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Mostra 3M de Arte segue no Parque da Luz até 26 de outubro com obras inéditas.
Com curadoria de Ana Carolina Ralston, exposição gratuita apresenta obras de Ayrson Heráclito, Leandra Espírito Santo, Leandro Lima, Licida Vidal, Luiz Zerbini e Rafa Bqueer.
A 14ª Mostra 3M de Arte ocupa pela primeira vez o Parque da Luz, no centro de São Paulo, até 26 de outubro. Sob o tema Biomorfos: a Reinvenção do Ser, a exposição, gratuita, idealizada e produzida pela Elo3, reúne obras site-specific de seis artistas de diferentes localidades do país e que, em comum, tratam do universo híbrido e metamórfico. Com curadoria de Ana Carolina Ralston, tem a participação de Ayrson Heráclito, Leandra Espírito Santo, Luiz Zerbini e Rafa Bqueer. Pelo edital foram selecionados Licida Vidal e Leandro Lima. As obrasAyrson Heráclito exibe Juntó, trabalho que instiga as relações entre os orixás no contexto da ancestralidade afro-brasileira. A instalação é composta por três esculturas de dois metros em aço inox, que simbolizam a fusão entre tradição e tecnologia ligadas ao afrofuturismo. O projeto inclui, ao redor das esculturas, desenhos e poemas que representam as 256 possíveis combinações entre os 16 orixás, revelando a complexidade dos terreiros como espaços de encontro espiritual e cultural.
Leandra Espírito Santo, Ultra Movements convida os visitantes a repensarem os limites do corpo e da máquina em um tempo marcado pela fusão entre o físico e o digital. A artista, inspirada em pesquisas desenvolvidas desde a Bienal do Mercosul, com especial atenção à figura do Homem Vitruviano, de Leonardo da Vinci, leva ao público a reprodução literal de corpos para tensionar a noção de humanidade na era da automação. Em cena, dois movimentos opostos materializam essa fricção: um braço que se ergue e desce lentamente e uma cabeça que gira em alta velocidade sobre um trilho, compondo uma coreografia mecânica que questiona o controle, o ritmo e os limites do próprio corpo.
Leandro Lima apresenta Artéria, instalação composta por uma estrutura metálica central da qual se expandem fitas de LED que pulsam nas cores vermelho e azul.
As luzes vermelhas evocam o movimento da lava, energia que irrompe de dentro para fora, enquanto o azul representa o retorno ao centro. A obra é inspirada também na circulação sanguínea e traz referência ao exame Doppler, que distingue o fluxo do sangue pelas cores.
Entre o orgânico e o tecnológico, Artéria pulsa como um organismo vivo, conectando corpo e planeta. 
O trabalho propõe a criação de um organismo híbrido e totalmente autônomo, ativado por placas de energia solar, capaz de captar e filtrar a água da chuva por meio de elementos filtrantes, como argila e carvão ativado.
Um segundo dispositivo detecta a umidade do ar, bombeia e pulveriza a água para devolvê-la limpa ao ambiente.
A obra foi concebida para funcionar como uma verdadeira unidade de despoluição e evidencia a intersecção entre arte, tecnologia e sustentabilidade, promovendo uma reflexão sobre o uso consciente dos recursos naturais. 
O artista Luiz Zerbini participa com a obra sensorial e contemplativa É proibido pisar na grama.
O jeito é deitar e rolar. A instalação convida o público a se reconectar com a natureza em um espaço de pausa e reflexão. Bancos de madeira foram instalados sob uma das maiores figueiras do parque, e parte do terreno recebeu uma camada de areia, ressaltando a importância do tempo, da escuta e da presença.
Ao redor da árvore bicentenária, estão dispostos objetos que integram uma curadoria pessoal do artista, peças devolvidas a ele pelo mar em praias brasileiras, compondo uma narrativa sobre a relação entre o homem e a natureza.
O título da obra faz referência a um poema do poeta carioca Chacal. 
Produzida com tecido e espuma, a instalação abriga em seu interior caixas de som de onde emanam hierogritos, forma sensorial de comunicação entre a artista, a natureza e suas práticas performativas ligadas ao movimento LGBTQIA+ das Themônias, do Pará.
Em seu processo criativo, ela reutiliza resíduos têxteis de fantasias de escolas de samba de São Paulo, conectando arte, corpo e sustentabilidade.
Serviço em São Paulo14ª Mostra 3M de Arte no Parque da Luz
Gratuita
Data: Até 26 de outubro
Horário de funcionamento do Parque: de terça a domingo, das 6 às 18 horas
Praça da Luz, s/n – Bom Retiro, São Paulo – SP
Mais informações: Link Sobre a 3MA 3M acredita que a ciência ajuda a criar um mundo mais brilhante para todos.
Ao liberar o poder das pessoas, ideias e ciência para reimaginar o que é possível, nossa equipe global aborda de forma única as oportunidades e desafios de nossos clientes, comunidades e planeta.
Saiba como estamos trabalhando para melhorar vidas e o que está por vir em news.3m.com.br.
No Brasil, a 3M conta com cerca de 3.000 funcionários, e possui três fábricas no estado de São Paulo, que compõem a 3M Brasil, além da 3M Manaus, localizada no estado do Amazonas.
Em 2024, a 3M alcançou vendas brutas de R$ 5,2 bilhões no país.Sobre a Elo3Há mais de 21 anos a Elo3 tem sido líder na transformação social, democratizando o acesso à arte e à cultura em 179 cidades brasileiras.
Com projetos inovadores em exposições, fotografia, literatura e educação, a organização alcançou mais de 6 milhões de pessoas e distribuiu 138 mil livros.
Destacam-se eventos como a exposição Santos — Dumont Designer e a Mostra 3M de Arte, juntamente com iniciativas educativas como Retratos da Terra e a Jornada Sabiá de Leitura.
A Elo3 oferece à sociedade projetos questionadores, inovadores e transformadores, como a Mostra 3M de Arte.
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Contemplada pelo projeto Ocupe com Arte (Edital PNAB Goiás), a artista carioca realizará imersão, criação de obra inédita e a oficina gratuita“Te encontrei nas ruas” para a comunidade
A capital goiana recebe, a partir desta quarta-feira, 4 de novembro, a artista visual e pesquisadora carioca Mariana Dias Senna (Rio de Janeiro/RJ).
Selecionada entre criadores de todo o Brasil na primeira convocatória de Residência Artística do Müquifü Cultural, a artista cumpre um ciclo de dez dias de imersão, trocas poéticas, coletas urbanas e criação de obra inédita no Setor Central de Goiânia.
A ação integra o projeto Ocupe com Arte, promovido pelo Müquifü Cultural com fomento do Edital do Plano Nacional Aldir Blanc (PNAB Goiás).
A proposta busca conectar artistas nacionais ao contexto da produção e da comunidade goianiense, estimulando processos colaborativos e de experimentação em arte contemporânea.
“A Residência surge como uma proposta de construção de trocas de experiências, técnicas e conhecimentos entre artistas residentes do coletivo e artistas de outras regiões, visando reunir diferentes narrativas e vivências.
Isso contribui para o desenvolvimento de novas perspectivas e propostas artísticas, ao mesmo tempo em que provoca deslocamentos no contexto artístico goianiense por meio da aproximação com artistas de outras localidades.
A ideia é estimular o afastamento da rotina cotidiana, proporcionando um ambiente dedicado à pesquisa, à experimentação e ao processo de criação.
Por se tratar de uma residência de intercâmbio, pretende também ampliar as possibilidades de colaboração e compartilhamento de práticas, promovendo o encontro entre diferentes trajetórias e formas de produção”, enfatiza Gus Aires, vice-presidente do Müquifü Cultural.
Residência e Oficina
A partir do dia 5/11, Mariana inicia o diálogo e a convivência no ateliê coletivo do Müquifü, conhecendo os 12 artistas residentes do espaço e realizando derivas urbanas pelas ruas do Centro de Goiânia para a coleta de materiais.
Esse processo resultará em uma obra de arte inédita que fará parte de uma exposição coletiva subsequente do projeto.
Como encerramento da residência, no dia 12 de novembro, Mariana Dias Senna ministrará a oficina gratuita e aberta ao público “Te encontrei nas ruas” (das 14h às 18h), seguida da apresentação da obra finalizada e de um momento de abertura de portfólio.
Os interessados podem se inscrever para a oficina pelo link disponível na bio do perfil @muquifucultural no Instagram.
A oficina proporcionará uma vivência prática sobre o encontro e o diálogo entre corpos e territórios.
A partir de caminhadas e da coleta de materiais pela cidade, os participantes realizarão intervenções, escritas e grafias sobre os objetos encontrados, articulando fragmentos em uma composição coletiva que reflete o contexto urbano vivido.
MÜQUIFÜ CULTURAL
Surgido em 2021, o Müquifü Cultural é um coletivo e espaço independente que revitalizou o 2º andar do Edifício Abraão Helou (Rua 8, nº 497, Setor Central), transformando o local em ateliês e centro de formação cultural.
Com mais de 40 projetos realizados e 12 artistas residentes fixos, o espaço prioriza a valorização da arte contemporânea e a relação afetuosa com a cidade.
Atualmente, promove o projeto Ocupe Com Arte — contemplado pelo Edital do Plano Nacional Aldir Blanc Goiás —, que conta com uma série de atividades incluindo oficinas, residências artísticas, exposições de arte, feiras culturais e muito mais.
Todas as atividades propostas são gratuitas e voltadas para a comunidade, artistas emergentes, estudantes e minorias sociais.
Residência Artística –
Mariana Dias Senna (RJ) no Müquifü Cultural
Período: 04 a 12 de novembro de 2026
Oficina Gratuita “Te encontrei nas ruas”: Quinta-feira, 12/11, das 14h às 18h – aberta ao público
Local: Müquifü Cultural — Edifício Abraão Helou (Rua 8, nº 497, 2º andar, Setor Central — Goiânia/GO)
Informações e Inscrições:
Instagram @muquifucultural
E-mail: muquifucultural@gmail.com-
OlhO Comunicação Estratégica
Linha reúne perfumes femininos e masculinos desenvolvidos em parceria com casas especializadas em perfumaria.
A Odorata apresentou, em Goiânia, a Golden Collection, composta pelos perfumes Golden Aura, feminino, e Golden Absolut, masculino.
A apresentação ocorreu no dia 26 de outubro, no restaurante Lote 17, durante um encontro que reuniu influenciadores, convidados e profissionais do setor de perfumaria.
Desenvolvidas em parceria com casas especializadas, as fragrâncias integram a proposta da empresa de oferecer composições elaboradas a preços mais acessíveis.
Disponíveis em versões de 100 ml, os perfumes apresentam características olfativas distintas.
O Golden Aura pertence à família oriental floral, que combina notas florais e orientais.
Já o Golden Absolut integra a família oriental amadeirada, marcada por aromas mais intensos.
As composições foram pensadas para diferentes preferências do público.
Segundo Andrielle Souza, responsável pela perfumaria da Odorata, o processo de desenvolvimento envolve estudos de composição e seleção criteriosa de essências.“
A Odorata trabalha com uma perfumaria cuidadosamente estudada, desenvolvida em parceria com casas de perfumaria.
Nosso objetivo é oferecer perfumes mais acessíveis, sem abrir mão da excelência das essências e da qualidade que valorizamos em cada fragrância”, afirma.
O encontro contou com a participação de Adriane Neiva, da Scentec, e Joyce Barbosa, da Vollmens, representantes das casas responsáveis pela criação das fragrâncias.
As profissionais compartilharam informações sobre o processo criativo, as inspirações e as características de cada composição.
Durante a programação, os convidados conheceram os perfumes e tiveram contato com diferentes aspectos da criação olfativa.
A experiência incluiu ainda um menu elaborado pelo chef Lucas Santos.
A Golden Collection amplia o portfólio da Odorata nas categorias feminina e masculina e dá continuidade às parcerias da empresa com casas especializadas no desenvolvimento de fragrâncias.
TARG COMUNICAÇÃO
