Moda
Amarê Fashion
Promove apoio para mulheres responsáveis pela marca quilombola Tuya Kalunga
O acompanhamento em design autoral será realizado entre os meses de setembro e outubro na comunidade Kalunga do Tinguizal
Goiânia, agosto de 2023 – Com o objetivo de desenvolver a autoralidade da marca e capacitação em acabamento e modelagem à marca Tuya Kalunga, a Amarê Fashion e o Projeto Nacional Territórios Empreendedor, irão promover, por meio do Sebrae Goiás, o acompanhamento em Aceleração de Design Autoral em parceria com a Associação Brasileira de Profissionais de Moda (ABPModa), para as mulheres da comunidade Kalunga do Tinguizal, localizada no município de Monte Alegre de Goiás, região da Chapada dos Veadeiros. Durante os meses de setembro e outubro as 32 mulheres kalungas que estão por trás do projeto Tuya Kalunga irão receber capacitação para fortalecer a marca de roupa quilombola, que compõe o movimento social, econômico e cultural – Tuyas, que será apresentado na Semana de Moda Goiana.
A marca foi criada a partir do desejo de proporcionar fonte de renda às mulheres kalungas e ajudá-las em sua permanência na comunidade. A marca de roupa Tuya Kalunga, hoje gerida pela Associação de Mulheres, ainda não possui retorno financeiro desejado. A ação, iniciada na última quarta-feira (02/08) com uma reunião entre a equipe do Sebrae Goiás e as tuyas, tem esse objetivo de proporcionar o desenvolvimento da marca para que ocorra o alcance da sustentabilidade financeira no médio prazo.
Para Maria Helena Serafim, idealizadora da marca Tuya Kalunga, as ações que estão sendo feitas pela Amarê Fashion e Sebrae Goiás estão incentivando as mulheres a continuarem com a luta de destacar o território kalunga por meio da moda. “A visita aqui na comunidade reacendeu em nós, tuyas, aquela chama que vinha se apagando, a chama da esperança. As mulheres kalungas ainda têm muito a contar, muito a contribuir para uma sociedade melhor, para a permanência e a vivência do nosso território, muito a contribuir para que a sociedade em geral tenha conhecimento da história do nosso povo”, afirma.
A primeira visita marcou a realização da oficina de sonhos dentro do acompanhamento da Aceleração em Design Autoral, feita em parceria com a ABPmoda. “Nós estamos trazendo a Lena Santana e Renato Imbroisi, profissionais que vão trabalhar nos meses de setembro e outubro lá no Tinguizal, com o objetivo principal de levar a autoralidade da moda com ancestralidade, regionalidade e a cultura kalunga como também o acabamento nas peças e modelagem. Esse acompanhamento dos instrutores, será fundamental para a marca e neste primeiro momento o que fizemos foi uma visita de apresentação e identificação de objetivos e sonhos, para que os profissionais da ABPmoda pudessem conhecer o grupo e as máquinas de costura que elas já possuem através do Crédito Social”, ressalta Thais Oliveira, gestora estadual de moda do Sebrae Goiás.
Amar é
Nesta edição, além de desfiles, exposições, rodadas de negócios, palestras, talks, atrações artísticas, a Semana de Moda Goiana terá um programa voltado para causas sociais e sustentabilidade: o Amar é. O curso realizado pelo Sebrae Goiás com as tuyas e a apresentação da marca Tuya Kalunga durante a Semana de Moda Goiana fazem parte desse objetivo social da Amarê.
Para Elaine Moura, gestora estadual do Projeto Território Empreendedor Nordeste Goiano no Sebrae Goiás, a ideia é apoiar a Associação de Mulheres no desenvolvimento de habilidades empreendedoras. “Buscamos promover o avanço econômico do território, envolvendo lideranças e comunidades locais na construção conjunta de uma agenda de desenvolvimento para a região, visando transformar o território no melhor lugar para se viver e empreender. Na comunidade Kalunga de Monte Alegre temos a Tuia Kalunga como liderança forte. E uma das iniciativas é levá-las para a segunda edição da Amarê Fashion a fim de que elas conheçam o universo da moda a fundo”, explica
Sobre a Amarê Fashion
AMARÊ FASHION – Semana da Moda Goiana, evento realizado pelo Serviço de Apoio às Micro e Pequenas Empresas (Sebrae Goiás) junto com os parceiros do Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (Senac) e Governo de Goiás. Evento tem como objetivo fortalecer os negócios da moda goiana, consolidando o Estado de Goiás como importante polo criador de moda no Brasil. Carregado de referências, ao mesmo tempo regionais e cosmopolitas, a AMARÊ FASHION se prepara para a sua 2ª edição.
Amarê Fashion 2022 em números: R$ 29,3 milhões estimados em negócios; 454 oportunidades de negócios (reuniões); 85 empresas participantes; comitivas da Austrália, Itália e Estados Unidos; presença de três tradings com atuação internacional, e de empresários dos estados brasileiros Alagoas, Ceará, Goiás, Minas Gerais, Pernambuco, Piauí, Paraná, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, São Paulo e Distrito Federal.–
Animal print couro e franjas ganham releituras modernas e dominam produções que transitam entre o dia e a noite com foco em conforto estilo e versatilidade durante o evento
Goiânia, abril de 2026 – Entre os dias 14 e 24 de maio, quando Goiânia recebe a 79ª edição Exposição Agropecuária de Goiás, o Mega Moda entra em cena como ponto de partida para quem busca montar produções alinhadas às tendências que dominam o evento. Localizado na Região da 44, os shoppings Mega Moda Shopping e Moda Moda Park concentram variedade de peças que traduzem o estilo country em versões acessíveis e versáteis para diferentes perfis de público.
Muito além dos shows e da força do agronegócio, a Pecuária também se consolida como uma vitrine de estilo. A cada edição, o evento reafirma tendências da moda country e urbana que ganham releituras contemporâneas e conquistam públicos diversos, do tradicional ao fashionista.
“O público da Pecuária está cada vez mais atento à moda. Hoje não se trata apenas de vestir o estilo country tradicional, mas de reinterpretá-lo com informação de moda, misturando tendências urbanas e peças versáteis”, afirma Paula Sepulveda, Gerente de marketing do Mega Moda.
Para este ano, quatro elementos se consolidam como protagonistas: animal print, franjas, botas e couro aparecem com força – e o grupo possui lojas de todos os segmentos para quem quer sair com o look completo – do vestuário aos acessórios e calçados.
A programação intensa, que mistura shows, exposições, gastronomia e lazer, pede produções versáteis e funcionais. Mais do que pensar em um look por dia, a ideia é apostar em combinações inteligentes que acompanham o ritmo do evento, do passeio durante o dia até as noites de show.
Abertura pede impacto
O animal print surge como escolha certeira para a estreia. Em vestidos, saias ou blusas, a estampa cria um ponto de destaque imediato e conversa com a estética do evento. Para equilibrar, a bota de cano médio e acessórios discretos funcionam como base e deixam o visual mais interessante sem excessos.
Conforto é prioridade nos dias cheios
Para quem pretende circular bastante, o combo jeans com camisa ou cropped segue imbatível. Modelagens retas ou flare garantem bom caimento, enquanto tecidos leves ajudam a enfrentar as altas temperaturas. Nos pés, a bota continua como peça-chave, unindo praticidade e estilo.
Movimento entra em cena
As franjas aparecem em jaquetas, coletes e bolsas, trazendo dinamismo ao visual e reforçando a influência western. A dica é combinar com peças neutras, criando equilíbrio e evitando sobrecarga de informação.
Texturas que valorizam o visual
O couro, natural ou sintético, ganha espaço em shorts, saias e jaquetas, especialmente em tons como preto, caramelo e terrosos. A proposta é construir produções com mais presença, sem abrir mão da versatilidade.
Leveza para os dias mais quentes
Vestidos fluidos e conjuntos em tecidos leves são aliados para os momentos de calor. Estampas suaves e modelagens soltas garantem conforto térmico e funcionam bem para quem busca praticidade sem perder o estilo.
Noite é hora de ousar
Com a chegada dos shows, o visual pode ganhar mais destaque. Brilhos, transparências e mix de texturas, como couro com tecidos leves ou jeans com aplicações, atualizam a produção e criam contraste na medida certa.
All jeans e boho seguem em alta
O visual total jeans, com camisa e calça ou saia, aparece como opção prática e alinhada às tendências. Já o estilo boho country mistura vestidos fluidos, botas e acessórios em couro ou camurça, criando produções leves e com identidade.
Versatilidade até o último dia
Peças que transitam bem do dia para a noite, como vestidos midi combinados com jaquetas ou conjuntos coordenados, são escolhas estratégicas. No encerramento, vale apostar em um visual que represente o próprio estilo, seja mais clássico, moderno ou ousado.
Ao longo de toda a programação, a chave está em investir em combinações adaptáveis, que permitam diferentes leituras com poucas trocas. Todas as peças podem ser encontradas no Mega Moda, com opções acessíveis e alinhadas às principais tendências da temporada.
Sobre o Mega Moda
Inaugurado em 2011 e localizado na Região da 44 em Goiânia – um dos principais polos de moda atacadista do país, o Mega Moda é formado pelos shoppings Mega Moda Shopping, Mega Moda Park e Mini Moda. Com 1.200 lojas sendo cerca de 80% de confecções próprias e com mix variado (feminina, masculina, infanto juvenil, fitness, festa, plus size, jeans, moda praia e íntima, além de acessórios, calçados e cosméticos) o grupo conta ainda com o Clube Mega (fidelização de clientes), Telemoda (62 98599-0009), Espaço Viva (com unidades de beleza, estética e academia) e Clube de Costura (projeto institucional voltado para oficinas de moda e costura), além de Praças de Alimentação e estacionamento para carros e ônibus.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento aconteceu na noite da última terça-feira, 12 de Maio e contou com desfile, apresentando alguns dos looks e acessórios femininos & masculinos da “Coleção Nostalgic Inverno 2026”.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento contou com a presença do supervisor nacional da marca, Leo Dantas.
O empreendimento conta com 200m2, tem projeto assinado pela própria marca catarinense e execução dos irmãos engenheiros goianos, Antônio Marcos Mendez e Carlos Vicente.
FACHADA da 1ª franquia de rua da Colcci.
A ação teve a presença do supervisor nacional da franquia, Leo Dantas; da consultora de imagem, Keila Moura (que coordenou os looks dos modelos) e dos influenciadores de moda & estilo, Fábio Miranda, Pricylla Pedrosa, Izabella Perillo & Kamila Branquinho. O DJ John cuidou do som da grande estreia que teve menu assinado pelo buffet Loiola Gourmet. Mais informações em @colccimarista
CRÉDITO: Agência Monna Digital
Presença dos influenciadores de moda & estilo, Fábio Miranda, Pricylla Pedrosa, Izabella Perillo & Kamila Branquinho.
O DJ John, a consultora de imagem, Keila Moura e o supervisor nacional, Leo Dantas,
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento contou com a presença da consultora de imagem, Keila Moura (que coordenou os looks da noite) e do supervisor nacional da marca, Leo Dantas.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam o supervisor nacional, Leo Dantas, Pricylla Pedrosa, Fábio Miranda, Izabella Perillo & Kamila Branquinho
O supervisor nacional, Leo Dantas, Kamila Branquinho, Izabella Perillo, Pricylla Pedrosa, e Fábio Miranda.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam a pecuarista Roseli Tavares (ao centro).
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam os irmãos engenheiros goianos, Antônio Marcos Mendez e Carlos Vicente.
O DJ John e o supervisor nacional, Leo Dantas.
Bruno Mardson, Giovanna Almeida, João Lucas, Taynara Almeida e Anna Boaro desfilaram alguns dos looks e acessórios femininos & masculinos da “Coleção Nostalgic Inverno 2026” da Colcci.
A consultora de imagem Keila Moura com Bruno Mardson, Giovanna Almeida, João Lucas, Taynara Almeida e Anna Boaro.
A publicitária Morganna Marques e o cantor Gui Marques ajudaram a receber os convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da Colcci, na Al. Ricardo Paranhos.
Interior da 1ª franquia de rua da Colcci, na Al. Ricardo Paranhos. O empreendimento conta com 200m2 e tem projeto assinado pela própria marca catarinense.
Moda
Criação da estilista goiana Maísa Gouveia é selecionada para exposição em museu nos Estados Unidos
Peça assinada pela designer brasileira passa a integrar mostra internacional em Washington e leva a arte, a moda e a biodiversidade brasileira a um espaço de relevância histórica e diplomática
A moda autoral brasileira acaba de conquistar mais um espaço de projeção internacional. Uma criação assinada pela estilista goiana Maísa Gouveia foi selecionada para integrar uma exposição no museu instalado na antiga residência do ex-presidente norte-americano Woodrow Wilson, em Washington, consolidando a presença da moda brasileira em um ambiente que conecta cultura, história e diplomacia internacional.
A exposição, inaugurada em 27 de abril, reúne criações de diferentes países e propõe um diálogo entre identidade cultural, expressão artística e representatividade estética. Em meio a esse cenário, a peça criada por Maísa Gouveia se destaca pela sofisticação do design, pela construção arquitetônica da silhueta e pela riqueza de detalhes artesanais que transformam o vestido em uma obra de arte vestível.
Um dos grandes diferenciais da criação está na saia, pintada à mão pelo artista plástico Selvo Afonso, que imprimiu à peça uma interpretação visual da fauna e da flora amazônicas. Em cores vibrantes e formas orgânicas, o trabalho traduz a exuberância da biodiversidade brasileira e amplia o significado simbólico da obra, unindo moda, arte e natureza em uma narrativa genuinamente nacional.
Maísa e Natália Gouveia, mãe e filha estilistas a frente da marca Maísa Gouveia. Crédito da foto: Graça Pires
A escolha da peça foi conduzida pela diretora do museu, Elizabeth A. Karcher, que reconheceu na criação sua potência estética e seu valor cultural ao representar o Brasil por meio de uma linguagem sofisticada e sensível. O evento de abertura contou com forte presença diplomática, reunindo embaixadores de diferentes países cada um representado por criações ligadas à identidade de suas nações além de autoridades e convidados internacionais, entre eles a princesa da Dinamarca.
A obra apresentada em Washington carrega ainda o DNA criativo da coleção Aquarela de Estilos, lançada em outubro durante desfile da Global Couture na capital norte-americana. Na coleção, Maísa explora a fusão entre moda e arte por meio de cores vibrantes, fluidez estética e referências visuais inspiradas na delicadeza das aquarelas.
Ao ultrapassar as passarelas e ocupar um museu de relevância histórica internacional, Maísa Gouveia reafirma a moda como linguagem universal capaz de contar histórias, conectar culturas e projetar o Brasil no cenário global com identidade, sofisticação e sensibilidade artística.
Assessoria de Imprensa
Palavra Comunicação
