Ministério da Cultura e Bradesco Seguros apresentam
Ana Rosa, Helena Ranaldi e Fernanda Nobre
Três Mulheres Altas
O clássico de Edward Albee inicia sua segunda grande turnê nacional, e Goiânia está entre as cidades contempladas.
O espetáculo será apresentado no Teatro Madre Esperança Garrido, nos dias 09 e 10 de Maio
As atrizes estrelam a montagem que já passou por 24 cidades, está no seu quinto ano em cartaz, acumula indicações a prêmios e já foi assistida por mais de 90 mil espectadores.
Dirigida por Fernando Philbert, a peça — que rendeu o Prêmio Pulitzer ao autor — traz uma comédia mordaz que reflete sobre a passagem do tempo por meio de um acerto de contas entre três gerações.
O espetáculo percorrerá por onze cidades:
Manaus/AM, João Pessoa/PB, Maceió/AL, Aracajú/SE, Salvador/BA, Goiânia/GO, Belo Horizonte/MG, Uberaba/MG, Porto Alegre/RS, Cuiabá/MT e Vitória/ES.
Escrita por Edward Albee (1928-2016) no início da década de 90, ‘Três Mulheres Altas’ logo se tornou um clássico da dramaturgia contemporânea. Perversamente engraçada – como é a marca do autor –
A peça recebeu o Prêmio Pulitzer e ganhou bem-sucedidas montagens pelo mundo, ao trazer o embate de três mulheres em diferentes fases da vida: juventude, maturidade e velhice.
Após passar por vinte e quatro cidades e ter mais de 90 mil espectadores na plateia, a peça chega em Goiânia/GO para duas únicas apresentações, nos dias 09 e 10 e Maio, no Teatro Madre Esperança Garrido.
Dirigida por Fernando Philbert, o espetáculo que traz no elenco Ana Rosa, Helena Ranaldi e Fernanda Nobre, tem tradução de Gustavo Pinheiro e produção da Arte Estúdio Entretenimento de Bruna Dornellas e Wesley Telles.
O espetáculo é apresentado pela Bradesco Seguros, através da Lei Rouanet.
Em seu quinto ano consecutivo em cartaz, o espetáculo segue colecionando plateias lotadas e reconhecimento por onde passa.
Nesse percurso a montagem recebeu indicações a grandes prêmios, como: Cesgranrio, Bibi Ferreira e Cenym.
Em cena, as atrizes interpretam três mulheres, batizadas pelo autor apenas pelas letras A, B e C.
A mais velha (Ana Rosa), que já passou dos 90, está doente e embaralha memórias e acontecimentos, enquanto repassa a sua vida para a personagem B (Helena Ranaldi), apresentada como uma espécie de cuidadora ou dama de companhia.
A mais jovem, C (Fernanda Nobre), é uma advogada responsável por administrar os bens e recursos da idosa, que não consegue mais lidar com as questões financeiras e burocráticas.
Entre os muitos embates travados pelas três, a grande protagonista do espetáculo é a passagem do tempo e também a forma com que lidamos com o envelhecimento.
‘O texto do Albee nos faz refletir sobre ‘qual é a melhor fase da vida?’, além de questões sobre o olhar da juventude para a velhice, sobre a pessoa de 50 anos que também já acha que sabe tudo e, fundamentalmente, sobre o que nós fazemos com o tempo que nos resta.
Apesar dos temas profundos, a peça é uma comédia em que rimos de nós mesmos’, analisa o diretor Fernando Philbert.
A última e até então única encenação do texto no Brasil foi logo após a estreia em Nova York, em 1994.
Philbert e as atrizes da atual montagem acreditam que a nova versão traz uma visão atualizada com todas as mudanças comportamentais e políticas que aconteceram no mundo de lá para cá, especialmente nas questões femininas, presentes durante os dois atos da peça.
Sexo, casamento, desejo, pressões e machismo são temas que aparecem nos Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros.
Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento dos capitais do conhecimento e do convívio social.
Nesse sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas.
Dentre as atrações incentivadas destacam-se os musicais.
“Bibi – Uma vida em musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70 – Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderela”, “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Concerto para Dois”, além da “Série Dell’Arte Concertos Internacionais” e a exposição “Mickey 90 Anos”.
Escrita em 1991 e lançada em 1994, ‘Três Mulheres Altas’ representou uma virada na trajetória de Edward Albee, que recebeu as suas melhores críticas e viu renascer o interesse por sua obra.
Aos 60 anos, ele ganhou o terceiro Prêmio Pulitzer, além de dois Tony Awards e uma série de outros troféus em premiações mundo afora.
A peça tem características autobiográficas e foi escrita pouquíssimo tempo depois da morte da mãe adotiva do autor, que teria inspirado a personagem mais velha.
Após abandoná-la aos 18 anos, Albee voltou a ter contato com a mãe em seus últimos dias, quando já estava doente de Alzheimer.
No entanto, alguns especialistas em sua obra defendem que a peça não pode ser reduzida a este fato.
Três Mulheres Altas’ vai além de ser um retrato de sua mãe.
O texto traz o olhar mordaz e perverso – por que não dizer cômico – de Albee para a classe média alta americana e toda a sua hipocrisia, ao falar sobre status, sucesso, sexo e abordar a visão preconceituosa da sociedade e as relações que as três mulheres travam com o mundo, sempre atravessadas pelo filtro machista.
‘Três Mulheres Altas’ estreou na Broadway em 1994, no Vineyard Theatre, e no mesmo ano chegou ao West End, em Londres, no Wyndham’s Theatre, além de iniciar uma turnê pelos Estados Unidos com a montagem americana e render versões na Espanha (‘Tres mujeres altas’) e Portugal.
Em 2018, o texto foi remontado na Broadway, com direção de Joe Mantello (‘Wicked’, ‘Take me out’, ‘Assassins’) e estrelado por Glenda Jackson, Laurie Metcalf e Alison Pill.
No Brasil, a peça foi dirigida por José Possi Neto, em 1995, e recebeu os prêmios APCA e Mambembe de Melhor Espetáculo.
Sobre Edward Albee
Edward Albee morreu em 2016 aos 88 anos e deixou um imenso legado para o teatro americano com suas 25 peças encenadas e publicadas.
Autor de clássicos como ‘Quem Tem Medo de Virginia Woolf?’, ‘Zoo Story’, ‘Equilíbrio Delicado’ e ‘Três Mulheres Altas’, ele recebeu três vezes o Prêmio Pulitzer.
Seus textos são marcados por um olhar sarcástico e por uma crítica intensa às convenções e hipocrisias da sociedade tradicional.
Nascido em 1928, ele foi adotado por Reed e Frances Albee, um casal de milionários dono de uma cadeia de teatros na época.
Ele cresceu em um bairro de classe média alta cercado dos tipos que iria retratar em seus espetáculos anos mais tarde.
Em torno dos 20 anos, sai da casa dos pais definitivamente para viver em Nova York e inicia a sua produção literária.
Em 1957, ao escrever ‘The Zoo Story’, peça de um ato que ecoava o teatro de Samuel Beckett, Jean Genet e Harold Pinter, Albee encontra a consagração inicial de sua exitosa carreira teatral.
Em 1962, estreia ‘Quem Tem Medo de Virginia Woolf’, que o levaria ao auge da fama.
Nos anos 90, ‘Três Mulheres Altas’ marca seu retorno ao centro das atenções do cenário teatral nesta que é talvez a mais pessoal e autobiográfica de suas peças.
“A estreia mundial de “Três Mulheres Altas” aconteceu no Teatro Inglês de Viena, Franz Schafranek, Produtor, junho de 1991.
A primeira produção americana foi da River Arts, Woodstock, Nova York, Lawrence Sacharow, diretor de teatro.
A peça teve sua estreia em Nova York no Vineyard Theatre.
Elizabeth I. McCann, Jeffrey Ash, Daryl Roth em associação com Leavitt/Fox/Mages apresentaram a produção do Teatro Vineyard no setor Off-Broadway no Teattro Promenade em Nova York.
FICHA TÉCNICA
TRÊS MULHERES ALTAS
Direção: Fernando Philbert
Com: Ana Rosa, Helena Ranaldi e Fernanda Nobre
Tradução: Gustavo Pinheiro
Direção de Produção: Bruna Dornellas e Wesley Telles
Produtora Executiva: Clarice Coelho e Deivid Andrade
Direção de Produção e Administração: Deivid Andrade
Participação Especial: João Sena
Desenho de Luz: Vilmar Olos
Cenografia: Natália Lana
Trilha Sonora: Maíra Freitas
Figurino e Visagismo: Tiago Ribeiro
Assistência de Direção: João Sena
Fotos: Pino Gomes
Criação da Arte: Nós Comunicação
Vídeos: Stone Art Films
Assistente de Interpretação: Narjára Turetta
Cenógrafa Assistente: Marieta Spada
Assistente de Cenografia: Malu Guimarães
Cenotécnico: André Salles e equipe
Costura de Cenário: Nice Tramontin
Produção de Arte: Natália Lana
Efeitos Especiais: Mona Magalhães / Carlos Alberto Nunes
Costura: Ateliê das Meninas
Beleza: Cinthia Rocha
Peruqueira: Emi Sato
Assistentes de Beleza: Deborah Zisman e Blackjess
Técnico de Som: Fernando De Arruda
Técnico de Luz: Vinicius Soares
Diretor de Palco: Lucia Martiusso
Camareira: Silvia Oliveira
Motion Design: Alana Karralrey
Assessoria de Imprensa local: FatoMais Comunicação
Designer Gráfico: Alana Karralrey, Jhon Lucas Paes e Natália Farias
Gestão de Mídia Social: Luis Mousinho
Gestão de Comunicação: Bárbara Kuster
Gestão de Tráfego: Válvula Marketing
Gestão Administrativa: Deivid Andrade
Intérprete de Libras: Coordenação Administrativa: Vianapole Arte e Comunicação
Assistente de Produção: Guilherme Balestrero
Assessoria Jurídica: Maia, Benincá & Miranda Advocacia
Assessoria Contábil ES: Gavacon Contabilidade
Assessoria Contábil SP: Real Time Contabilidade
Apresentado por: Ministério da Cultura e Bradesco Seguros
Importante: verifique se a localização do seu app está na cidade/estado do espetáculo.
MAIS INFORMAÇÕES:
Gênero: Comédia Dramática
Classificação Indicativa: 12 anos
Duração: 100 minutos
ACESSIBILIDADE:
O Teatro Madre Esperança Garrido possui acessibilidade para PCD e espaços adequados no ambiente do teatro. Teremos intérprete de libras em todas as apresentações.
O programa do espetáculo será disponibilizado em Braile
Jovem artista goiano foi convidado pelo The Coffee Beats para assinar a trilha sonora de corrida e momento de recuperação em evento que uniu esporte, natureza e conexão.
A agenda de apresentações do DJ Theo segue em ritmo acelerado.
Aos 10 anos, o jovem artista goiano foi um dos destaques do Quartzo Running Club, experiência realizada no dia 4 de junho, na Fazenda Água Fria, na Chapada dos Veadeiros, em Alto Paraíso de Goiás. Convidado pelo The Coffee Beats, Theo foi responsável por conduzir a trilha sonora de uma manhã marcada por movimento, natureza e bem-estar, reunindo participantes em um percurso de cinco quilômetros cercado pelas paisagens da região.
A ação integrou uma programação especial criada pelo Quartzo Running Club, projeto que propõe encontros voltados à conexão entre atividade física, presença e experiências ao ar livre. Diferentemente de uma edição do The Coffee Beats, o coletivo participou exclusivamente como responsável pela curadoria musical do encontro, criando a atmosfera sonora que acompanhou tanto a corrida quanto o momento de recovery realizado após o percurso.
Para Theo, a participação representou mais um passo em uma trajetória que tem ganhado novos capítulos a cada mês. Nos últimos meses, o jovem DJ acumulou apresentações, recebeu convite para integrar a Kids Rave Radio, da Bélgica, participou do festival The Coffee Beats, em São Paulo, e chegou a conhecer pessoalmente seu maior ídolo na música eletrônica, o DJ Alok.
Música em sintonia com a natureza
Realizada em meio às paisagens da Chapada dos Veadeiros, a experiência reuniu participantes em uma proposta que vai além da corrida tradicional.
O percurso de cinco quilômetros foi pensado para estimular a conexão com o ambiente natural, enquanto a música ajudou a construir a atmosfera de energia e celebração durante toda a atividade.
Conhecida mundialmente por seus cristais de quartzo e pela forte ligação com o ecoturismo, a região se tornou cenário ideal para um encontro que buscou unir movimento, saúde e bem-estar.
Durante o recovery, momento dedicado à recuperação dos participantes após a corrida, Theo voltou a assumir o comando das pick-ups e manteve o clima de descontração com sets voltados à música eletrônica.
Segundo Daniel Limiro, pai do artista, o convite demonstra como o trabalho desenvolvido por Theo tem despertado atenção de diferentes projetos e eventos ligados à música e ao entretenimento.
“Ficamos muito felizes com mais esse convite. O Theo ama tocar e ver que pessoas e projetos importantes estão acreditando no talento dele é muito especial para toda a família.
O mais bonito é perceber que ele está levando sua música para ambientes diferentes, criando conexões e proporcionando experiências para o público”, afirma.
Convites se multiplicamA participação no Quartzo Running Club reforça uma tendência que vem marcando a trajetória do jovem artista: a ampliação constante dos espaços onde sua música chega.
O que começou como uma brincadeira ainda na infância, quando imitava DJs famosos utilizando uma antiga mesa de som encontrada pela avó, hoje se transforma em uma agenda cada vez mais diversificada.
Para Daniel, o crescimento tem acontecido de forma natural e respeitando cada etapa da vida do filho.
“Nosso maior cuidado sempre foi garantir que ele continue sendo criança, estudando e aproveitando cada fase.
A música faz parte da vida dele de forma muito genuína e cada convite que chega é recebido com muita gratidão. Ver o Theo tocando em lugares tão especiais como a Chapada dos Veadeiros mostra que estamos no caminho certo”, destaca.
Com novos projetos em andamento e uma sequência de apresentações previstas para os próximos meses, DJ Theo segue construindo sua história na música eletrônica.
Entre pistas de dança, festivais e experiências que unem esporte, natureza e cultura, o jovem artista goiano continua ampliando horizontes e conquistando espaço em um cenário cada vez mais competitivo.
Hospital Santa Helena inaugura novo Centro Cirúrgico e reforça compromisso com inovação e segurança assistencial.
Estrutura moderna reúne tecnologia de ponta, ambientes planejados e equipe especializada para oferecer mais qualidade e eficiência nos procedimentos cirúrgicosO Hospital Santa Helena deu mais um passo importante em sua trajetória de excelência na saúde com a inauguração de seu novo Centro Cirúrgico.
A nova estrutura foi projetada para oferecer ainda mais segurança, tecnologia, eficiência e qualidade assistencial aos pacientes, consolidando o compromisso da instituição com a inovação e o cuidado humanizado.
Planejado de acordo com os mais elevados padrões da medicina contemporânea, o espaço conta com ambientes modernos, equipamentos de última geração e uma infraestrutura que proporciona maior precisão nos procedimentos, além de mais conforto para pacientes e profissionais de saúde.
O investimento representa muito mais do que uma ampliação física. A entrega do novo Centro Cirúrgico reforça a visão de futuro do Hospital Santa Helena, que há décadas se destaca como referência em assistência à saúde, buscando constantemente aprimorar seus serviços para oferecer melhores experiências, resultados clínicos e segurança em cada atendimento.
A nova estrutura integra tecnologia avançada, processos eficientes e uma equipe altamente qualificada, preparada para atender às demandas da medicina moderna com excelência, responsabilidade e foco na qualidade assistencial.
Com a inauguração do Centro Cirúrgico, o Hospital Santa Helena fortalece sua missão de proporcionar um atendimento cada vez mais seguro, inovador e humanizado, reafirmando seu papel como uma das principais instituições de saúde da região.
A empresária Adriana Bernardes e a ex-primeira-dama de Goiás, Gracinha Caiado, participaram recentemente de uma importante ação solidária realizada na Central de Abastecimento de Goiás (Ceasa-GO).
Na ocasião, foram entregues toneladas de alimentos e cobertores arrecadados em campanhas de solidariedade, que serão destinados a famílias em situação de vulnerabilidade social em diversas regiões do Estado.
A iniciativa reforça o compromisso com a segurança alimentar e o acolhimento de pessoas que mais necessitam de apoio, especialmente durante o período de baixas temperaturas.