Arte
Artistas expoentes do Centro-Oeste.
Sandro Tôrres e Wanessa Cruz
Seminários e Lançamentos de livros marcam a 6ª edição da FARGO — Feira de Arte Goiás
Evento acontecerá de 15 a 19 de maio, no Museu de Arte Contemporânea de Goiás (MAC), no Centro Cultural Oscar Niemeyer, com entrada franca
Goiânia, maio de 2024 – A 6ª edição da FARGO – Feira de Arte Goiás, maior feira de negócios em arte do Centro-Oeste, marcada para acontecer de 15 a 19 de maio, no Museu de Arte Contemporânea de Goiás (MAC), no Centro Cultural Oscar Niemeyer, em Goiânia, terá obras de artistas expoentes de Goiás, Distrito Federal, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul, e a presença de 29 expositores, entre galerias, escritórios de arte, stands institucionais, entre outros. Além disso, o evento terá seminários com importantes personas do segmento e lançamentos de livros.
“O circuito das artes na região Centro-Oeste, particularmente em Goiás, é exponencialmente crescente, com notável aumento nas demandas relacionadas nos últimos anos. Desde 2017, somando as cinco edições anteriores, a FARGO recebeu presencialmente cerca de 40 mil pessoas. Para a 6ª edição, teremos nomes importantes discutindo temas como Autenticidade na arte, Arte nas Redes Sociais, Futuro da Curadoria e também como colecionar com prazer e pouco risco; além disso, onze lançamentos de livros e obras de artistas locais e nacionais”, afirma Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura, empresa especializada em implantação e execução de projetos eminentemente culturais, principalmente em artes visuais, atuando no mercado desde 2007, com escritório de projetos, escritório de arquitetura, galeria de arte.
A lista de expositores tem galerias de São Paulo (Janaina Torres Galeria), do Distrito Federal (Referência Galeria, A Pilastra, Galeria Oto Reifschneider) e a maioria das galerias e escritórios de Goiás, como a Cerrado Galeria (GO/DF), Oca Goyaz, Espaço Ebner Galeria, Eliane Miclos Escritório de Arte e muitos outros. Dentre o time de artistas expostos, nomes como: Siron Franco, Luiz Mauro, Valéria Pena Costa, Sanagê, Marcelo Solá, Paula Juchem, Antonio Oloxede, Camila Soato, Osvaldo Carvalho, Pitágoras, Galenoe tantos outros destacados, locais e nacionais, se destacam.
Selon – Casa Arte Plena
Seminários e Lançamentos
Na programação das ações formativas, patrocinadas pelos SESC GO, a FARGO apresenta um time de profissionais palestrantes bastante reputados como Márcio Harum (curador e pesquisador, SP), Cadu Gonçalves (curador independente, SP), Ana Paula Lopes (curadora assistente da Pinacoteca, SP), Adriana Braga (doutora e consultora de artes, RJ), Nei Vargas (doutor e pesquisador, RS/SP), Leandro Mello (artista e agitador cultural, DF), Oto Reifschneider (doutor e galerista, DF).
A agenda terá “Impacto da FARGO na FAV e outros lugares” com Paulo Henrique Duarte, Eliane Chaud e Glayson Arcanjo (16.05 às 16h). No dia 17 de maio,; “Uma análise da arte, ciência e tecnologia no Centro-Oeste” (às 15h) com Márcio Harum, desenvolve trabalhos na interseção entre curadoria, programas públicos, arte, tecnologia e educação, e vem realizando entre 2023 e 2024 a itinerância de Década dos Oceanos – 1ª Mostra Nacional de Criptoarte, além de participar de comissões julgadoras dos mais destacados editais de artes visuais do país, como a comissão do 1º Salão Nacional de Arte Contemporânea no MAC-Goiânia em 2022 e 51º Salão de Arte Contemporânea de Santo André em 2023-24; “Os futuros da Curadoria: Território político e zonas de negociação” (às 17h) com os curadores Cadu Gonçalves, que também é pesquisador graduado em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, e Ana Paula Lopes, que é assistente de curadoria da Pinacoteca do Estado de São Paulo e atuou em espaços como Instituto Tomie Ohtake e nas galerias White Cube, Mendes Wood DM, Jaqueline Martins e Simões Assis; e “A arte nas redes sociais” (às 19h30) com a criadora da metodologia de Planejamento Artístico Estratégico, Adriana Braga, que foi fundadora da primeira feira de artistas independentes do Brasil e do Encontro de Espaços Independentes no Rio, e que já orientou mais de 600 artistas a desenvolverem suas carreiras por meio do Planejamento Artístico.
No sábado, dia 18 de maio, as palestras abordarão “Autenticidade na Arte: Evitando as falsificações” (15h) com Oto Reifschneider, especialista em obras raras e colecionismo – tema de sua tese de doutorado –, e que há quinze anos pesquisa as técnicas e história da gravura no Brasil; e às 17h, “Colecionando com prazer e pouco risco” – Colecionadores Brasileiros com mediação Nei Vargas, que é mestre e doutor em Artes Visuais, ênfase em História, Teoria e Crítica de Arte no PPGAV/UFRGS, com tese de doutorado que mapeou e entrevistou 83 colecionadoras e colecionadores nas cinco regiões do país, promovendo uma reflexão sobre o procedimento e impacto no colecionismo privado de arte contemporânea no Brasil.
Para fechar as discussões, no domingo, dia 19 de maio, os temas serão: “Mercado de publicações independentes” (às 15h) com o Grafiteiro, designer e serígrafo Leandro Mello, a escritora, editora e jornalista Larissa Mundim e o artista Marcelo Solá com mediação de Márcio Jr; e às 17h “Coletivos e outras operações de arte” com Renka, Rensga, Muquifu, Fuga, Clã destinos e mediação Rumos.
Dentre as atividades programadas, a feira também manterá um espaço literário, onde acontecerão lançamentos de pelo menos 10 livros inéditos, de livros de arte ou projetos editoriais mais elaborados. “Completando a lista de espaços da feira, uma praça de alimentação para comodidade do público e um lounge VIP, onde os galeristas e parceiros poderão relaxar e estreitar suas redes de relacionamentos. A ideia é, para além do caráter cultural da exposição, proporcionar ao visitante a experiência mais ampla de um ambiente focado ao mesmo tempo em cultura, arte, negócios, colecionismo e bem estar”, destaca Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura.
Os lançamentos acontecerão no Lounge Mezanino. No dia 16, Glênio Lima lança “Códice” às 17h e José Carlos Guimarães “Gosto não é arte” às 19h. Na sexta, dia 17 de maio, Paula Alzugaray apresenta “Select/Celeste” às 15h, Marcelo Perilo “Obituário” às 17h e Indira Rassi “Equilíbrio dos Extremos – Diários Poéticos” às 19h. No sábado, dia 18, “Goiás (não é) Velho – Experiências poéticas em arte, paisagem e cidade” com organização de Emilliano Freitas às 15h, “Arraial Menino” de Rafael Fleury às 17h, e “Além do olhar” de Rosary Esteves às 19h. E para fechar o evento, no domingo (19), é a vez de Luísa Günther apresentar “Gastromanias em Cinza” (#DJARAKARU – 2015-2019) às 15h30; Luiz Gê com “Fronteira Híbrida” às 17h30, e Rustoff às 19 horas.
Arte é investimento
Paula Juchem – Janaina Torres Galeria
O projeto da FARGO opera no sentido de romper a bolha do escopo cultural e atingir outras áreas, como a da economia, visto que os números são crescentes a cada edição, motivando o grupo de expositores – alguns parceiros desde a primeira edição – e atraindo a atenção de agentes do mercado nacional, de olho na pujança financeira de alguns setores goianos, mas também na qualidade da produção artística.
Segundo Art Basel UBS Report, em 2023, as vendas em feiras de arte representaram 29% das receitas totais dos revendedores, marcando uma queda de 6% em relação ao retorno robusto observado em 2022 e superando os níveis observados em 2021 (27%). “Goiânia é uma cidade jovem – tem só 90 anos – e já percebemos um movimento interessante de novos colecionadores na faixa de 40 a 50 anos surgindo. Muitos estão ascendendo em suas carreiras, que vão muito além do agronegócio. Temos clientes empreendedores e médicos que entenderam que a arte pode ser um negócio lucrativo a longo prazo”, ressalta Sandro Tôrres, Diretor, Curador e Coordenador de projetos da Arte Plena.
Homenagem
Todo ano a FARGO homenageia alguma personalidade das artes e a escolhida dessa edição foi Célia Câmara, grande mecenas e incentivadora da cena cultural goiana por décadas, falecida em 1998.
“Aliás, Dona Célia – como era conhecida por muitos – , sempre com o apoio do marido Jaime Câmara, foi uma pioneira no incentivo à produção artística local e deixou um legado para as gerações futuras que impactou definitivamente a forma dos goianos conviverem com arte”, ressalta Wanessa Cruz, Diretora da Arte Plena Produção em Cultura.
Ainda segundo Sandro Tôrres, Diretor, Curador e Coordenador de projetos da Arte Plena, ela apoiou artistas e abraçou causas e essas ações foram transformadoras na capital, com desdobramentos também para outros Estados, onde recebeu várias homenagens. “Elegante, diplomática e vanguardista, D. Célia será lembrada com um mini documentário contendo entrevistas de vários amigos e amigas, que, em algum momento da vida, foram tocados pela vida e pela obra dessa grande mulher”, adianta.
Prêmios
A FARGO também entende que fomentar o mercado é um importante diferencial para a descoberta e visibilidade de artistas; por isso, durante o evento realizará o Prêmio Estímulo, que seleciona e premia, através de edital, 20 artistas goianos ou residentes em GO, e o Prêmio Destaque, que premia 3 artistas participantes do evento que apresentem inovação em técnica, tema ou outra característica relevante para as artes.
A FARGO, desde 2017, passou a ter um papel de importante relevância na consolidação desse ambiente favorável para a produção e os negócios em arte e atua diretamente no incremento dessas relações e sempre se preocupou em representar para o segmento mais que um espaço expositivo, mas, para além disso, servir como local e um momento de reflexão e debate. A expografia do evento tem a direção artística da arquiteta Anna Carolina Cruz.
A FARGO 23 tem o apoio cultural do Programa Goyazes, da Secretaria de Cultura de Goiás. Patrocínio Master Danglar, Patrocínio SESC e Castro’s Hotel.
Leonam Fleury – Casa Arte Plena
SERVIÇO
6ª FARGO- Feira de Arte Goiás
LOCAL: MAC GO – Museu de Arte Contemporânea de Goiás, CCON- Centro Cultural Oscar Niemeyer, Goiânia-GO
DATA: 15 a 19 de MAIO, 2024
Dia 15 – Abertura da feira, 18h às 21h – Aberta ao público
De 16 a 19, das 14 às 21h – Aberta ao público
ENTRADA FRANCA E TODAS PALESTRAS GRATUITAS, COM CERTIFICADO.
LISTA EXPOSITORES FARGO 2024:
1. Casa Arte Plena
2. Oto Reifschneider Galeria
3. Referência Galeria
4. Cerrado Galeria
5. Casa da Fotografia
6. Janaína Torres Galeria
7. Oca Goyaz
8. Sanagê
9 . Flávio Lima
10. Espaço Ebner Galeria
11. Espaço Naif e Arte Popular
12. Eliane Miclos Escritório de Arte
13. Lote 01 Coletivo de Arte
14. A Pilastra
15. Lounge VIP Castro”s
16. Espaço SESC de Palestras
17. SEBRAE GO
18. Hidrolands Grafisch Atelier
19. FAV/UFG
20. Prêmio Estímulo FARGO
21. M Marte
22. Muquifu
23. Canson/Pentel
24. Espaço Literário
25. Rensga Coletivo
26. Renka Coletivo
27. Clã-destinos
28 Ju & João Art
29. Augusto Mangussi
LANÇAMENTOS DE LIVROS FARGO 2024 – ESPAÇO LITERÁRIO
QUINTA – 16/05
17 H – CÓDICE – GLÊNIO LIMA
19 H – GOSTO NÃO É ARTE – JOSÉ CARLOS GUIMARÃES
SEXTA – 17/05
15 H – SELECT/CELESTE – PAULA ALZUGARAY
17 H – OBITUÁRIO – MARCELO PERILO
19 H – EQUILÍBRIO DOS EXTREMOS – DIÁRIOS POÉTICOS – INDIRA RASSI
SÁBADO – 18/05
15 H – GOIÁS (NÃO É) VELHO- EXPERIÊNCIAS POÉTICAS EM ARTE, PAISAGEM E CIDADE – ORGANIZAÇÃO: EMILLIANO FREITAS
17 H – ARRAIAL MENINO – RAFAEL FLEURY
19 H – ALÉM DO OLHAR – ROSARY ESTEVES
DOMINGO – 19/05
15 H – GASTROMANIAS EM CINZA (#DJARAKARU – 2015-2019) – LUÍSA GÜNTHER
16 H – FRONTEIRA HÍBRIDA – LUIZ GÊ
17 H – RUSTOFF – RASURA
PALESTRAS FARGO 2024
6º SEMINÁRIO NACIONAL OS CAMPOS DAS ARTES
16/05 – QUINTA-FEIRA
16 h – IMPACTO DA FARGO NA FAV E OUTROS LUGARES – Paulo Henrique Duarte, Eliane Chaud e Glayson Arcanjo
17/05 – SEXTA- FEIRA
15 H – UMA ANÁLISE DA ARTE, CIÊNCIA E TECNOLOGIA NO CENTRO-OESTE – Márcio Harum
17 H – OS FUTUROS DA CURADORIA: TERRITÓRIO POLÍTICO E ZONAS DE NEGOCIAÇÃO – Cadu Gonçalves e Ana Paula Lopes
19h30 – A ARTE NAS REDES SOCIAIS – Adriana Braga
18/05 – SÁBADO
15 H – AUTENTICIDADE NA ARTE: EVITANDO AS FALSIFICAÇÕES – Oto Reifschneider
17 H – COLECIONANDO COM PRAZER E POUCO RISCO – Colecionadores Brasileiros, mediação Nei Vargas
19/05 – DOMINGO
15 H – MERCADO DE PUBLICAÇÕES INDEPENDENTES – Leandro Mello, Larissa Mundim, Marcelo Solá, mediação Márcio Jr
17 H – COLETIVOS E OUTRAS OPERAÇÕES DE ARTE – Renka, Rensga, Muquifu, Fuga, Clã destinos – mediação Rumos
Nesta sexta-feira (1º), será inaugurada a Exposição “Natureza em Nós”, com obras criadas com elementos naturais do Cerrado e de outros biomas do Brasil e da América Latina
Os trabalhos inéditos estarão disponíveis na Exposição “Natureza em Nós”, são do artista goiano Viníciu Fagundes, e une arte popular, cultura popular botânica e meio ambiente. As obras ficarão expostas até o dia 14 de novembro, no SESC Centro, em Goiânia. A entrada é gratuita
Elementos naturais de espécies vegetais nativas de diferentes biomas, principalmente do Cerrado, da Amazônia e da Patagônia: essa é a proposta da esperada exposição de arte popular “Natureza em Nós”, do artista goiano Viníciu Fagundes, que acontece de 01 a 14 de novembro, na unidade do SESC no Setor Central, em Goiânia. Nela, o público poderá conferir trabalhos inéditos do artista de forma única e original, que unem aspectos de arte popular, cultura popular botânica e meio ambiente.
Diante do cenário atual de aquecimento global, de desastres naturais e de queimadas, o objetivo da exposição é levantar reflexões e questionamentos sobre a crise ambiental atual. “Nosso intuito é despertar no público a sensação de pertencimento ao meio natural e de responsabilidade individual com o futuro do nosso planeta. Além disso, queremos contribuir para o resgate de aspectos culturais ancestrais associados às espécies da flora, principalmente daquelas utilizadas pelo povo brasileiro, tendo em vista que só conservamos aquilo que conhecemos”, afirma Viníciu.
Para a exposição foram concebidas cerca de 40 obras inéditas (entre Quadros Botânicos e Esculturas Botânicas), criadas por intermédio de técnicas mistas, predominando o assemblage (técnica de colagem de materiais) associado a intervenções com tintas.
Segundo a organização, cada trabalho contará com informações ambientais (como principais características e grau de conservação) e culturais (incluindo seu uso ancestral em lendas, vestuário, alimentação, decoração, construção civil e medicina popular, dentre outros) das principais espécies vegetais cujos elementos foram utilizados nas criações.
“Natureza em Nós” também contará com alguns diferenciais. Haverá um quadro concebido com elementos botânicos oriundos da Patagônia argentina/chilena, numa alusão à crise climática mundial e à flora da América Latina. Também serão exibidas obras feitas com elementos botânicos advindos de quintais de casas do interior do Estado de Goiás, demonstrando as infinitas possibilidades criativas associadas à natureza.
O público também poderá conferir uma obra especialmente inspirada no Parque Nacional da Serra da Canastra, localizado em Minas Gerais, e que após a exposição passará a integrar o Centro de Visitantes daquela unidade de conservação federal, vinculado ao Instituto Chico Mendes de Conservação da Biodiversidade (ICMBio). E mais: os visitantes também poderão ter maior contato com a flora brasileira por intermédio de elementos botânicos variados que estarão expostos em condição bruta (in natura).
A exposição “Natureza em Nós” ficará sediada no SESC Goiás, esquina entre as ruas 15 e 19, Centro – Goiânia, de segunda a sexta-feira, das 9h às 17h, com entrada gratuita.
Conheça mais sobre Viníciu Fagundes
O artista popular/ambiental goiano Viníciu Fagundes – que também é engenheiro ambiental, professor dos cursos de meio ambiente do Instituto Federal de Goiás (IFG) e Perito Ambiental do ministério Público (MP-GO) – tem ganhado destaque nacional nos últimos tempos, tendo sido escolhido pelo Centro de Referência do Artesanato Brasileiro (CRAB), por exemplo, como um dos dez melhores artistas populares (categoria revelação) do país em 2024. Outro destaque de sua trajetória ocorreu em 2023, quando seis de suas obras figuraram em cenários da novela global Terra e Paixão, bem como outras três que atualmente estão no cenário do programa Mais Você, de Ana Maria Braga. Viníciu também foi um dos criadores da obra Cavalhadas de 2023 e 2024, expostas em diferentes cidades de Goiás.
Outro marco de sua carreira foi em 2022, quando, a convite do Governo do Estado de Goiás, criou 27 Esculturas Botânicas utilizadas como troféus do Prêmio Goiás Sustentável. Em 2024, a pedido do SEBRAE-GO, concebeu 27 Quadros Botânicos que foram utilizados como troféus do Prêmio Prefeitura Empreendedora.
Durante a exposição serão exibidas algumas obras semelhantes às que marcaram sua carreira, como as adquiridas pela TV Globo (novela e programa Mais Você).
Para além das obras propriamente ditas, o artista também apresenta as espécies do Cerrado em vídeos que divulga nas redes sociais (Instagram: @estudio_tutoia), bem como flagras ambientais identificados durante as coletas de materiais, na tentativa de despertar nas pessoas o interesse pela natureza e pela conservação das espécies.
Serviço:
Exposição “Natureza em Nós”, de Viníciu Fagundes Bárbara, do Estúdio Tutóia (@estudio_tutoia).
Data: 1º a 14 de novembro de 2024.
Local: SESC Goiás – Esquina entre as ruas 15 e 19, Centro – Goiânia.
Horário de funcionamento: das 9h às 17h, de segunda a sexta.
Entrada franca.
A exposição foi selecionada por intermédio do concorrido EDITAL DE CREDENCIAMENTO nº 001/2023 do SESC GO, uma vez que atendeu a todos os critérios de relevância artística, singularidade, coerência e política cultural da instituição.
Fotos em anexo / Arquivo Pessoal
ASSESSORIA DE IMPRENSA
Lívia Barros
Nome em ascensão nos circuitos nacional e internacional das artes, goiana mistura referências pessoais às tradições baianas para criar coreografias por meio de seus característicos traços trêmulos e lúdicos
“A exposição ‘Coreografia’ é um convite para dançar comigo entre o lúdico e o rítmico. Quem vive de arte flutua, viaja dançando na imaginação de asas abertas pela imensidão azul entre o céu do Cerrado e o mar de Salvador”, conjectura. Na mostra, Eloisa traduz essas palavras em imagens que capturam o fluxo contínuo da vida e da arte. As obras trazem o movimento que remete ao fundo do mar, às ondas, ao nado dos peixes que, sob a ótica da artista, passam a voar. Salvador, cidade de raízes profundas e ritmos únicos, sempre esteve intrinsecamente ligada a Eloisa. “As sensações que me invadem sempre que crio para a Bahia são únicas. Para quem não sabe, assino Freitas e o sobrenome dessa família linda que tenho vem de lá. É como trazer a dança dos traços de volta para casa, onde a arte e o movimento se encontram de maneira muito natural”, revela.
Dança de traços
Com um estilo muito próprio, que mescla traços delicados, cores foscas e uma abordagem lúdica, Eloisa transforma cada pincelada em poesia, cada tonalidade em uma emoção. A exposição ‘Coreografia’ traz um manifesto artístico que reflete a jornada da artista pelo mundo dos espetáculos, seu tema principal. “Em vez de se referir apenas a uma sequência de passos de dança, ‘Coreografia’ sugere a ideia de uma composição harmoniosa onde cada detalhe contribui para uma experiência estética rica e integrada. A exposição explora como a arte pode se manifestar de maneira dinâmica, similar a uma performance coreográfica”, caracteriza a artista.
A dança dos traços da artista sugere que as obras têm um movimento fluido e vibrante, enquanto retratam emoções que enfatizam o impacto sobre o espectador, criando uma conexão de sentimento e significado. Os trabalhos de Eloisa são marcados por traços trêmulos, com silhuetas sutis, mãos e pés alongados, uma paleta de cores única e tons desenvolvidos pela própria artista. Eloisa cria suas próprias cores para atender às suas necessidades artísticas, utilizando uma abordagem psicodinâmica e de colorismo fosco e delicado.
Segundo Eloisa, três das obras se destacam. A primeira, batizada com o mesmo nome da mostra, ‘Coreografia’, que traz o início de tudo, uma epifania de movimentos que partem dela onde mostra traços que se fundem e criam um efeito de movimento que traduz os passos de dança; a segunda, intitulada ‘Vômito’, na qual a arte é expelida de maneira delicada de uma silhueta humana e simboliza tudo o que a própria artista externaliza por meio da sua arte; e a terceira é a obra de arte ‘Geométrico’, que apresenta os tradicionais ladrilhos portugueses e foi feita a partir de uma ampla pesquisa histórica sobre a chegada dos portugueses em Salvador.
Em movimento
Nome em ascensão no circuito nacional e internacional das artes, com mais de 25 anos de carreira, Eloisa Lobo retornou recentemente de uma temporada de pesquisa na Europa, onde aprofundou suas técnicas e poéticas. Sua primeira mostra individual, intitulada ‘Espetáculo’, que apresentava o cotidiano a partir das emoções do circo, foi apresentada na Época Galeria de Arte, em 2018. Em 2021, Lobo apresentou em São Paulo a sua individual ‘Ela e Ela’, que retratava o espetáculo da vida a partir do movimento suave das bailarinas e do caráter lúdico do universo circense; já em 2022, integrou a mostra coletiva ‘Maravilhas do México’, em Brasília, cidade onde se mantém em destaque nos maiores redutos de arte. Em 2023, foi a primeira artista goiana a ser escolhida pelo Anuário de Arquitetura da Bahia para estampar a capa do anuário e criar uma homenagem à cultura baiana, destacando seu aprimoramento e inovação.
“Eu tenho vivido um processo de amadurecimento ao longo dos últimos anos, desde a minha primeira exposição, na qual apresentei o meu circo, passando pela representatividade sobre a mulher com a mostra ‘Ela e Ela’. E agora eu trago o movimento forte dos traços da minha arte e coloco ordem no caos. São referências pessoais que deixo fluir como algo tangível e visualmente impactante. É como ouvir uma música e deixar o corpo seguir o compasso, mas aqui, os pincéis são os verdadeiros bailarinos que agora apresento ao público baiano”, filosofa a artista, que também tem obras expostas nas principais mostras de arquitetura e decoração do país, como a Casas Conceito, também em Salvador. A exposição ‘Coreografia’ por Eloisa Lobo permanece aberta ao público até 9 de novembro, com entrada franca.
Serviço: Exposição Coreografia por Eloisa Lobo
Quando: de 18/10 a 09/11
Onde: TRIA Galeria de Arte – Rua do Timbó, 368 – Caminho das Árvores, Salvador – BA, 41820-660
Horários: de segunda a sexta, das 9h às 19h e aos finais de semana, das 9h às 14h
Entrada gratuita
Sobre Eloisa Lobo
Natural de Goiânia, Eloisa Lobo é formada em Artes Visuais (FAVGO), com especialização em Pintura, pós-graduada em Marketing e Comunicação pela USP Cambury. Ministrou aulas em algumas faculdades de Goiás e sempre esteve envolvida com artes em diversos momentos de sua vida, observando, ensinando ou praticando. Passou pelos processos de desenho, aquarela, escultura, gravura, instalação e artes gráficas. Mora em Goiânia Goiás onde, em seu ateliê, vive pela e para a arte.
Lucas Pereira
Assessor de imprensa
Fernando Cupertino, coordenador do Instituto Cultural Sicoob UniCentro Br e idealizador do Prêmio Nacional de Poesia. Crédito: Divulgação/Sicoob UniCentro Br
O Instituto Cultural Sicoob UniCentro Br realizará na segunda-feira, 14 de outubro, às 10 horas, solenidade de entrega do IV Prêmio Nacional de Poesia – Doutor João Ribeiro de Moura. Além de revelar os vencedores desta edição do Prêmio, o encontro também tem o intuito de prestigiar o talento literário dos cooperados que participaram. A celebração será no Espaço Ser – sede do Instituto, que fica na sede do Sicoob UniCentro Br, localizado à Rua 25, nº 109, no Setor Marista, em Goiânia.
O Prêmio Nacional de Poesia é uma iniciativa do Instituto Cultural Sicoob UniCentro Br, que acontece em parceria com a Academia Goiana de Letras (AGL), e tem por objetivo valorizar as manifestações culturais da sociedade, em especial, o lado artístico dos cooperados da instituição financeira. Neste ano, o concurso homenageou o médico João Ribeiro de Moura, um dos fundadores do Sicoob UniCentro Br, dando o nome do profissional à esta quarta edição.
Para o coordenador do Instituto Cultural, Fernando Cupertino, além de valorizar a produção poética, o Prêmio Nacional de Poesia também é uma oportunidade de descobrir novos talentos e torná-los conhecidos para um público mais abrangente. “Em mais um edital, pudemos estimular a veia artística, fomentar a capacidade criativa dos nossos cooperados e, ainda, homenagear o doutor João, um pioneiro do cooperativismo em Goiás”, destaca.
Com edital lançado em abril, cada participante inscrito pôde concorrer com um poema, de tema livre e de até duas laudas, composto em língua portuguesa e inédito, ou seja, que não tivesse sido publicado em quaisquer tipos de mídia como livro, jornal, revista, antologia ou redes sociais. A seleção dos vencedores foi feita por uma Comissão Julgadora composta por três poetas da AGL e os três primeiros colocados receberão prêmio em dinheiro (R$ 3 mil para o primeiro; R$ 2 mil para o segundo e R$ 1 mil para o terceiro) e terão seus poemas publicados na Revista Cultural Sicoob UniCentro Br.
Serviço
Solenidade de entrega do IV Prêmio Nacional de Poesia
Data: 14 de outubro de 2024 (segunda-feira)
Horário: 10 horas
Local: Espaço Ser (2º andar do Sicoob UniCentro Br, localizado na Rua 25, nº 109, setor Marista, Goiânia)
Sobre o Sicoob UniCentro Br
Cooperativa financeira de livre admissão possui o objetivo de administrar os recursos financeiros dos cooperados, proporcionando maior rentabilidade e justiça financeira a todos. A instituição foi fundada há 32 anos, em Goiânia, administra R$ 8 bilhões de ativos e conta com 130 mil cooperados no Distrito Federal, Goiás, Minas Gerais, São Paulo e Tocantins.
