Musica
O rock não morreu
O rock não morreu: conheça destinos que mantém o gênero musical vivo
Manchester, Seattle e Brasília oferecem atrações turísticas para os amantes da música
Os gêneros musicais Gospel, Blues, Jazz, Country e R&B entram em um bar. Foi a partir da mistura de elementos de todos eles que, na década de 1940, nasceu o rock and roll. Popularizado por Elvis Presley na década nos anos 1950, o gênero teve como precursora a Sister Rosetta Tharpe – guitarrista, cantora e compositora – que até emplacou suas músicas religiosas na Billboard dez anos antes do rei. Desde então, o rock se reinventou e há quem diga que morreu. Para homenageá-lo neste Dia Mundial do Rock, o Hurb, empresa de tecnologia que está no mercado do turismo há mais de 12 anos, lista os destinos que ajudam a manter o gênero vivo graças às atrações que oferecem, valorizando a história de bandas do gênero.
Na Inglaterra, não faltam destinos que ganharam a atenção mundial graças aos personagens locais. Para começar a contar essa história, é preciso lembrar que foi um britânico que denominou o 13 de julho como Dia Mundial do Rock: o cantor e multi-instrumentista Phil Collins. Nessa mesma data, em 1985, ele participava com sua banda Genesis do Live Aid, festival realizado pela primeira vez em Londres para angariar fundos para combater a fome na Etiópia. A cena musical londrina foi berço ainda de nomes como Pink Floyd, Led Zeppelin e The Rolling Stones.
No bairro do Soho, o Marquee Club realizou shows de grupos como Queen, The Police, The Who e Sex Pistols. Perto dali, a Brook Street conta com um museu dedicado ao guitarrista Jimmy Hendrix, na casa onde morou nos anos 1960. No mesmo bairro, a Berwick Street é o endereço para quem busca comprar vinis – dos clássicos aos atuais -, como fazia David Bowie. Vale também passar na Trident Studios, onde foram gravadas músicas célebres como Hey Jude, dos Beatles, e o álbum Seven Seas of Rhye, do Queen.
Bem pertinho de Londres, nasceria na década de 1960 um dos maiores fenômenos do rock. Na cidade portuária de Liverpool, a Mathew Street reúne lojas, bares e restaurantes, sendo um deles o The Cavern Club. O espaço marca a história da banda britânica, já que foi lá que os jovens ídolos deram os primeiros passos na carreira musical. Uma estátua de John Lennon ajuda os viajantes a identificarem facilmente o bar. Para passar por alguns pontos do passado da banda, como contam suas canções, o Magical Mystery Tour faz paradas nas casas dos membros, no orfanato Strawberry Fields Forever e na Penny Lane.
No noroeste da Inglaterra, Manchester entra para essa lista de destinos simbólicos graças a bandas como The Smiths e Oasis. O antigo centro comunitário Salford Lads Club aparece em várias obras da banda liderada por Morrissey. Ele está na contracapa do álbum The Queen is Dead, aparecendo nos clipes de There Is a Light That Never Goes Out e de Stop Me If You Think You’ve Heard This One Before, além de algumas fotos oficiais da banda. Além disso, tanto o baixista como o baterista da banda usaram o centro como espaço para ensaios após o fim do Smiths. Localizado no bairro de Ordsall, esse é um dos pontos turísticos mais visitados na Inglaterra e conta com uma sala dedicada à banda, que reúne cartas, fotos e recados deles. No The Ritz, a banda fez seu primeiro show.
Formada em 1991 pelos irmãos Gallagher, o Oasis finalizou seu trabalho há 14 anos por causa das brigas entre os dois, mas é lembrado a cada vitória do time de futebol Manchester City pela torcida. Wonderwall se tornou um hino para os fãs do clube e, de tempos em tempos, os irmãos ficam tão animados com a boa campanha do time que até prometem voltar a ativa. Para conhecer um dos elementos da sua história, vale visitar o The Boardwalk, onde fizeram seu primeiro show.
Aqui no Brasil, as origens do gênero musical levam à Brasília: Raimundos, Legião Urbana e Capital Inicial são algumas das bandas de rock local. O Estádio Nacional Mané Garrincha guarda o Museu Capital do Rock, que proporciona uma viagem sensorial, multimídia e interativa através da história das bandas da região. Com um projeto produzido por Philippe Seabra, guitarrista e vocalista da Plebe Rude, a Secretaria de Turismo do Distrito Federal lançou a Rota Brasília Capital do Rock. Para isso, mapeou pontos da cidade que fazem parte dessa história, como a residência de Renato Russo e o Edifício Rádio Center, onde aconteciam os ensaios da cena roqueira.
Cidade brasileira que está na rota das turnês e festivais mundiais, a cidade de São Paulo proporcionou encontros como os de Titãs, Os Mutantes e Secos & Molhados. Para garantir blusas, CDs e vinis de uma delas, basta visitar a Galeria do Rock. O espaço comercial reúne ainda estúdios de tatuagem e piercing, indicando o estilo de vida roqueiro. Já no bar The Clock, é possível curtir os clássicos da década de 1950. No litoral norte do estado, os santistas do Charlie Brown Jr mostraram seu som para todo o país. No clipe de Quinta-feira, é possível avistar o emissário submarino, como ficou conhecido o Parque Roberto Mário Santini. O espaço à beira-mar é ótimo para passar o dia e conhecer a pista de skate Alexandre Magno Abrão, batizada em homenagem ao Chorão.
Nos Estados Unidos, cidades como Nova York e Seattle são alguns dos exemplos que ajudam a contar a história do rock norte-americano. Ramones, Blondie e Strokes são expoentes do rock nova-iorquino. Na Bowery Street, o CBGB era o ponto de encontro dos roqueiros e fãs de música na década de 1970. Foi neste bar que o Ramones fez seu primeiro show, sendo que o espaço era frequentado por Debbie Harry, Guns’n’Roses e até os brasileiros do Ratos de Porão. Hoje, o bar se tornou uma loja de roupas e objetos de arte voltados para a estética do rock. Mais um ponto estrelado da cidade é o Electric Lady Studios: em 1968, Hendrix comprou um imóvel no bairro Greenwich Village para transformá-lo em estúdio de gravação. Assim nasceu o local onde foram gravados álbuns como Loose Ends, de autoria dele, assim como Combat Rock e Sandinista!, dos punks do The Clash, e No Exit, do sexteto Blondie.
Em Seattle, terra onde surgiu Nirvana e Pearl Jam, o Museu da Cultura Pop (MoPOP) conta um pouco mais sobre o porquê da cidade ser conhecida como capital do grunge. Construído na forma de uma guitarra quebrada em homenagem à Hendrix, o museu tem exposições dedicadas ao hip-hop e uma galeria de guitarras. Gravadora local importante até hoje para a música independente, a Sub Pop foi a primeira a contratar o Nirvana, e se dedica a lançar artistas da música alternativa. Fãs do gênero vão gostar de garantir uma foto em frente a um de seus dois endereços. Pelo The Crocodile, passaram praticamente todas as bandas locais de rock que nasceram no início dos anos 1990 – além das já citadas, Alice in Chains e REM são exemplos, para shows surpresa que marcam sua história.
Sobre o Hurb
O Hurb é uma empresa de tecnologia e inovação que se consolidou como a maior plataforma de viagens online do Brasil. Com a missão de potencializar viagens através da tecnologia, a empresa visa otimizar o tempo dos seus clientes através da ciência. Cumprindo o princípio primordial de livrar pessoas da preocupação, conectamos clientes a novos lugares. Fundada em 2011, a empresa vende 1 diária a cada 8 segundos, sendo responsável por 1,56% (2020) do PIB do turismo no Brasil. Em menos de 10 anos, alcançou 25 milhões de viajantes cadastrados, 35 mil destinos em todo o mundo e mais de 15 milhões de seguidores nas redes sociais, chegando a ser considerada a maior fanpage do turismo mundial. Com sede no Rio de Janeiro, a marca global atua em todo o Brasil e no exterior, com escritórios em Porto e Lisboa (Portugal), Sorocaba (SP) e Montreal (Canadá).
Com Rionegro & Solimões e Emílio & Eduardo acontecerá neste sábado, 23 de novembro em Goiânia
As duplas Rionegro & Solimões e Emílio & Eduardo embarcaram no “De Mesa em Mesa”, projeto inovador e intimista que encantará o público por todo o Brasil. Eles passarão por Goiânia na noite deste sábado, dia 23 de novembro, em um palco 360° que será montado no Espaço Dois Ipês (Clube Jaó), para receber todos os fãs de música sertaneja. A experiência exclusiva, onde os espectadores poderão desfrutar de apresentações ao vivo (acomodados em mesas e cadeiras, em um ambiente aconchegante e próximo aos artistas), está com os últimos ingressos à venda no site www.q2ingressos.com.br (a partir de R$ 375, na opção de meia solidária). Mais informações em @demesa.em.mesa
A Origem do Projeto
De acordo com Manolo Boaventura, empresário das duplas e representante da Mega Produções Artísticas, a ideia do “DE MESA EM MESA” surgiu de encontros informais entre os artistas. “A marca já estava registrada há algum tempo, mas o projeto ganhou forma após encontros casuais de Emílio & Eduardo com Rionegro & Solimões em churrascos e reuniões regadas a vinho. “Percebemos que essas resenhas naturais agradavam muito, não só a nós, mas também ao público quando compartilhamos nas redes sociais,” explica Boaventura.
A receptividade dos fãs incentivou a criação do projeto “Resenha Ao Vivo, Sem Compromisso”, que se tornou um sucesso imediato nas redes sociais, acumulando mais de 10,4 milhões de visualizações só no YouTube. “Vamos fazer o ‘Resenha 2’ agora em outubro. A partir desse sucesso, decidimos levar a experiência para os palcos, com as duas duplas juntas, interagindo e se divertindo, proporcionando um show único e memorável para o público,” completa Manolo.
Emílio, da dupla Emílio & Eduardo, destaca a informalidade e a espontaneidade das gravações. “A ideia é começar a gravação sem tempo definido, lembrando as músicas e cantando de forma descontraída. Vamos editar depois, mas queremos manter a essência da resenha, que foi gravada de forma natural, com todos bem à vontade,” afirma.
O Repertório e a Afinidade
O repertório do projeto inclui clássicos sertanejos e algumas músicas inéditas. “Além das regravações dos modões, estamos selecionando algumas inéditas para este projeto. Será algo bem informal, mas com arranjos bem trabalhados e participação de outros músicos,” revela Emílio.
Eduardo, por sua vez, ressalta a afinidade entre as duplas e a naturalidade do projeto. “Gravamos recentemente um projeto paralelo na Fazenda do Rionegro, que deu muito certo. Agora vamos fazer algo mais elaborado, que vai virar um show para rodar o Brasil. Trabalhar com Rionegro & Solimões é uma honra e uma realização pessoal e profissional,” conta Eduardo.
Sobre o Evento
O projeto “DE MESA EM MESA” promete ser um marco na carreira das duplas, trazendo uma experiência musical diferenciada e envolvente. A expressividade da audiência de Rionegro & Solimões e Emílio & Eduardo é inegável, com milhões de seguidores nas redes sociais e mais de 1 bilhão de visualizações no canal de Rionegro & Solimões, demonstrando a força e o alcance dessas lendas que marcaram a música brasileira e agora firmam presença forte no digital.
O público pode esperar shows recheados de boas músicas, regravações de clássicos e novidades, tudo em um ambiente acolhedor e próximo aos artistas. Após a sua grande estreia em Uberlândia, no dia 9/11, aqui em Goiás, o projeto “DE MESA EM MESA” acontecerá neste sábado, dia 23 de novembro, no Espaço Dois Ipês, em Goiânia.
SOBRE RIONEGRO E SOLIMÕES
Rionegro e Solimões tem 35 anos de carreira, entre coletâneas e registros de sucesso, eles somam mais de 435 músicas gravadas, 19 CDs e 6 DVDs. Nestes anos, já subiram no palco mais de 12.000 vezes, venderam mais de 15 milhões de cópias e bateram recorde de público em festas de peão. Como reconhecimento, receberam dezenas de discos de ouro, prata, platina e platina dupla. Eles foram os segundos artistas nacionais a gravarem um DVD no Brasil. O primeiro foi Caetano Veloso. Alguns de seus sucessos fizeram parte da trilha sonora das novelas Laços de Família (“Peão Apaixonado”, 2000), Cabocla (“Floresce”, 2004), América (“Na Sola da Bota”, 2005) e A Favorita (“Vida Louca”, 2008).
No mundo digital, o canal oficial no YouTube somou só este ano, mais de 90 milhões de views nos vídeos lançados – contabilizando um total de mais de 710 milhões e mais de 1 milhão de inscritos.
No Spotify, a dupla mostra sua força também: aproximadamente 318 milhões de plays e quase 3 milhões e meio de ouvintes mensais. Os cantores estão entre os 5 artistas mais tocados em quase todas as rádios do Brasil.
No offline, eles também voam alto. A ConectMix, uma das mais importantes empresas de audiência de rádio, carimba a faixa “Saudade de Ex” como a segunda música mais executada nas emissoras do Brasil. Sua concorrente, a Crowley dá o mesmo dado e coloca a faixa como as três mais tocadas em território nacional, destacando que Rionegro e Solimões são um dos 5 (cinco) artistas mais executados nas rádios nos últimos tempos.
Sobre Emilio e Eduardo
Nascidos em Araxá – MG, a dupla Emílio e Eduardo são primos de primeiro grau e cantam juntos desde crianças. Gravaram seu primeiro disco no ano de 1997, quando se destacaram com o hit “Veneno do Desejo”.
No ano de 2000, ficaram nacionalmente conhecidos com o sucesso “Você Virou Saudade”, que inseriu a dupla entre as mais respeitadas no cenário musical, não somente pelo profissionalismo e carisma com o público, mas, sobretudo, pela grande competência e qualidade vocal.
Ao longo de 7 CDs e 3 DVDs, a dupla participou de diversos programas de televisão consagrados da época como o “Sabadão” apresentado por Gugu Liberato, “Especial Sertanejo”, “Terra Nativa”, “Festival Sertanejo”, entre outros.
A dupla emplacou inúmeros sucessos, destacando-se, entre eles, “Vai Por Mim”, “Grito de Amor”, “Primavera”, “Peão de Caminhonete”, “Sapatiô” e tantos outros, inclusive, grande parte das músicas citadas são composições do Emílio, que tem canções gravadas com a dupla Rionegro e Solimões, Jads e Jadson e etc.
A dupla é conhecida no cenário musical pelo timbre diferenciado. Os shows, animados e dançantes, contém todos os sucessos da dupla, além de grandes hits nacionais.
SERVIÇO:
“De Mesa em Mesa” com Rionegro & Solimões e Emílio & Eduardo
Data: Sábado, dia 23 de novembro de 2024.
Abertura da casa: 20h / Início do show: 22h
Local: Espaço Dois Ipês (Clube Jaó) | Av. Quitandinha, 600 – Setor Jaó, Goiânia – GO, 74673-060
Site de vendas: https://q2ingressos.com.br/events/de-mesa-em-mesa-goiania (Quero 2 Ingressos)
Ingressos individuais: Ouro Central: a partir de R$ 500,00 (+ taxas) I Ouro A: a partir de R$ 500,00 (+ taxas) I Ouro B: a partir de R$ 500,00 (+ taxas) I Prata A: a partir de R$ 375,00 (+ taxas) I Prata B: a partir de R$ 375,00 (+ taxas) I Diamante: a partir de R$ 875,00 (+ taxas)
Classificação: 16 anos / Acesso para deficientes: Sim
Contato local: Mega Produções Artísticas: (62) 9864-0831
Acompanhe a rede social do evento: https://www.instagram.com/demesa.em.mesa/
Vídeo das duplas: Depois que Perde – Emilio e Eduardo partic. Rionegro e Solimões (Clipe Oficial) = https://www.youtube.com/watch?v=kK4Hwn2H9Sg
Carlos Eduardo Faria – Kadu!
Jornalista / Paspartú Comunicação
Confirmado para o estádio Serra Dourada, essa será a segunda vez da ‘Tardezinha’ em Goiânia
O projeto ‘Tardezinha’, apresentado pelo cantor Thiaguinho, está de volta a Goiânia e comemora seus 10 anos. A maior roda de pagode do mundo, com uma turnê que passará por mais de 20 cidades, já tem data marcada para acontecer na capital, no dia 20 de setembro de 2025.
A abertura de vendas dos ingressos começou nesta quarta-feira, 13 de novembro de 2024, a partir das 12h. A pré-venda exclusiva para clientes Bradesco foi realizada do dia 6 a 9 de novembro. A organização orienta a compra do ingresso o quanto antes, já que pode haver virada de lote em breve.
O evento conta com quatro opções de áreas. Confira as opções:
- Arena: Não Open Bar
- Arena Open bar: com open de cerveja e água
- Camarote: open de Bar, Gin, Whisky, Vodka, Cerveja e água
- Lounges: Vista privilegiada do show e garçons exclusivos para a área, exclusivo para 10 pessoas com open bar de Gin, Whisky, Vodka, Cerveja e água
Serviço: Tardezinha
Data: 20/09 (sábado)
Local: Estádio Serra Dourada (Av. Fued José Sebba, 1170 – Jardim Goiás, Goiânia – GO)
Horário: 14h
Ingressos: Tardezinha (https://www.bilheteriadigital.com/tardezinha-2025-goiania-20-de-setembro)
TARG COMUNICAÇÃO
@targcomunicacao
