Polo Gastronômico, Coco Bambu, Empório Piquiras, Fulles Kitchen, Cucina Mia e Kanpai Blue participaram com ofertas especiais que deram aos clientes a possibilidade de ganhar uma exclusiva Wine Bag Flamboyant, que se estende até o fim do mês.
Da passarela à identidade
As referências mais recentes orientaram o encontro entre Emmanuele Louza e Bárbara Öberg, editora de Beleza e Wellness da Vogue. No talk “From Runway to Flamboyant”, com o tema “Da passarela à identidade”, as duas abordaram o contexto das coleções e as possibilidades de interpretar suas propostas no cotidiano. A CEO do Flamboyant destacou que o encantamento provocado pelas grifes envolve sua história, os códigos que as identificam e a maneira como renovam essa linguagem a cada apresentação.
Bárbara trouxe a beleza para essa leitura, apontando referências dos anos 1980 em tecidos, alta costura e maquiagens, com olhos destacados e propostas mais expressivas. A conversa relacionou a experimentação à personalidade: conhecer novas possibilidades pode ajudar a reconhecer o que combina com cada pessoa. O conforto e o bem-estar também estiveram em pauta, incluindo a presença de peças associadas à academia em produções para outros ambientes, como o trabalho.
“Moda é feita de detalhes e a beleza comunica”, destacou Bárbara.
Manu compartilhou ainda os bastidores do relacionamento com as grifes internacionais e o contexto de apresentar a relevância do ecossistema Flamboyant nesse circuito e como as unidades de negócio da marca têm obtido êxito. A construção de vínculos consistentes e a apresentação de dados sobre o potencial do mercado regional foram destacadas como parte do trabalho de aproximação com as grifes mais desejadas do planeta e de acesso a encontros restritos do setor.
“Cada grife tem uma história e uma maneira própria de expressá-la. Entender esse contexto muda a forma como olhamos para uma coleção e nos dá mais liberdade para experimentar. A tendência ganha sentido quando encontra a personalidade de quem veste”, observa Emmanuele.
Essa aproximação entre o repertório da moda e a realidade do público também esteve no centro de “Quem influencia quem?”, com Guilherme de Beauharnais, editor de moda da Harper’s Bazaar, e os integrantes do Squad Flamboyant. Farley Mattos, Kamila Branquinho, Rodolpho Rodrigo e Izabela Perillo abordaram como uma tendência desperta desejo, a importância da identificação com quem comunica e a construção de confiança em um ambiente marcado pelo volume de informações e pelo crescimento dos conteúdos publicitários. A autenticidade apareceu como elemento importante na relação entre criadores de conteúdo e suas comunidades.
Na conversa, a curadoria de referências estéticas e culturais foi relacionada à possibilidade de traduzir a moda para o cotidiano, considerando o clima, a cultura local e o estilo de vida. As tendências foram apresentadas como direções que podem ser adaptadas à personalidade, com liberdade para experimentar e escolher. A conexão entre as pessoas e a identificação com o que se veste também apareceram como elementos importantes na construção do desejo.
A construção de identidade também foi apresentada sob a perspectiva das marcas no talk “Swarovski — 130 anos de luz e alegria”. Melize Sartorato, PR & Communications Manager da marca para Brasil e Chile, apresentou o rebranding e a estratégia Luxignite. A conversa percorreu a construção de uma assinatura reconhecível sob a direção criativa de Giovanna Engelbert, a diversidade das coleções e a aproximação com novos públicos por meio da cultura pop, incluindo o trabalho com a embaixadora Ariana Grande.
A transformação foi abordada também pela experiência que envolve os produtos, das embalagens à arquitetura das lojas e à comunicação. Melize destacou o desafio de adaptar estratégias globais à realidade local e mostrou como peças delicadas e composições mais expressivas podem atender a diferentes ocasiões e formas de uso. O conhecimento técnico sobre os cristais e a relação afetiva com joias e objetos de decoração completaram a discussão.
A expressão pessoal também esteve em pauta na abertura dos Trend Talks, com um olhar para os espaços de convivência. Em “Vestir (corpo e casa) é comunicar”, Ildeth Dias, do Moda Senac, e Lorena Abdalla, da Universidade de Moda, integraram a programação dedicada a pensar o vestir e o decorar como manifestações de identidade, arte e cultura.
Realizado pelo Flamboyant Shopping, o Fashion Experience contou com patrocínio da Unimed Goiânia e parceria da Claro.
Sobre o Flamboyant Shopping
Com mais de quatro décadas de sucesso e crescimento, o Flamboyant Shopping é o mais importante complexo de compras, entretenimento e lazer de Goiás, reconhecido como protagonista do desenvolvimento econômico da capital e porta de entrada de grandes marcas nacionais e internacionais. Tendência, moda e expertise de consumo são os destaques que colocam o Flamboyant Shopping entre os maiores shoppings em vendas no Brasil, ofertando um mix perfeito de lojas que misturam tradição e modernidade. Especializando-se como a primeira escolha de um exigente perfil de consumidor, estimado em 1,5 milhão de pessoas por mês, o empreendimento apresenta atualmente um universo superior a 300 marcas e exibe grifes exclusivas no Estado. A lista de grifes de luxo contempla marcas como CHANEL Fragrance & Beauty, Dolce & Gabbana, Tiffany & Co, Emporio Armani, Gucci, Louis Vuitton, Montblanc, Boss/Hugo Boss, Alexandre Birman, Tania Bulhões, Patbo, Nati Vozza (NV), Ricardo Almeida, Cris Barros, Danglar Luxury Store (rolex), Carol Bassi, Martha Medeiros e Paula Torres. No quesito lojas especiais, destaque para Adidas Originals, Calvin Klein, Coach, H. Stern, Isla, Lacoste, Lenny Niemeyer, MAC, Nike Flamboyant, Sephora, Vix Paula Hermanny, além de megalojas com assinatura Fast Shop, Hering, Vie Pratique e Rildo Lasmar. Outra inovação é seu Polo Gastronômico, que reúne opções como Coco Bambu, Cucina Mia (chef Claude Troisgros), Empório Piquiras, Fulles Kitchen (chef Ian Baiocchi), Kabanas Bar e Restaurante, Kanpai Blue, Madero, Outback Steakhouse e Pobre Juan.
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