Plena Casa Galeria inaugura, no próximo dia 14/02, a exposição “Reflexos Modernistas – Coleções Privadas”, uma mostra de gravuras de importantes artistas inseridos no contexto do modernismo brasileiro, fazendo parte da programação do evento “Goiânia em 22, 100 anos depois – Inquietações Modernistas”, uma realização em parceria do MAG- Museu de Arte de Goiânia, da Secult Goiânia/Prefeitura de Goiânia e da UBE GO- União Brasileira de Escritores e da Arte Plena Produção em Cultura, além de vários apoios culturais. São ….. obras de 13 artistas; nomes como Anita Malfatti (SP), Alfredo Volpi (Itália/SP), Cândido Portinari (SP), Clóvis Graciano (SP), Emiliano Di Cavalcanti (RJ), Lasar Segall (Lituânia/SP), além dos “goianos” (alguns nascidos em outros estados, mas com trajetórias de carreira em Goiás) Cleber Gouvêa (MG), Dinéia Dutra (GO), D.J. Oliveira (SP), Frei Nazareno Confaloni (Itália), Heleno Godói (GO), Heliana Almeida (GO) e Siron Franco (GO). É importante mencionar que, dessa lista, Anita Malfatti, Portinari, Di Cavalcanti e Lasar Segall fizeram parte do grupo original de artistas expositores da Semana de Arte Moderna de 1922.
A iniciativa de reunir um grupo para refletir a Semana de 22 e pensar em provocações com o tema do modernismo foi da galerista e produtora cultural Wanessa Cruz; o objetivo era criar uma consonância e reverberar os desdobramentos do centenário e o significado dos oito dias que mudaram o cenário cultural brasileiro. A colaboração e adesão dos participantes – artistas, escritores, professores e outros destacados profissionais – foi espontânea e voluntária e assim se formou a programação completa, incluindo essa exposição de gravuras, cujo conjunto ocupará as paredes da galeria, com curadoria e montagem de Antonio da Mata (MAG) e da Arte Plena Casa Galeria; o recorte foi feito a partir de acervos particulares e institucionais, levando em consideração a relevância e representatividade dos artistas e obras, e também o viés do reflexo dessa modernidade na produção, inclusive de artistas ainda em atividade.
Oportunamente, durante a abertura da exposição, também está programado o lançamento do livro “A Arte da Gravura em Goiás: 1950-2000”, da professora Edna Goya. O livro é um trabalho de pesquisa histórica sobre as raízes e o desenvolvimento da gravura goiana com sustentação em entrevistas, documentos e obras referentes à fundação das duas escolas de arte responsáveis pela introdução da linguagem da gravura na capital de Goiás – a Escola Goiana de Belas Artes (EGBA) e o Instituto de Belas Artes de Goiás (IBAG). A obra também se fundamenta em catálogos de espaços artísticos e culturais, acervos particulares, jornais, currículos, depoimentos e outros documentos que indicam a atuação e a participação de artistas gravadores goianos em salões de arte regionais e em salões nacionalmente reconhecidos. O trabalho da professora Edna verifica até que ponto a gravura contribuiu para a afirmação e a autonomia da cultura e da arte locais e, ainda, se essa expressão, iniciada em Goiás como linguagem artística nos anos 1950, trinta anos, portanto, após sua afirmação no Brasil, seguiu o mesmo percurso da gravura no âmbito nacional.
SERVIÇO: Exposição coletiva de acervo “Reflexos Modernistas- Coleções Privadas” Local: ARTE PLENA CASA GALERIA – RUA 89, N. 546, SETOR SUL, GOIÂNIA-GO Abertura da Exposição/ Lançamento do Livro: 14/02/2022, das 17 às 19 h (com presença da escritora p/ comercialização e autógrafos) Período da exposição: 14/02 a 05/03/2022 (horário comercial, com agendamento pelo Instagram da galeria – @arteplena.casagaleria ou pelo whats app 62 98414-9617
Artistas da exposição: Nacionais: Alfredo Volpi Anita Malfatti Cândido Portinari Clóvis Graciano Di Cavalcanti Lasar Segall
Monólogo vencedor do Prêmio Bibi Ferreira chega ao Teatro Rio Vermelho nos dias 30 e 31 de agosto
Goiânia entra na rota da turnê nacional de O Céu da Língua, espetáculo solo estrelado pelo ator e escritor Gregorio Duvivier. Com mais de 300 mil espectadores desde a estreia, a montagem será apresentada no Teatro Rio Vermelho no domingo (30), às 17h e 20h, e na segunda-feira (31), às 19h e 21h30.
O espetáculo chega à capital após conquistar alguns dos principais reconhecimentos do teatro brasileiro. Em 2025, Duvivier recebeu o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Ator pelo trabalho. A montagem também foi premiada nas categorias Melhor Texto e Melhor Espetáculo no Prêmio do Humor RJ 2026, além de Melhor Dramaturgia no Prêmio APTR.
Escrita em parceria por Duvivier e pela atriz Luciana Paes, que também assina a direção, a peça explora a paixão do artista pela palavra e pelos caminhos da comunicação verbal. Longe de ser um recital formal de poesia, a montagem é definida pela diretora como um “stand-up comedy pegadinha”. Nele, Duvivier desconstrói os clichês de que a poesia é algo hermético ou inacessível, mostrando como figuras de linguagem e metáforas poéticas são usadas de forma involuntária no vocabulário popular do dia a dia.
“Escrevi uma peça que pode ajudar alguém a enxergar melhor o que os poetas querem dizer e, para isso, a gente precisa trocar os óculos de leitura. A língua é algo que nos une e nos move, mas raramente damos atenção a ela”, pontua Gregório Duvivier, que buscou referências em sua formação acadêmica em Letras na PUC-RJ e nos três livros de poesia já publicados por ele.
Dinâmica de palco e diálogo linguístico
O espetáculo brinca com as transformações da língua portuguesa, as reformas ortográficas que alteram sentidos e a ressurreição de gírias que voltam ressignificadas pela juventude. A encenação aposta na oralidade e no carisma do ator, mas ganha estofo técnico com uma estrutura cênica minimalista desenhada por Dina Salem Levy. No palco, o instrumentista Pedro Aune constrói a ambientação sonora ao vivo com seu contrabaixo, enquanto a designer Theodora Duvivier manipula as projeções digitais que interagem com o fluxo de pensamento do protagonista.
A gênese de O Céu da Língua também remonta ao intercâmbio cultural ibérico, inspirado no espetáculo improvisado Um Português e Um Brasileiro Entram no Bar, que Duvivier dividiu com o humorista lusitano Ricardo Araújo Pereira. A peça homenageia a flexibilidade do idioma e a capacidade de aproximação que a fala proporciona. “O Gregório simpático e engraçado” está no palco ao lado do Gregório intelectual. Ele, graças aos seus recursos de ator, pega o público distraído”, define a diretora Luciana Paes.
FICHA TÉCNICA
Interpretação: Gregorio Duvivier
Direção: Luciana Paes
Texto: Gregório Duvivier e Luciana Paes
Assistente de direção, criação visual e projeções: Theodora Duvivier
Direção musical e execução da trilha: Pedro Aune
Iluminação: Ana Luzia de Simoni
Técnico de Luz: Lelê Siqueira
Desenho de Som: Dugg Mont
Diretor de Palco: Reynaldo Thomaz
Figurino: Elisa Faulhaber e Brunella Provvidente
Cenografia: Dina Salem Levy
Assistente de cenografia: Alice Cruz
Comunicação: Lucas Sancho
Fotos: Joana Calejo Pires, Priscila Prade e Raquel Pelicano
Identidade visual divulgação: Laercio Lopo
Design gráfico publicação: Estúdio M-CAU – Maria Cau Levy e Ana David
Marketing digital: Renato Passos
Assistentes de Produção: João Byington de Faria e Rafaela Correia
Produção Executiva: Dani Mattos e Lucas Lentini
Gerente de Projetos: Andréia Porto
Direção de Produção: Clarissa Rockenbach e Fernando Padilha
Produção: Pad Rok
SERVIÇO: Espetáculo – O Céu da Língua
Datas: 30 de agosto (domingo) e 31 de agosto de 2026 (segunda-feira)
Horários: Domingo, às 17h e 20h | Segunda-feira, às 19h e 21h30
Local: Teatro Rio Vermelho (Rua 4, Q. 74, nº 1335 – Setor Central, Goiânia – GO)
Uma feirinha voltada para stands e produtos nerds e geek, anime, k-pop , terá a presença de vários expositores com produtos como, chaveiros, HQs, figure actions,camisetas de anime, pelúcias, cards de dorama e muito mais. Quando: dia 09 de agosto de 2026 Horario: 09:00 as 17:00 Local : Estacionamento M/M , Rua 10 , numero 77, Setor Oeste A Vila Cultural do Preguinho é um espaço para artistas mostrarem seu trabalho, quadrinistas ,artesãos. E um local de conveniência e socialização voltado para os amantes da cultura nerd. Devido ao enorme sucesso da ultima edição, esse evento retorna buscando atrair um publico de 1000 pessoas.
“Espetáculo Azul — Um Show de Inclusão” será realizado no dia 2 de agosto, no Passeio das Águas Shopping, com adaptações sensoriais para proporcionar uma experiência circense mais acolhedora e acessível ao público.
O Real Circo realiza, no dia 2 de agosto, domingo, às 11h, em Goiânia, uma edição especial do “Espetáculo Azul — Um Show de Inclusão”, iniciativa voltada para pessoas com Transtorno do Espectro Autista (TEA), Transtorno do Déficit de Atenção e Hiperatividade (TDAH) e Pessoas com Deficiência (PCD). A apresentação acontecerá no Passeio das Águas Shopping e foi planejada para oferecer uma experiência cultural mais acessível, respeitando as necessidades sensoriais e emocionais do público.
Para garantir um ambiente mais confortável, o espetáculo contará com iluminação reduzida, trilha sonora em volume adaptado e a retirada de números que contenham sons muito altos ou estímulos visuais intensos. A sessão também permitirá maior liberdade de circulação, proporcionando mais segurança e acolhimento durante toda a apresentação.
Além das adaptações sensoriais, o público poderá participar de interações especialmente preparadas para aproximar os artistas das famílias, promovendo momentos de inclusão, respeito à diversidade e fortalecimento do acesso à cultura.
Segundo a direção do Real Circo, a iniciativa reforça o compromisso da companhia em democratizar a arte circense e garantir que pessoas com diferentes necessidades possam vivenciar a magia do espetáculo em um ambiente preparado para recebê-las.
Nesta sessão especial, pessoas com TEA, TDAH e PCD terão entrada gratuita. Os acompanhantes deverão adquirir seus ingressos, sendo assegurado o benefício da meia-entrada para um acompanhante, conforme prevê a legislação vigente.
Serviço
Espetáculo Azul — Um Show de Inclusão
Data: 2 de agosto (domingo)
Horário: 11h
Local: Real Circo, no Passeio das Águas Shopping – Goiânia (GO) Entrada gratuita: Pessoas com TEA, TDAH e PCD