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Moda

De empresário informal na Feira Hippie às passarelas da São Paulo Fashion Week

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Thear, marca de moda autoral idealizada pelo estilista goiano Theo Alexandre, será a única do Centro-Oeste nesta edição a desfilar no maior evento de moda do Brasil

Da Feira Hippie – considerada maior feira livre do Brasil e da América Latina, localizada na Região da 44, segundo maior polo de moda atacadista do país, em Goiânia (GO), para a passarela do SPFW – maior evento de moda do Brasil e o mais importante da América Latina, o estilista goiano Theo Alexandre deixou a informalidade em 2016 para apostar no sonho de construir a marca de moda autoral Thear, de maneira formalizada para poder crescer e atingir novos patamares. Hoje, Theo consegue se conectar a mais parceiros e lugares com o objetivo de fazer a brand ganhar ainda mais visibilidade e continuar crescendo como negócio.
 

“Antes de ser designer, fui cortador, ou seja, vim do processo produtivo antes de ir para a criação. Passei pelo fast fashion, atacado, até entender qual o propósito que eu queria para minha marca. Em 2018 nascia a Thear, mas foi só em 2022, depois de 4 anos, que o faturamento aumentou, senti a necessidade de dar novos passos no negócio, profissionalizar ainda mais os processos para continuar crescendo de forma sustentável. Isso nos proporcionou outros ganhos importantes, já que estar no São Paulo Fashion Week traz uma outra visibilidade, um outro sentimento para o produto. Então, ao investir na formalização e na profissionalização do negócio, passei a acessar outros lugares e somar outros parceiros também”, afirma Theo Alexandre, fundador da Thear.

Desde o início, Theo teve a visão de crescer de forma estruturada, consciente dos desafios que viriam pela frente. Com processos produtivos mais sustentáveis, responsáveis e com propósito, a Thear tem foco nas criações com design único, modelagens confortáveis, pautadas em construções com processos mais duráveis e atemporais. A marca rapidamente se destacou no cenário da moda, conquistando espaço em eventos importantes, como a Casa dos Criadores e a São Paulo Fashion Week. “Todo o aprendizado que adquiri, desde a época de cortador, foi fundamental para estar aqui hoje. Pude acompanhar parceiros em diferentes áreas da indústria têxtil, absorvendo conhecimentos sobre logística, compras de matéria-prima e os intrincados processos do fast fashion. Isso me permitiu integrar processos eficientes e mais sustentáveis ao meu negócio”, destaca.

No entanto, ser empreendedor no Brasil não é um caminho fácil. Com a pandemia de 2020, as vendas foram impactadas, exigindo uma adaptação rápida da Thear para manter o negócio funcionando. Segundo Theo Alexandre, essa adversidade só fortaleceu sua determinação e compromisso com a qualidade e responsabilidade da marca.

“A Thear conta com uma equipe alinhada e que me acompanha desde o início. São profissionais prestadores de serviços, referências no mercado da consultoria, do marketing, da comunicação e até da costura. Ou seja, preciso de muitos braços ali comigo para fazer o negócio acontecer. Com muito trabalho e dedicação consegui constituir a minha própria equipe, então, a cada pessoa que chega em nossa história, eu comemoro muito e entendo que a coisa está crescendo”, afirma o estilista da Thear que nesta edição da SPFW conta com uma equipe multidisciplinar de 20 colaboradores goianos.

Do Cerrado para o Brasil

Hoje, a Thear não se limita apenas às fronteiras de Goiás, mas alcança clientes em todo o Brasil por meio de seu e-commerce. O foco no atendimento personalizado e na experiência do cliente tem sido uma peça-chave para o crescimento contínuo da marca, que possui um corner no Ateliê Eleonora Hsiung, no Setor Marista, em Goiânia, e segue em negociação para novas parcerias de pontos de venda físicos.

“A Thear nasceu com o propósito de deixar sua marca na indústria da moda, não apenas como uma marca de roupas, mas como uma parte importante da história da moda goiana. Por isso, nossas raízes sempre estão presentes em cada coleção. É um compromisso com o que somos e de onde viemos”, complementa Theo Alexandre.

Rebranding

Ao longo desses quatroanos de evolução e consolidação no mercado de moda nacional, a Thear entendeu a necessidade de reformular sua marca como resultado de uma reflexão sobre o que se tornou. O objetivo foi trazer uma sofisticação quente, com curvas mais orgânicas e uma família tipográfica que remetesse à valorização da memória e do passado, mas que buscasse criar novas tradições ao invés de seguir as antigas.

“Este movimento de trazer o passado para o presente vem, também, para comunicar a atemporalidade do estilo de design reconhecido (e reconhecível) que a Thear desenvolveu ao longo dos anos, e que se tornou uma parte essencial da identidade da marca”, comenta Theo Alexandre sobre a nova logo, que foi inspirada no desenho tipográfico do início do século XX e faz referência a uma visão artística de estabilidade, abundância e harmonia com a natureza, destacando o aspecto caseiro e imaculado pela indústria das fontes Odlstyle.

SPFW

As transformações da Thear poderão ser vistas no SPFW, no dia 12 de abril às 17 horas, no JK Iguatemi, em São Paulo. Nesta edição do maior evento de moda do Brasil e o mais importante da América Latina, a marca será a única marca do Centro-Oeste a desfilar. O projeto Elementos da Thear é realizado com recursos do Programa Goyazes do Governo de Goiás, por meio da Secretaria de Estado da Cultura, com patrocínio da Óticas Brasil, da Associação Goiana dos Produtores de Algodão (Agopa), representante oficial do Movimento Sou de Algodão, em Goiás, além do apoio da Flávio’s, que assina os calçados masculinos do casting.

Thear – Humana e para durar

Marca de moda autoral idealizada pelo estilista goiano Theo Alexandre, que desde 2016 pesquisa sobre processos produtivos mais sustentáveis, responsáveis e com propósito, a Thear – junção do verbo Tear + h (como o Th do nome Theo) – traz criações com design único, modelagens confortáveis, construções com processos mais duráveis e atemporais. Produtos de fibras naturais, como algodão e linho, são a base das peças, que se destacam por ricos em detalhes e design de superfície, conectando a memória afetiva com a experiência do vestir. As inspirações criativas da marca refletem as vivências e o olhar poético de Theo sobre as identidades culturais do Cerrado e de Goiânia, sua cidade.

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Comemoração

Um ano de Lebriju no Flamboyant é celebrado com evento exclusivo para clientes e parceiros

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A Lebriju comemorou, na última sexta-feira (17), a partir das 14h, o primeiro ano de operação da unidade no Flamboyant Shopping, em Goiânia, com um evento especial que reuniu clientes, parceiros, colaboradores e convidados. A celebração aconteceu em clima leve e descontraído, oferecendo uma tarde de experiências pensadas para marcar a trajetória da marca na capital goiana. Os presentes puderam desfrutar de um coquetel exclusivo, além de brindes, descontos e sorteios preparados especialmente para a ocasião.

Ao longo do primeiro ano na cidade, a Lebriju consolidou sua presença por meio de ações voltadas ao relacionamento e à proximidade com o público local, participando de eventos e iniciativas com influenciadores e formadores de opinião.

O evento comemorativo reforçou esse posicionamento, celebrando não apenas a data, mas também a construção de uma conexão genuína com Goiânia. A ocasião destacou a importância dos clientes e parceiros nessa trajetória, evidenciando o compromisso da marca em seguir presente de forma relevante no dia a dia do público.–

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Moda

Maria Braz é a única brasileira convidada para o desfile Pucci Cruise 2026 na Itália

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Com apresentação na Sicília, marca reforça seu legado vibrante e reúne convidados globais em cenário histórico

Maria Braz prestigiou, nesta sexta-feira, 17, o desfile da coleção Cruise 2026 da Pucci, realizado na Ilha de Ortigia, centro histórico de Siracusa, na Sicília. Ela foi a única brasileira convidada para a apresentação que reuniu nomes selecionados da indústria global para acompanhar, em primeira mão, as novas criações da maison.

A grife italiana escolheu o cenário mediterrâneo para revelar sua coleção Spring/Summer 2026, reforçando sua conexão com um legado solar, marcado por estampas vibrantes e pelo inconfundível espírito psicodélico dos anos 1960.

Para a ocasião, Maria vestiu um look full Pucci de estampa gráfica em tons neutros, com blazer alongado, saia midi com fenda e top preto, com styling de Pedro Sales. A beleza, assinada por Arthur Lordelo, trouxe pele fresh e iluminada e cabelo preso em uma trança.

A programação aconteceu entre os dias 16 e 18 de abril e incluiu welcome dinner, almoço, desfile e jantar especial, reunindo convidados em uma experiência imersiva na atmosfera da marca.

Index – Estratégias de Comunicação

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Eventos

Coletivo+ participa da 17ª Mostra O Amor, a Morte e as Paixões

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De 16 a 18 de abril, o Coletivo+ realiza a 21ª edição do seu evento, que vai destacar o talento de empreendedores dos segmentos de moda, arte, decoração, autocuidado e gastronomia

Quem visitar a 17ª Mostra O Amor, a Morte e as Paixões poderá conferir a 21ª edição do Coletivo+, que vai reunir expositores dos segmentos de moda, arte, decoração, autocuidado e gastronomia, de 16 a 19 de abril, no Cinex, no Centro Cultura Oscar Niemeyer, das 11h às 21h. O evento promete ser palco ideal para que os visitantes conheçam os produtos e também possam participar de oficinas de aquarela e de preparo especial em café, além de aulão de yoga. As inscrições devem ser feitas previamente.

O Coletivo+ tornou-se um marco para empreendedores locais e público que adora conferir novidades. O projeto idealizado pela empresária Nara Velasco Santos tem o propósito de ajudar marcas de pequeno porte, expor e vender seus produtos, promovendo a conexão entre marcas e pessoas; e tem como principal objetivo fomentar o empreendedorismo local e destacar o talento de empreendedores dos segmentos de moda, arte, decoração, autocuidado e gastronomia.

O critério de seleção para as marcas participantes é: 90% de marcas autorais de microempreendedores online, sem lojas físicas e os outros 10% lojas físicas e revendedores. Essa edição do Coletivo+ contará com 70 marcas selecionadas por meio de uma curadoria feita com muito carinho e profissionalismo, para proporcionar visibilidade e oportunidade de negócios para aqueles que, muitas vezes, não têm acesso aos grandes canais de venda.

O Sesc apresenta a 17ª Mostra O Amor, a Morte e as Paixões, que conta apoio e parceria da Saneago, do Grupo Jaime Câmara, do Sindicato dos Docentes da Universidade Federal de Goiás (Adufg), da Livraria da Vila, Coletivo Mais, Instituto Serotonina, Black Inn Flamboyant, Glória Bar, La Tavola, NB Steak, Panela Mágica e Natuzzi & Domo. O evento prossegue até o dia 22 de abril com programação 100% gratuita.

A Mostra O Amor, a Morte e as Paixões nasceu com o objetivo de apresentar ao público produções cinematográficas fora do circuito comercial e, ao longo de mais de duas décadas, se consolidou como um espaço de formação, debate e acesso à cultura. A ambientação desta edição propõe uma imersão no tema “Brasilidade”, com referências visuais e simbólicas a diferentes regiões do país

Foto

Legenda: A empresária Nara Velasco é a idealizadora do Coletivo+

Crédito: divulgação

Serviço

17ª Mostra O Amor, a Morte e as Paixões

21º Coletivo+

Quando: 16 a 19 de abril, das 11h às 21h

Onde: Cinex, no Centro Cultural Oscar Niemeyer

Entrada gratuita – sujeita à lotação

Site: www.mostraamp.com.br

Informações sobre as oficinas: 62 98124-1667

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