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Arte

Artistas expoentes do Centro-Oeste.

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Sandro Tôrres e Wanessa Cruz

Seminários e Lançamentos de livros marcam a 6ª edição da FARGO — Feira de Arte Goiás

Evento acontecerá de 15 a 19 de maio, no Museu de Arte Contemporânea de Goiás (MAC), no Centro Cultural Oscar Niemeyer, com entrada franca

Goiânia, maio de 2024 – A 6ª edição da FARGO – Feira de Arte Goiás, maior feira de negócios em arte do Centro-Oeste, marcada para acontecer de 15 a 19 de maio, no Museu de Arte Contemporânea de Goiás (MAC), no Centro Cultural Oscar Niemeyer, em Goiânia, terá obras de artistas expoentes de Goiás, Distrito Federal, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul, e a presença de 29 expositores, entre galerias, escritórios de arte, stands institucionais, entre outros. Além disso, o evento terá seminários com importantes personas do segmento e lançamentos de livros. 

“O circuito das artes na região Centro-Oeste, particularmente em Goiás, é exponencialmente crescente, com notável aumento nas demandas relacionadas nos últimos anos. Desde 2017, somando as cinco edições anteriores, a FARGO recebeu presencialmente cerca de 40 mil pessoas. Para a 6ª edição, teremos nomes importantes discutindo temas como Autenticidade na arte, Arte nas Redes Sociais, Futuro da Curadoria e também como colecionar com prazer e pouco risco; além disso, onze lançamentos de livros e obras de artistas locais e nacionais”, afirma Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura, empresa especializada em implantação e execução de projetos eminentemente culturais, principalmente em artes visuais, atuando no mercado desde 2007, com escritório de projetos, escritório de arquitetura, galeria de arte.

lista de expositores tem galerias de São Paulo (Janaina Torres Galeria), do Distrito Federal (Referência Galeria, A Pilastra, Galeria Oto Reifschneider) e a maioria das galerias e escritórios de Goiás, como a Cerrado Galeria (GO/DF), Oca Goyaz, Espaço Ebner Galeria, Eliane Miclos Escritório de Arte e muitos outros. Dentre o time de artistas expostos, nomes como: Siron Franco, Luiz Mauro, Valéria Pena Costa, Sanagê, Marcelo Solá, Paula Juchem, Antonio Oloxede, Camila Soato, Osvaldo Carvalho, Pitágoras, Galenoe tantos outros destacados, locais e nacionais, se destacam. 

 Segundo Sandro Tôrres, Diretor, Curador e Coordenador de projetos da Arte Plena, uma das preocupações da feira é que o evento mantenha suas características originais, inclusive o aspecto da acessibilidade e democratização das ações, voltadas para todos os públicos indistintamente. “Essa inclusão passa pela percepção e senso de coletividade, premissa nos projetos da Arte Plena. A feira também é pensada para contemplar a diversidade e oferecer um variado mix de atrações, como experiência social, transcendendo as artes visuais. Outra característica marcante da FARGO é a preocupação com a produção regional (GO, DF, MT, MS) e o escoamento dessa produção e isso se revela na curadoria dos artistas que participam do stand da Arte Plena, a curadoria dos demais stands, com preferência para os regionais”, destaca. A expectativa da FARGO é receber cerca de 10 mil pessoas nos cinco dias de evento, entre artistas, colecionadores, professores, diretores de instituições, arquitetos, designers, galeristas, curadores, estudantes e uma camada da sociedade interessada em colecionismo e cultura em geral.

Selon – Casa Arte Plena

Seminários e Lançamentos

Na programação das ações formativas, patrocinadas pelos SESC GO, a FARGO apresenta um time de profissionais palestrantes bastante reputados como Márcio Harum (curador e pesquisador, SP), Cadu Gonçalves (curador independente, SP), Ana Paula Lopes (curadora assistente da Pinacoteca, SP), Adriana Braga (doutora e consultora de artes, RJ), Nei Vargas (doutor e pesquisador, RS/SP), Leandro Mello (artista e agitador cultural, DF), Oto Reifschneider (doutor e galerista, DF). 

A agenda terá “Impacto da FARGO na FAV e outros lugares” com Paulo Henrique Duarte, Eliane Chaud e Glayson Arcanjo (16.05 às 16h). No dia 17 de maio,; “Uma análise da arte, ciência e tecnologia no Centro-Oeste” (às 15h) com Márcio Harum, desenvolve trabalhos na interseção entre curadoria, programas públicos, arte, tecnologia e educação, e vem realizando entre 2023 e 2024 a itinerância de Década dos Oceanos – 1ª Mostra Nacional de Criptoarte, além de participar de comissões julgadoras dos mais destacados editais de artes visuais do país, como a comissão do 1º Salão Nacional de Arte Contemporânea no MAC-Goiânia em 2022 e 51º Salão de Arte Contemporânea de Santo André em 2023-24; “Os futuros da Curadoria: Território político e zonas de negociação” (às 17h) com os curadores Cadu Gonçalves, que também é pesquisador graduado em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, e Ana Paula Lopes, que é assistente de curadoria da Pinacoteca do Estado de São Paulo e atuou em espaços como Instituto Tomie Ohtake e nas galerias White Cube, Mendes Wood DM, Jaqueline Martins e Simões Assis; e “A arte nas redes sociais” (às 19h30) com a criadora da metodologia de Planejamento Artístico Estratégico, Adriana Braga, que foi fundadora da primeira feira de artistas independentes do Brasil e do Encontro de Espaços Independentes no Rio, e que já orientou mais de 600 artistas a desenvolverem suas carreiras por meio do Planejamento Artístico.

No sábado, dia 18 de maio, as palestras abordarão “Autenticidade na Arte: Evitando as falsificações” (15h) com Oto Reifschneider, especialista em obras raras e colecionismo – tema de sua tese de doutorado –, e que há quinze anos pesquisa as técnicas e história da gravura no Brasil; e às 17h, “Colecionando com prazer e pouco risco” – Colecionadores Brasileiros com mediação Nei Vargas, que é mestre e doutor em Artes Visuais, ênfase em História, Teoria e Crítica de Arte no PPGAV/UFRGS, com tese de doutorado que mapeou e entrevistou 83 colecionadoras e colecionadores nas cinco regiões do país, promovendo uma reflexão sobre o procedimento e impacto no colecionismo privado de arte contemporânea no Brasil. 

Para fechar as discussões, no domingo, dia 19 de maio, os temas serão: “Mercado de publicações independentes” (às 15h) com o Grafiteiro, designer e serígrafo Leandro Mello, a escritora, editora e jornalista Larissa Mundim e o artista Marcelo Solá com mediação de Márcio Jr; e às 17h “Coletivos e outras operações de arte” com Renka, Rensga, Muquifu, Fuga, Clã destinos e mediação Rumos.

Dentre as atividades programadas, a feira também manterá um espaço literário, onde acontecerão lançamentos de pelo menos 10 livros inéditos, de livros de arte ou projetos editoriais mais elaborados. “Completando a lista de espaços da feira, uma praça de alimentação para comodidade do público e um lounge VIP, onde os galeristas e parceiros poderão relaxar e estreitar suas redes de relacionamentos. A ideia é, para além do caráter cultural da exposição, proporcionar ao visitante a experiência mais ampla de um ambiente focado ao mesmo tempo em cultura, arte, negócios, colecionismo e bem estar”, destaca Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura.

Os lançamentos acontecerão no Lounge Mezanino. No dia 16, Glênio Lima lança “Códice” às 17h e José Carlos Guimarães “Gosto não é arte” às 19h. Na sexta, dia 17 de maio, Paula Alzugaray apresenta “Select/Celeste” às 15h, Marcelo Perilo “Obituário” às 17h e Indira Rassi “Equilíbrio dos Extremos – Diários Poéticos” às 19h. No sábado, dia 18, “Goiás (não é) Velho – Experiências poéticas em arte, paisagem e cidade” com organização de Emilliano Freitas às 15h, “Arraial Menino” de Rafael Fleury às 17h, e “Além do olhar” de Rosary Esteves às 19h. E para fechar o evento, no domingo (19), é a vez de Luísa Günther apresentar “Gastromanias em Cinza” (#DJARAKARU – 2015-2019) às 15h30; Luiz Gê com “Fronteira Híbrida” às 17h30, e Rustoff às 19 horas.

Arte é investimento

Paula Juchem – Janaina Torres Galeria

O projeto da FARGO opera no sentido de romper a bolha do escopo cultural e atingir outras áreas, como a da economia, visto que os números são crescentes a cada edição, motivando o grupo de expositores – alguns parceiros desde a primeira edição – e atraindo a atenção de agentes do mercado nacional, de olho na pujança financeira de alguns setores goianos, mas também na qualidade da produção artística. 

Segundo Art Basel UBS Report, em 2023, as vendas em feiras de arte representaram 29% das receitas totais dos revendedores, marcando uma queda de 6% em relação ao retorno robusto observado em 2022 e superando os níveis observados em 2021 (27%). “Goiânia é uma cidade jovem – tem só 90 anos – e já percebemos um movimento interessante de novos colecionadores na faixa de 40 a 50 anos surgindo. Muitos estão ascendendo em suas carreiras, que vão muito além do agronegócio. Temos clientes empreendedores e médicos que entenderam que a arte pode ser um negócio lucrativo a longo prazo”, ressalta Sandro Tôrres, Diretor, Curador e Coordenador de projetos da Arte Plena.

Homenagem

Todo ano a FARGO homenageia alguma personalidade das artes e a escolhida dessa edição foi Célia Câmara, grande mecenas e incentivadora da cena cultural goiana por décadas, falecida em 1998. 

“Aliás, Dona Célia – como era conhecida por muitos – , sempre com o apoio do marido Jaime Câmara, foi uma pioneira no incentivo à produção artística local e deixou um legado para as gerações futuras que impactou definitivamente a forma dos goianos conviverem com arte”, ressalta Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura.

Ainda segundo Sandro Tôrres, Diretor, Curador e Coordenador de projetos da Arte Plena, ela apoiou artistas e abraçou causas e essas ações foram transformadoras na capital, com desdobramentos também para outros Estados, onde recebeu várias homenagens. “Elegante, diplomática e vanguardista, D. Célia será lembrada com um mini documentário contendo entrevistas de vários amigos e amigas, que, em algum momento da vida, foram tocados pela vida e pela obra dessa grande mulher”, adianta. 

Prêmios

A FARGO também entende que fomentar o mercado é um importante diferencial para a descoberta e visibilidade de artistas; por isso, durante o evento realizará o Prêmio Estímulo, que seleciona e premia, através de edital, 20 artistas goianos ou residentes em GO, e o Prêmio Destaque, que premia 3 artistas participantes do evento que apresentem inovação em técnica, tema ou outra característica relevante para as artes. 

A FARGO, desde 2017, passou a ter um papel de importante relevância na consolidação desse ambiente favorável para a produção e os negócios em arte e atua diretamente no incremento dessas relações e sempre se preocupou em representar para o segmento mais que um espaço expositivo, mas, para além disso, servir como local e um momento de reflexão e debate. A expografia do evento tem a direção artística da arquiteta Anna Carolina Cruz.

A FARGO 23 tem o apoio cultural do Programa Goyazes, da Secretaria de Cultura de Goiás. Patrocínio Master Danglar, Patrocínio SESC e Castro’s Hotel. 

Leonam Fleury – Casa Arte Plena

SERVIÇO

6ª FARGO- Feira de Arte Goiás

LOCAL: MAC GO – Museu de Arte Contemporânea de Goiás, CCON- Centro Cultural Oscar Niemeyer, Goiânia-GO

DATA: 15 a 19 de MAIO, 2024

Dia 15 – Abertura da feira, 18h às 21h – Aberta ao público

De 16 a 19, das 14 às 21h – Aberta ao público

ENTRADA FRANCA E TODAS PALESTRAS GRATUITAS, COM CERTIFICADO.

LISTA EXPOSITORES FARGO 2024:

1. Casa Arte Plena

2. Oto Reifschneider Galeria

3. Referência Galeria

4. Cerrado Galeria

5. Casa da Fotografia

6. Janaína Torres Galeria

7. Oca Goyaz

8. Sanagê

9 . Flávio Lima

10. Espaço Ebner Galeria

11. Espaço Naif e Arte Popular

12. Eliane Miclos Escritório de Arte

13. Lote 01 Coletivo de Arte 

14. A Pilastra

15. Lounge VIP Castro”s

16. Espaço SESC de Palestras

17. SEBRAE GO

18. Hidrolands Grafisch Atelier

19. FAV/UFG

20. Prêmio Estímulo FARGO

21. M Marte

22. Muquifu

23. Canson/Pentel

24. Espaço Literário

25. Rensga Coletivo

26. Renka Coletivo

27. Clã-destinos

28 Ju & João Art

29. Augusto Mangussi 

LANÇAMENTOS DE LIVROS FARGO 2024 – ESPAÇO LITERÁRIO

QUINTA – 16/05

17 H – CÓDICE – GLÊNIO LIMA 

19 H – GOSTO NÃO É ARTE – JOSÉ CARLOS GUIMARÃES 

SEXTA – 17/05

15 H – SELECT/CELESTE – PAULA ALZUGARAY 

17 H – OBITUÁRIO – MARCELO PERILO 

19 H – EQUILÍBRIO DOS EXTREMOS – DIÁRIOS POÉTICOS – INDIRA RASSI 

SÁBADO – 18/05

15 H – GOIÁS (NÃO É) VELHO- EXPERIÊNCIAS POÉTICAS EM ARTE, PAISAGEM E CIDADE – ORGANIZAÇÃO: EMILLIANO FREITAS 

17 H – ARRAIAL MENINO – RAFAEL FLEURY 

19 H – ALÉM DO OLHAR – ROSARY ESTEVES 

DOMINGO – 19/05

15 H – GASTROMANIAS EM CINZA (#DJARAKARU – 2015-2019) – LUÍSA GÜNTHER 

16 H – FRONTEIRA HÍBRIDA – LUIZ GÊ 

17 H – RUSTOFF – RASURA 

PALESTRAS FARGO 2024

6º SEMINÁRIO NACIONAL OS CAMPOS DAS ARTES

16/05 – QUINTA-FEIRA

16 h – IMPACTO DA FARGO NA FAV E OUTROS LUGARES – Paulo Henrique Duarte, Eliane Chaud e Glayson Arcanjo

17/05 – SEXTA- FEIRA

15 H – UMA ANÁLISE DA ARTE, CIÊNCIA E TECNOLOGIA NO CENTRO-OESTE – Márcio Harum

17 H – OS FUTUROS DA CURADORIA: TERRITÓRIO POLÍTICO E ZONAS DE NEGOCIAÇÃO – Cadu Gonçalves e Ana Paula Lopes

19h30 – A ARTE NAS REDES SOCIAIS – Adriana Braga

18/05 – SÁBADO

15 H – AUTENTICIDADE NA ARTE: EVITANDO AS FALSIFICAÇÕES – Oto Reifschneider

17 H – COLECIONANDO COM PRAZER E POUCO RISCO – Colecionadores Brasileiros, mediação Nei Vargas

19/05 – DOMINGO

15 H – MERCADO DE PUBLICAÇÕES INDEPENDENTES – Leandro Mello, Larissa Mundim, Marcelo Solá, mediação Márcio Jr

17 H – COLETIVOS E OUTRAS OPERAÇÕES DE ARTE – Renka, Rensga, Muquifu, Fuga, Clã destinos – mediação Rumos

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Arte

“Agora É Que São Elas!”

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Montagem dirigida por Fábio Porchat reúne nove esquetes cômicas que misturam textos inéditos e roteiros escritos há 20 anos, nos dias 6 e 7 de dezembro, no Teatro Goiânia. Os ingressos já estão disponíveis no site Ingresso Digital

Nos dias 6, às 19h e 7 de dezembro, às 18h, o palco do Teatro Goiânia recebe a comédia “Agora É Que São Elas!”, protagonizada por Júlia Rabello, Maria Clara Gueiros e Priscila Castello Branco. Em cena, as atrizes se transformam em vinte personagens, entre femininos e masculinos, que conduzem nove esquetes escritos e dirigidos por Fábio Porchat.

A montagem se destaca pelo humor de identificação, que traz situações cotidianas e personagens reconhecíveis, sempre com espaço para improvisação. Cada apresentação se torna única, já que as cenas podem ganhar novas nuances a cada noite.

Os ingressos estão disponíveis no site Ingresso Digital (https://www.ingressodigital.com/), com valores entre R$ a R$ , de acordo com o setor escolhido na plateia e o tipo de ingresso (inteira, social ou meia). Também está disponível a opção de ingresso social, que garante desconto para todos que levarem 1 kg de alimento  não perecível, que deverá ser entregue na portaria do evento, junto à validação do ingresso.

Para compor o espetáculo, Porchat reuniu textos inéditos e outros que remontam aos anos de 2004 e 2005, período em que era estudante da Casa das Artes de Laranjeiras (CAL), no Rio de Janeiro. Algumas das histórias foram originalmente encenadas ao lado do colega e amigo Paulo Gustavo.

“Foi muito lindo revisitar esses textos escritos há 20 anos, que eu fiz na escola pro meu colega Paulo Gustavo. E foi bom ver que esse material ainda é atual, funciona e é engraçado. Se estivermos conectados ao que acontece ao nosso redor, vamos entender o Brasil, os costumes e as pessoas que estão à nossa volta”, conta o diretor.

Entre os destaques está “Superstição”, que mostra o reencontro de duas amigas com visões opostas sobre crenças populares: uma devota de todos os rituais e outra totalmente cética. Já em “Selfie”, uma fã (Priscila) aborda uma atriz famosa (Maria Clara) em um restaurante, mas, ao tentar registrar a foto, começa a apontar defeitos na artista que admira. O esquete mais recente, “Meu bebê”, traz Júlia e Priscila como um casal que compara seu filho de oito meses com os das amigas, em uma competição implícita pelo título de criança mais inteligente.

Com diálogos afiados e situações que refletem a vida real, “Agora É Que São Elas!” oferece ao público goiano duas noites de humor inteligente, capaz de arrancar risadas ao mesmo tempo em que expõe fragilidades e manias tão humanas quanto atuais.

SERVIÇO

Agora É Que São Elas – Goiânia

Data: 6 e 7 de dezembro

Horário: 18h e 19h

Local: Teatro Goiânia (R. 23, 252 – St. Central, Goiânia)

Ingressos: https://www.ingressodigital.com/evento/17837,17838/agora-e-que-sao-elas

Johny Cândido

Assessor de imprensa – Jornalista 

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Arte

Erasmo Gama, o silêncio que pinta o mundo por dentro

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Artista Plásstico Erasmo Gama

Há artistas que não vêm ao mundo para enfeitar paredes. Vêm para ferir a superfície, para abrir fendas onde antes havia apenas uma imagem apaziguada. Erasmo Gama é desses. Sua arte não se oferece de imediato. Ela não grita. Ela sussurra e exige escuta. Quando estive diante das obras dele, senti que não bastava olhar. Era preciso entrar. Caminhar para dentro da cor, do corpo, do traço. Era preciso me despir das leituras prontas, da pressa cotidiana, da fadiga dos olhos acostumados a ver muito e sentir pouco. Erasmo pinta o silêncio humano, aquele que mora entre uma respiração e outra, aquele que acontece quando a alma se recolhe para sobreviver ao mundo. Seus rostos, às vezes diluídos, às vezes suspensos no quase-nada, não estão posando para nós: Eles existem, e existir nunca é leve. Há uma dor silenciosa em sua paleta. Mas é uma dor que não grita, não sangra, não faz espetáculo. É uma dor mansa, como quem já entendeu que a vida é bruta e sagrada ao mesmo tempo. Os corpos que ele pinta não carregam peso no gesto, carregam peso na alma. Há um recolhimento. Um pudor. Uma solidão tão profunda que quase escutamos o eco do pensamento. Erasmo olha para o mundo de dentro. E esse olhar exige coragem, a coragem de ver o que não é dito, o que não se exibe, o que não se mostra para sobreviver às relações. Sua arte é metafísica: não comenta o mundo, pergunta-o. Não desenha a vida, interroga-a. E, quando nos deparamos com suas figuras suspensas no tempo, sentimos que estamos diante de nós mesmos, mas nós como raramente nos vemos: vulneráveis, desarmados, inteiros. Percebi, enquanto observava, que ele não pinta a dor, ele pinta o depois da dor. O momento em que a alma se recompõe em silêncio, sem espetáculo, sem dramatização. O momento em que a vida segue, mesmo ainda latejando. Erasmo Gama não quer nos agradar. Ele quer nos atravessar. E atravessou. Saí dali diferente, como quem tocou uma ferida antiga e, ao invés de sangrar, compreendeu. Compreendi minha própria solidão. Eu não sabia, ao me aproximar das obras de Erasmo Gama, que algo em mim iria se mover de um jeito tão íntimo. Não era sobre forma ou técnica. Não era sobre o entendimento que se aprende nos livros ou nas salas brancas dos museus. O que ele pinta, não pedem explicação. Eles existem. Existe neles uma dor quieta, um eco de vida vivida, uma memória que não se grita, e eu reconheci tudo isso. Porque também já vivi silêncios que ninguém viu. Também já carreguei lágrimas que não chegaram a cair. Também já sentei diante da vida tentando entender onde foi que a alma ficou cansada. Erasmo não pinta sofrimento. Ele pinta o depois. Aquele instante onde a gente entende que a dor não nos destrói, ela nos molda. Ela ferve, depura, reconfigura. E, quando passa, deixa um vazio manso. Um vazio que não ameaça, acolhe. Eu olhava aquelas figuras suspensas no tempo e sentia que não era a obra que eu via. Era eu. Eu, com minhas memórias. Eu, com minhas perdas. Eu, com as palavras que calei para sobreviver. Eu, com a força que nasceu justamente quando pensei que não tinha mais nenhuma. E foi ali, sem ninguém perceber, que algo se abriu dentro de mim. Uma espécie de reconciliação. Uma conversa entre o que eu fui e o que eu ainda estou aprendendo a ser. Erasmo não faz arte para decorar paredes. Ele faz arte para abrir frestas. Para que o mundo entre. Para que a alma respire. Para que a gente se reconheça onde já não sabia mais se encontrar. Saí dali tocada. Não emocionada. Transformada. Porque existem artistas que pintam o mundo de fora. E existem artistas, raros, que pintam o mundo que existe dentro de nós. Erasmo Gama é desse último tipo. E eu o encontrei. Ou talvez…um cachorro de rua Caramelo, nos fez encontrar a poesia da vida. Cada um a sua maneira. Renata Soares sua esposa, com sua sensibilidade, é o portal da arte de Erasmo. Compreendi, que os dois se completam em um amor de nunca deixar a mão do outro. Compreendi esses instantes onde o mundo fica suspenso e só resta o coração como bússola. A arte dele não se explica. Se respira. Se escuta. Se leva consigo. E quem a leva, já não volta igual. Porque ver uma tela de Erasmo Gama é ser vista por ele. E, no fim, é isso que a arte verdadeira faz: Ela nos revela.

Se você quiser conhecer a obra do Erasmo Gama, ele estará dia 08/11 as 11hs ao lado de vários artistas na exposição Poíesis + Livro de Artista. Local: Ed. Buena Vista Office Design Avenida T4,619 Salas 704-705 – Setor Bueno

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Arte

Projeto REEXISTIR celebra sua quarta edição neste sábado (18), em Goiânia

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Projeto REEXISTIR celebra sua quarta edição neste sábado (18), em Goiânia

O Projeto REEXISTIR chega à sua quarta edição neste sábado, 18 de outubro, no Complexo Conecte Arte, localizado no bairro Jardim América, em Goiânia (GO). O evento vem se firmando como um dos mais importantes movimentos de valorização da cultura local, promovendo arte, diversidade e resistência cultural por meio de múltiplas expressões artísticas.

Palco do Complexo Conecte Arte no Jardim America em Goiânia

Consolidado como ponto de cultura reconhecido no Estado de Goiás, o REEXISTIR tem como propósito criar um espaço de expressão, pertencimento e transformação social, valorizando artistas independentes e ampliando o acesso à cultura.

A programação desta edição reúne uma rica mistura de linguagens — música, artes visuais, performances e circo, proporcionando ao público uma experiência sensorial e inspiradora.

Entre os destaques musicais, estão as talentosas cantoras selecionadas, Fernanda Felipe e Isadora Pinheiro, que se apresentam com repertórios autorais e releituras de clássicos da música brasileira.

Cantoras Selecionadas – Fernanda Felipe e Isadora Pinheiro

Na atração circense selecionada, o público poderá se encantar com a irreverência e o talento da Cia de Palhaços, que promete arrancar risadas e despertar o lúdico com performances cheias de poesia e humor.

A atração circense selecionada, Cia de Palhaços

O palco também recebe a participação especial das cantoras convidadas, Rainy Ághata e Regina Jardim, que completam a noite com interpretações potentes e cheias de emoção.

Cantoras Convidadas

Rainy Ághata

Regina Jardim

O acompanhamento musical será feito por uma banda formada por Leandro Mourão (violão), Arthur Ornelas (teclado) e Rafa Teixeira (percussão), músicos reconhecidos no cenário artístico goiano por sua versatilidade e sensibilidade.

A banda que acompanha as atrações artísticas. Rafa Teixeira, Arthur Ornelas e Leandro Mourão.

Além das apresentações, o evento abre espaço para artes visuais, intervenções urbanas e exposições que dialogam com temas de inclusão, sustentabilidade e resistência cultural.

O Projeto REEXISTIR é uma realização da Associação SuperAção Criativa, com produção executiva da empresa Cereja do Cerrado Produções. A iniciativa foi contemplada pelo Edital de Pontos de Cultura – GO, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc, por meio da Secretaria de Estado da Cultura de Goiás (Edital nº 018/2024).

O evento é gratuito e aberto ao público, reafirmando o compromisso do projeto com a democratização do acesso à cultura e o fortalecimento da arte como instrumento de transformação social.

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