Moda
Karine Brasil
Designer de joias goiana é uma das selecionadas para participar do Milano Jewellery Week, com peças realistas inspiradas em histórias de superação
Durante a exposição, haverão duas peças da artista inspiradas em suas filhas. Coração de Isis, com veias e artérias pintadas a ouro e Segredos dos olhos de Louise, peça desenhada para refletir luz de maneira única e inspirada em sua filha, que passou por uma cirurgia de retirada de nódulo no olho quando tinha um ano de idade
De professora universitária na área de turismo e hotelaria a artista e designer de joias. Essa é Karine Brasil, uma das poucas brasileiras selecionadas para estar em Milão na Milano Jewellery Week. Durante a exposição, o público vai conferir duas peças da artista. A primeira, Coração de Isis, traz a trajetória de uma das filhas de Karine, que nasceu com um problema no coração.
Peça de Karine Brasil (Crédito: Murilo Cortez)
O icônico colar de coração é uma versão exclusiva e de tiragem limitada, são apenas 50 peças no mundo todo – distribuídas em 5 séries de 10, que compõem a edição colecionável. Feito em cerâmica no elegante tom off-white, cada detalhe ganha vida com veias e artérias pintadas em ouro, transformando o colar em uma verdadeira joia-arte. A peça representa um símbolo de resiliência humana, de vitória, transformação e do amor materno incondicional.
Já a outra peça, “Segredos dos olhos de Louise”, retrata em arte a história de sua filha Louise, que teve que passar por uma cirurgia delicada de retirada de nódulos nos olhos quando tinha apenas um ano de idade. Desenhada cuidadosamente para refletir a luz de maneira única, o brilho intenso das cerâmicas entremeadas ao metal simboliza a luz que os olhos emitem, dando vida a cada peça. “Foi através dos olhos dela, cheios de coragem e determinação, que pude entender a verdadeira poesia que se esconde por trás desse órgão incrível”, diz Karine.
Colar “Segredos dos olhos de Louise”, inspirado na filha que com apenas um ano teve que passar por uma retirada de nódulos nos olhos
Ela ressalta ainda que a personificação dos detalhes e o design sofisticado das jóias transmitem brilho e a força que os olhos possuem em expressar emoções e sentimentos, mesmo sem dizer uma palavra.
O convite para participar da Milano Jewellery Week, uma das semanas mais famosas do mundo da joalheria, veio de modo inusitado, por meio das redes sociais. Mesmo surpresa, Karine compartilha que participou de um processo seletivo e enviou algumas peças. Após avaliação criteriosa, foi convidada a participar do evento, que acontecerá de 16 a 20 de outubro, em Milão.
“Fiquei extremamente honrada em ser escolhida e assim como outros profissionais, poder representar o nosso país em um dos mais prestigiados eventos do ramo. Será incrível!”, finaliza.
Coração de Isis, com edição limitada, criada para a exposição em Milão.
Onde tudo começou: conheça a história de Karine Brasil
Natural de Goiânia, casada, mãe de duas filhas, Karine Brasil é formada em Administração e Turismo e pós-graduada em Gestão de Empreendimentos Turísticos e Eventos. Até então era professora universitária na área de turismo hotelaria e começou como designer de joias a partir de um profundo processo de conhecimento e auto aceitação. Primeiro, mergulhou no universo da cerâmica e, em 2019, foi lançada no mercado criando objetos decorativos.
Após participar de diversos eventos de design e despertar o interesse por acessórios, viu durante a pandemia uma oportunidade para refletir sobre sua paixão e começou a desenvolver suas próprias peças de acessórios. A partir daí já participou de diversos eventos referências no ramo como Casa de Criadores, São Paulo Fashion Week, Amarê Fashion, além de outros voltados para moda, artesanato, arte e design.
Sobre a marca Karine Brasil de acessórios em cerâmica
Considerada muito mais que uma linha de produtos, a marca representa um conceito único e original, que desperta curiosidade e instiga as pessoas a se expressarem de forma personalizada.
Os acessórios desenvolvidos pela marca são peças impactantes, que chamam a atenção e quebram padrões convencionais de moda. Eles desafiam os limites impostos pela sociedade e permitem que cada indivíduo transmita sua mensagem de forma única e autêntica.
“Ao adquirir um acessório é como se estivéssemos carregando uma parte de nós mesmos em forma de arte. Cada peça é feita à mão em cerâmica, trazendo consigo a essência do artesanal e imprimindo uma identidade única em cada uma delas”, diz a artista.
Além de seu apelo estético, as peças são verdadeiras obras de arte, contando histórias e transmitindo mensagens. Cada detalhe e textura são pensados e criados com delicadeza e criatividade, transformando um simples acessório em uma verdadeira manifestação da personalidade de quem o utiliza. “Ela é uma marca de expressão, de liberdade e de empoderamento e nos convida a sermos protagonistas de nossa própria história e a deixar a nossa marca no mundo de forma única”, diz.
ASSESSORIA DE IMPRENSA:
Lívia Barros
Entre crochê, tule e memória: Thear cria vestido de noiva da protagonista da novela “Coração Acelerado”
Criação assinada pela estilista Theodora Alexandre combina fibras naturais, técnicas manuais e sustentabilidade para vestir a personagem Agrado Garcia, marcando um novo momento da marca autoral goiana
Goiânia, março de 2026 – Entre crochês feitos à mão, tule delicado e uma construção que mistura arquitetura têxtil e memória afetiva, nasce o vestido de noiva criado pela Thear, da estilista Theodora Alexandre, para a personagem Agrado Garcia, protagonista da novela Coração Acelerado, que se passa na cidade fictícia de Bom Retorno, situada no interior de Goiás. Mostrada no capítulo desta segunda (dia 09), a peça sintetiza o olhar da estilista, destacando a moda autoral goiana em rede nacional ao vestir a personagem interpretada pela atriz Isadora Cruz.
O convite surgiu após uma visita da figurinista Sabrina Moreira ao ateliê da marca, em Goiânia. Durante o encontro, a profissional teve contato direto com o acervo e com os processos criativos da Thear, marcados pelo uso de fibras naturais, manualidades e uma abordagem responsável sobre o ciclo de vida das peças, pilares que conectam a criação da marca a uma visão contemporânea de sustentabilidade na moda.
“Ao ver as peças do nosso acervo, ela ficou encantada com o trabalho. Foi ali mesmo que surgiu o convite para desenvolver o vestido da personagem”, relembra Theodora, Criadora e criativa da marca goiana Thear. “O desenvolvimento da peça envolveu um processo de cocriação entre a marca e a equipe de figurino da novela, reunindo diferentes especialistas do fazer manual. Desenvolvemos diferentes propostas até chegar ao vestido final aprovado pela produção da novela. Ao longo do processo, o figurino também foi dialogando com a construção da personagem dentro da narrativa.”
Pensado especialmente para a trajetória de Agrado Garcia, personagem de origem interiorana que chega à cidade carregando suas próprias histórias, o vestido traduz uma estética delicada e artesanal que dialoga com o universo narrativo da novela.
Arquitetura têxtil, fibras naturais e memória
O vestido assinado pela Thear dialoga com referências do interior brasileiro e com memórias associadas ao fazer manual. Segundo a estilista Theodora Alexandre, o resultado é uma peça que articula técnicas tradicionais e construção contemporânea, revelando o diálogo entre criação autoral e saberes manuais que atravessam o trabalho da marca.
A criação parte de um corset estruturado com amarração nas costas, desenvolvido com linha de algodão sobre base de tule de algodão, coberto por módulos de crochê feitos manualmente com linha 100% algodão, formando desenhos orgânicos. A saia, em tecido encorpado, apresenta drapeados frontais com franzidos, criando uma silhueta alongada e fluida que equilibra estrutura e movimento. O visual de noiva é finalizado com uma mantilha em tule leve com acabamento em renda gripir de algodão, elemento que reforça o caráter bucólico da peça.
“O desenvolvimento da peça foi muito especial. Eu costumo dizer que faço roupas com memória. São peças que carregam histórias: as minhas e as das pessoas que chegam até mim. Por isso, o ouvir foi fundamental para chegarmos ao corset e a saia – sim, o ‘vestido de noiva’ é composto por duas peças, justamente para que possam ser ‘usadas’ em novos momentos”, conta a estilista da Thear.
Criada a várias mãos, a peça contou também com a colaboração de Jerônima Baco, responsável pela construção da corseteria, e da designer Thaís Maciel, que colaborou no desenvolvimento criativo da peça, além de trabalho da participação de artesãs e profissionais do ateliê, responsáveis por etapas como crochê, modelagem, costura e bordado.
Sob medida: um novo momento da Thear
Além de integrar o figurino da novela, o vestido marca um momento importante na trajetória da marca. Fundada há oito anos em Goiânia, a Thear vem ampliando sua atuação na moda autoral brasileira e passa a consolidar também um serviço de criações sob medida e personalizadas, que inclui vestidos de noiva, peças para ocasiões especiais e projetos exclusivos.
“Os modelos personalizados nascem de um processo de escuta e colaboração com o cliente, traduzindo desejos, histórias pessoais e referências afetivas em peças únicas. A proposta mantém os pilares que definem o trabalho da marca: fibras naturais, manualidades, sustentabilidade e a construção de peças pensadas para atravessar o tempo”, ressalta a estilista Theodora Alexandre.
Visibilidade da Moda autoral goiana
O próximo grande passo da marca autoral goiana é um desfile solo, marcado para acontecer em maio, em São Paulo.
“O ano de 2026 é um importante marco na nossa trajetória, pois faremos o nosso primeiro desfile solo e que marcará o lançamento da coleção Elementos 2, como uma continuidade do que foi apresentado na SPFW (edição de maio 2024)”, adianta Theodora Alexandre, da marca Thear, que desde 2016 pesquisa sobre processos produtivos mais sustentáveis, responsáveis e com propósito, ecoando a ancestralidade e a essência do Cerrado.
Na Casa de Criadores, por exemplo, a marca trouxe peças inspiradas no Art Déco. Já na passarela do SPFW, maior evento de moda do Brasil e o mais importante da América Latina, destacou a poetisa Cora Coralina, o artista Antonio Poteiro e fez conexão com o bioma do Cerrado goiano pelo viés simbólico e celebra a riqueza da fauna e flora ancestral dessa região por meio da coleção Elementos, destacando o encontro do fogo e da terra. E, no ano passado, a Thear levou suas criações para uma mostra internacional na Holanda, ampliando a visibilidade da moda autoral produzida no Centro-Oeste.
FICHA TÉCNICA
| Direção criativa | Theodora Alexandre |
| Figurinista | Sabrina Moreira |
| Co-criação | Thais Maci |
| Corset | Jerônima Baco |
| Modelagem e Costura | Ailton Gonçalves; Halynne Goulart; Rayane Silva |
| Direção de arte | Roberta Brasil |
| Crochê | Yasmin Ohanna; Zélia Cardoso |
| Assistente | Tiago Alchuffi |
| Bordado | Ponto Rústico |
| Consultor | Leandro Pires |
| Estagiárias | Ana Fulanetti; Gleicy Kelly |
| Modelo | Regina Nagutti |
| Beleza | Evando Filho |
| Audiovisual | Mayara Varalho |
| Comunicação | João Moraes |
| Apoio | Sou de Algodão |
| Assessoria de imprensa | FR&SH PR |
Danielle Flôter
Entre as novidades que estarão disponíveis na feira estão produtos multifuncionais e práticos para o dia-a-dia, materiais que unem conforto e tecnologia, moda bebê com cores neutras e design minimalista e kits personalizados para enxoval.
Alguns produtos serão oferecidos com valores promocionais, com destaque para bodies a partir de R$ 1,99. Além disso, durante a programação será realizado o sorteio de R$ 1.000,00 em vale-compras no perfil oficial do instagram @feiradagestante.goiania. O ganhador será divulgado no dia 06/03.
Com entrada gratuita, a Feira da Gestante se apresenta como uma oportunidade para que futuras mães e famílias possam comprar tudo o que precisam – de roupas e calçados a malas de maternidade e produtos de decoração – em um mesmo local, com conforto, segurança e economia real.
O Shopping Cerrado fica na Avenida Anhanguera nº 10.790, no Setor Aeroviário, em Goiânia (GO).
SERVIÇO
Feira da Gestante Goiânia
Data: 4 a 8 de março de 2025
Horário: quarta a sexta-feira, das 14h às 21h; sábado, das 11h às 21h; domingo, das 13h às 20h
Local: Shopping Cerrado – piso 1, próximo ao Vapt Vupt (Avenida Anhanguera nº 10.790, Setor Aeroviário, Goiânia – GO)
Mais informações: instagram @feiradagestante.goiania
Entrada gratuita
