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Maisa Gouveia e Natália Gouveia celebram sucesso de suas criações na Passarela do Paris Fashion Week

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Mãe e filha, as estilistas apresentaram juntas a coleção “Gala en Fleur” no icônico hotel parisiense e chamaram a atenção de profissionais ligados ao mercado internacional de luxo

Paris, outubro de 2026 | A alta-costura brasileira ganhou espaço em um dos endereços mais emblemáticos de Paris. No último domingo, 4 de outubro, as estilistas Maísa e Natália Gouveia, mãe e filha, apresentaram juntas a coleção “Gala em Fleur” no icônico Ritz Paris, durante a Paris Fashion Week.

Desenvolvida no ateliê das estilistas, a coleção revelou uma interpretação sofisticada da exuberância das flores, traduzida em volumes, texturas, cores e construções arquitetônicas. A apresentação reuniu convidados e profissionais ligados ao universo da moda, do luxo e da construção de imagem de grandes marcas internacionais, que puderam conhecer de perto o trabalho autoral desenvolvido pelas estilistas.

O desfile marcou mais um importante momento na trajetória internacional de Maísa e Natália, ampliando a presença de seu trabalho no circuito internacional da moda. A experiência em Paris soma-se a participações anteriores em importantes eventos de moda em Portugal e nos Estados Unidos.

“O desfile que realizamos no Ritz Paris deixou-nos encantadas e muito orgulhosas. Gestores de marcas de luxo e arquitetos de imagem das maiores grifes do mundo ficaram impressionados com a beleza e o design dos vestidos. Somos imensamente gratas a Deus por essa oportunidade e por nos permitir viver um momento tão especial”, afirma Maísa Gouveia.

Gala en Fleur

Inspirada na beleza e na diversidade das flores, “Gala en Fleur” transformou elementos da natureza em uma linguagem de alta-costura. A coleção apresentou uma paleta sofisticada que passou pelo vermelho vibrante, verde esmeralda, azul profundo, coral, dourado, roxo, amarelo manteiga e rosa seco.

Entre os materiais utilizados estiveram zibeline de seda pura, jacquard, rendas texturizadas, crepe welch pfanne e tafetá de seda pura , Crinol Francês ;Vestidos pintados à mão e adornados com vitórias-régias, flores em três dimensões, saias arquitetônicas, assimetrias e silhuetas godê estruturadas deram às criações um caráter escultural.

A coleção também reforçou a conexão com a identidade brasileira ao incorporar referências da flora nacional em peças de forte impacto visual.

Trajetória internacional

A apresentação em Paris deu continuidade à trajetória internacional construída por Maísa Gouveia. Em 2022, a estilista participou do Braga Noivos, em Lisboa, importante plataforma dedicada ao universo da moda e das celebrações.

Nos Estados Unidos, apresentou suas criações no Global Couture, realizado no Andrew W. Mellon Auditorium, em Washington D.C. Um dos vestidos exibidos no evento foi posteriormente selecionado para permanecer exposto no museu instalado na antiga residência do ex-presidente norte-americano Woodrow Wilson, reconhecimento que reforçou a dimensão artística de seu trabalho.

No Ritz Paris, “Gala en Fleur” celebrou o encontro entre moda, arte e natureza, consolidando mais um capítulo da trajetória internacional das estilistas e levando ao circuito internacional uma visão brasileira de sofisticação, feminilidade e alta-costura.

Fotos: Cássia Santos

Link fotos 1: https://drive.google.com/drive/folders/1xvzXa9_vQctbmgDGX8rLSg1bvP0UYQOd?usp=drive_link

Link fotos 2:https://drive.google.com/drive/folders/1hyFP1I0yRZb0Acez7fPoxJ5XdFpTNIW6?usp=sharing—

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Jornalista tocantinense se destaca por trajetória multifacetada

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Além de comunicador, escritor e evangelista, o profissional acumula experiências no serviço público, e na produção cultural 

No século XXI, os jornalistas têm se destacado por sua experiência em diversas áreas de atuação com propriedade para pautar diversos temas e debater sobre muitos cenários. Dessa forma, o comunicador Ricardo Fernandes Almeida construiu uma trajetória profissional marcada pela diversidade de experiências, transitando por áreas como jornalismo, comunicação, literatura, Direito, produção cultural, serviço público e evangelização.

Formado em Jornalismo e Direito e atualmente estudante de Teologia, Ricardo tem na comunicação um dos principais pilares de sua carreira. Sua experiência profissional passa pelo rádio e pela televisão, além do jornalismo digital. Entre os trabalhos realizados na televisão está a apresentação do programa “A Casa é Sua”, na Record.

No jornalismo, Ricardo é fundador e editor-chefe do Diário Tocantinense, portal de notícias voltado à cobertura de acontecimentos nacionais. À frente do veículo, atua em pautas relacionadas à política, instituições públicas, eleições, políticas públicas e temas de interesse da sociedade.

“Minha trajetória nunca foi construída em uma única área. A comunicação sempre esteve presente, seja no jornalismo, na televisão, na literatura ou nos projetos ligados à fé”, declara Ricardo.

A trajetória do Diário Tocantinense também ganhou uma vertente audiovisual com a produção do curta de animação “Diário Tocantinense: A Jornada Animada”, desenvolvido com recursos da Lei Paulo Gustavo. O projeto levou parte da história do veículo para uma nova linguagem, aproximando jornalismo, cultura e produção audiovisual.

Além da comunicação, Ricardo também se dedica à literatura. É autor do livro “Do Outro Lado da Janela do Meu Quarto”, obra de caráter autobiográfico e espiritual que apresenta reflexões sobre fé, transformação e experiências pessoais. Com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2027, o livro também dialoga com outra frente de sua atuação: a evangelização.

Ligado à fé cristã, Ricardo atua como evangelista e atualmente cursa Teologia. Essa dimensão espiritual se soma à sua experiência profissional e aparece tanto em sua produção literária quanto em projetos ligados à comunicação e à reflexão sobre a vida.

Sua carreira também inclui experiências no serviço público. Ricardo atuou no Procon Tocantins e na Secretaria de Segurança Pública do Estado do Tocantins, onde exerceu funções administrativas e de escrivão. Também integrou o Gabinete do Governo do Estado durante a gestão do governador Marcelo Miranda, como servidor comissionado.

Ao longo do percurso profissional, passou ainda por instituições como o Sebrae Tocantins, a Associação Comercial e Industrial de Colinas do Tocantins (ACICOLINAS) e o Sindicato Rural de Colinas e Região, acumulando experiências nas áreas administrativa e de comunicação institucional.

A relação com Colinas do Tocantins também se estendeu à vida pública. Ricardo foi candidato a vereador no município, experiência que ampliou seu contato com moradores, lideranças e demandas da população.

Com uma carreira construída em diferentes frentes, Ricardo Fernandes Almeida tem na comunicação o ponto de conexão entre boa parte de suas atividades. Do rádio à televisão, do jornalismo à literatura, do serviço público à produção cultural e da atuação profissional à evangelização, sua trajetória reúne experiências distintas que continuam dando origem a novos projetos.

Assessoria de Imprensa
Flora Alves Assessoria

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Henry Freitas, Kadu Martins e Syon Trio se apresentam em Goiânia em novembro

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Primeira edição da festa Sem Juízo  na capital goiana acontece no dia 27 de novembro e terá open bar premium e open food; local será anunciado em breve

Goiânia recebe, no dia 27 de novembro, uma nova festa que reúne música, open bar e gastronomia em uma mesma programação. Henry Freitas, Kadu Martins e Syon Trio são as atrações confirmadas da primeira edição da Sem Juízo na capital goiana. O local escolhido para receber o evento será anunciado em breve.

A programação coloca no mesmo palco artistas que transitam por diferentes estilos e chegam a Goiânia para uma noite em formato de festa. Entre os destaques está Henry Freitas, que será uma das principais atrações da edição.

Donos de sucessos como “Tando”, “Me Fala Qual a Necessidade” e “Imã de Problema”, a atração principal do evento, Henry Freitas, é conhecido por transitar entre diferentes sonoridades e públicos.

A proposta da primeira edição é funcionar no formato Full Open Bar Premium + Open Food, com alimentação e bebidas incluídas de acordo com o setor adquirido.

O público poderá escolher entre Área Única, Camarote Único e lounges. Na Área Única, o open bar terá vodka, gin, whisky, St. Pierre, cerveja, refrigerante e água. Já o Camarote Único ficará em uma área elevada e acrescentará ao serviço whisky 18 anos, licor e Red Bull, além das demais bebidas.

A abertura oficial da venda de ingressos acontece nesta terça-feira (6) pela plataforma Meu Bilhete. O endereço e mais informações sobre a estrutura serão divulgados pela organização nos próximos dias.

Serviço: Sem Juízo Goiânia
Data: 27 de novembro de 2026
Atrações: Henry Freitas, Kadu Martins e Syon Trio
Formato: Full Open Bar Premium + Open Food
Setores: Área Única, Camarote Único e lounges
Local: a ser anunciado
Abertura das vendas: 6 de outubro
Ingressos: Meu Bilhete – https://www.meubilhete.com.br/sem-juizo-
@festasemjuizo–

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Arte

Estêvão Parreiras apresenta exposição individual no Centro Cultural Octo Marques

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Intitulada “Cada desenho é um santuário”, mostra reúne obras do artista que articulam palavra, imagem, memória e religiosidade, sob curadoria de Bitu Cassundé; abertura acontece dia 15 de outubro, na Galeria Frei Confaloni

A Galeria Frei Confaloni, no Centro Cultural Octo Marques, recebe, a partir do dia 15 de outubro, a exposição “Cada desenho é um santuário”, exposição individual do artista Estêvão Parreiras. Com curadoria de Bitu Cassundé e em cartaz até 28 de novembro, a mostra reúne cerca de 100 desenhos construídos a partir de uma linguagem em que palavra e imagem se encontram para abordar memória, religiosidade, corpo, desejos e experiências que atravessam o artista. A abertura acontece às 19h, com entrada gratuita, e a programação conta com visita guiada pelo curador às 19h45. 

O projeto foi construído a partir de uma série de encontros e de uma imersão de Bitu Cassundé no ateliê de Estêvão, em Goiânia, onde o curador percorreu mapotecas, arquivos e cadernos do artista, revisitando diferentes eixos de sua produção, seus interesses e suas materialidades. Esse processo de escuta e diálogo entre artista e curador orientou a construção da exposição, que parte do desenho como elemento central da pesquisa de Estêvão e evidencia uma espécie de vocabulário visual que se repete e se transforma ao longo de sua produção.

“Nessas recorrências, há uma ritualística entre imagem e palavra que remete às experiências com o sagrado vividas desde a infância do artista. É desse universo conectado ao divino que surge um elemento importante e contextual: o ex-voto que, em sua missão de celebrar uma graça alcançada, ocupa em suas obras o lugar de encontro entre o que se deseja e o que se consegue alcançar”, observa Bitu.

Estêvão reitera que a palavra aparece em suas obras não necessariamente para explicar ou ilustrar as imagens, mas para criar novas possibilidades de leitura. “A palavra e a imagem existem, de certo modo, em uma relação harmoniosa, mas também dúbia, em que uma provoca a outra. Nenhuma das duas está ali para ilustrar a outra; elas existem para abrir novas questões dentro do desenho, dentro da obra”, afirma o artista.

Entre o sagrado e a memória

A religiosidade é outro eixo importante da exposição. Corações, anjos, estrelas, coroas de espinhos, chamas e ex-votos aparecem como elementos recorrentes, relacionados às experiências de Estêvão desde a infância, quando vivia em Pouso Alegre, em Minas Gerais, e participava de romarias com a família. Essa memória permanece em sua produção e se transforma em uma investigação sobre o sagrado, a oferta, o desejo e a própria experiência do fazer artístico.

“Hoje, deixo-me impregnar por isso. Tento, à minha maneira, transformar meu trabalho também em uma oferta ao divino”, afirma o artista. O ex-voto, em especial, ganha uma dimensão central nessa pesquisa por carregar a ideia de algo que é entregue ao sagrado e pode guardar consigo o corpo, a memória ou o desejo de alguém. Nos desenhos, essa referência é reinventada e se aproxima da própria noção de criação como uma forma de oferta.

Essa dimensão ritualística está diretamente relacionada ao título da exposição. No texto curatorial, Bitu Cassundé observa que o desenho de Estêvão estabelece uma espécie de circularidade entre traços, cores e palavras, aproximando-se de uma oração. O curador também destaca a presença do corpo, entre buscas, chagas e desejos, e a maneira como a ficção desestabiliza uma leitura puramente biográfica dos trabalhos.

Assimilar, transformar, devolver

Outro elemento recorrente na produção do artista é a boca, especialmente a ideia do “regurgitar”. Tudo aquilo que o atravessa — uma música, um livro, uma conversa, um filme, uma experiência religiosa ou uma situação cotidiana — pode ser assimilado e, posteriormente, transformado em desenho. “O movimento de receber, assimilar, transformar e devolver ao mundo aquilo que me atravessou é justamente uma das formas pelas quais compreendo meu processo artístico”, pontua Estêvão.

Também aparecem nos trabalhos personagens envolvidos em jornadas de solidão, encontro e transcendência. São figuras que podem assumir a forma de um ermitão ou de um peregrino, atravessando montanhas, rios e paisagens imaginárias. Para Estêvão, essa trajetória não acontece apenas no plano geográfico, mas também como uma travessia por questões existenciais, pelo inconsciente e pelo consciente, entre aquilo que existe dentro de cada um e aquilo que o mundo oferece.

O título “Cada desenho é um santuário” sintetiza essa perspectiva ao compreender o papel como um espaço de abrigo e permanência — um lugar onde pode permanecer aquilo que dói, aquilo que se deseja e aquilo que se reza. Como um ex-voto, cada desenho guarda simultaneamente uma súplica e um agradecimento, completando-se também no olhar de quem o encontra.

Serviço

Exposição “Cada desenho é um santuário” – Estêvão Parreiras
Curadoria: Bitu Cassundé
Abertura: 15 de outubro, às 19h; visita guiada com Bitu Cassundé às 19h45 (em cartaz até 28 de novembro)
Local: Galeria Frei Confaloni – Centro Cultural Octo Marques
Endereço: Rua 4, nº 515, Edifício Parthenon Center, Centro
Visitação gratuita

Mari Faria 

Assessora de Imprensa

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