Escola de Música Cristo Redentor lança clipe em homenagem aos 40 anos do Rock in Rio
Sob a direção do maestro Leonardo Randolfo, jovens e crianças que transbordam talento participaram da gravação especial da música-tema do festival
Rio de Janeiro, 16 de julho de 2024: Em homenagem aos 40 anos do Rock in Rio, o maior festival de música e entretenimento do mundo, a Escola de Música Cristo Redentor lança clipe encenado no alto do Morro do Corcovado, com a música-tema do festival, composta por Eduardo Souto Neto, num arranjo especialmente preparado pelo Grupo Dó Ré Mi. Sob a direção do maestro Leonardo Randolfo, o clipe foi gravado no Santuário Arquidiocesano Cristo Redentor, antes da abertura ao público.
“Temos a honra de homenagear o Rock in Rio, por onde passaram os maiores nomes da música mundial. Para os nossos jovens do DRM é uma oportunidade única, de alguma forma se sentir parte do maior festival de música e entretenimento do mundo”, destaca o maestro Leonardo Randolfo, diretor geral da Escola de Música Cristo Redentor.
“Essa merecida homenagem evidencia a especial vocação de nossa cidade para receber e realizar grandes eventos, a inteligência estratégica que potencializa a relação entre cultura e desenvolvimento econômico e, por fim, seus idealizadores que, nos últimos 40 anos, mantém, com enorme qualidade técnica e artística, o maior evento de música e entretenimento do planeta”, afirma o reitor do Santuário Arquidiocesano Cristo Redentor, Padre Omar.
“Estamos muito felizes e honrados em receber esta linda homenagem diretamente do Cristo Redentor. Ver esses jovens cantando e dançando a nossa música-tema, representando toda a essência do Rock in Rio com muita alegria e felicidade, é emocionante. Este ano celebramos 40 anos de história do festival e essa homenagem só renova o nosso sentimento de esperança por um mundo melhor e mais justo”, comenta Roberto Medina, presidente e criador do Rock in Rio e do The Town.
Neste ano, o Rock in Rio comemorou o aniversário com um momento inesquecível e emocionante no Cristo Redentor, quando o festival vestiu um dos maiores símbolos do Brasil, na noite de 11 de janeiro, com mensagens que representam sua essência e que desejam paz, amor, alegria, união e esperança para o Rio de Janeiro em 2024. A homenagem do maior monumento do Brasil surpreendeu cariocas, moradores e turistas, com a exibição das cores azul, branco e vermelho, com destaque na imagem da icônica guitarra do festival.
O Dó Ré Mi
Pertencente a Escola de Música Cristo Redentor, o Dó Ré Mi é o grupo musical com formação inédita no Brasil, composto por crianças e jovens, que cantam, dançam e representam, sob a direção do maestro Leonardo Randolfo. A interpretação vibrante imprime sua marca com ênfase na qualidade técnica, aliada ao balanço e suingue transmitidos pela performance inovadora. A garra, a sensibilidade e o carisma desta talentosa galera de 7 a 18 anos de idade, mexe com o coração e a imaginação do público do início ao fim de qualquer apresentação. Sua rica trajetória de mais de duas décadas, já registrada em livro, teve início como coral tradicional numa escola pública e hoje conta com várias montagens especiais a partir da nova fase performática; álbum com participação de grandes artistas e shows com Milton Nascimento, Daniel, Xuxa, Leila Pinheiro, Danilo Caymmi, Bibi Ferreira, Padre Omar, entre outros.
A Escola de Música Cristo Redentor, criada em 2023 no Rio de Janeiro, já nasceu grande, com a missão de tornar acessível o ensino da música, em padrões internacionais de qualidade, às diversas camadas sociais. Presidida pelo reitor do Santuário Arquidiocesano Cristo Redentor, Padre Omar Raposo, conta com mais de 10 departamentos e dois polos em Petrópolis, onde é sediado o Dó Ré Mi, difundindo a música e oportunizando o acesso a um número cada vez maior de pessoas. Atualmente atende a 450 crianças e jovens.
Confira o line-up dos dias ainda disponíveis para a edição que celebra os 40 anos do Rock in Rio
O Rock in Rio vai acontecer nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, com 700 mil pessoas na Cidade do Rock. Será a celebração de 40 anos do festival que colocou o Brasil na rota da cena musical do mundo, e que, em 2022, recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial pela Cidade e Estado do Rio de Janeiro. Já são 22 edições realizadas, mais de 3.800 artistas escalados, mais de 11.2 milhões na plateia e mais de 130 dias de magia desde 1985. E, para 2024, os fãs podem aguardar uma festa especial, com novas experiências e vivências dentro da Cidade do Rock. O público ainda tem a oportunidade única de adquirir ingressos para 15 de setembro, quando se apresenta Avenged Sevenfold, Evanescence e Deep Purple, 19 de setembro, com apresentações de Ed Sheeran, Charlie Puth e Gloria Groove, e ainda 21 de setembro, quando as celebrações do Dia Brasil acontecerão ao longo de 12 horas de festival com grandes nomes do país em encontros inéditos e exclusivos em todos os palcos. A venda acontece exclusivamente na plataforma da Ticketmaster.
Na programação do primeiro fim de semana, no dia 15 de setembro, se apresentam Avenged Sevenfold, Evanescence, Journey e Os Paralamas do Sucesso no Palco Mundo. No Sunset, Deep Purple, Incubus, Planet Hemp convida Pitty e Barão Vermelho. No Global Village, Anees, Terra Celta e Larissa Luz. No Espaço Favela, o MC Poze do Rodo, MC Hariel e Ster. No NDO, Artbat, Mila Journèe, Binary e Ruback.
No fim de semana seguinte, Ed Sheeran é o headliner do dia 19 e no Palco Mundo também se apresentam Charlie Puth, Joss Stone e Jão. Nesse mesmo dia, Gloria Groove sobe ao palco Sunset como headliner da noite, que também conta com apresentações de Ferrugem convida Gilsons, Filipe Ret convida Caio Luccas e Pedro Sampaio. Xande de Pilares é o embaixador e principal atração do Espaço Favela, que também recebe Fundo de Quintal e Vinny Santa Fé. Na Global Village, Noa Kirel, Bixiga 70 e Sambaiana. No New Dance Order, Wade, Victor Lou, Gabe e Illusionize.
Já no chamado Dia Brasil, 21 de setembro, no Palco Mundo, acontecem os shows de Capital Inicial, Detonautas, NX Zero, Pitty, Rogério Flausino, Toni Garrido, Ana Castela, Chitãozinho & Xororó, Junior Lima, Luan Santana, Simone Mendes, Orquestra Heliópolis, BaianaSystem, Carlinhos Brown, Daniela Mercury, Majur, Ney Matogrosso, Margareth Menezes, MC Cabelinho, Kayblack, Matuê, Orochi, Filipe Ret, MC Ryan SP e Veigh. O Palco Sunset contará com apresentações de Duda Beat, Gloria Groove, Ivete Sangalo, Jão, Ludmilla, Lulu Santos, Luísa Sonza, Alcione, Diogo Nogueira, Jorge Aragão, Maria Rita, Xande de Pilares, Zeca Pagodinho, Criolo, Rael, D2, Djonga, Karol Conká, Rincon Sapiência e Xamã. Enquanto isso, o Global Village recebe Bossacucanova com participação de Cris Delanno, Leila Pinheiro, Roberto Menescal, Wanda Sá, Banda Black Rio, Claudio Zoli, Hyldon, Leo Gandelman, Jonathan Ferr, Antônio Adolfo e Joabe Reis, além de Gang do Eletro e Suraras do Tapajós. No Espaço Favela acontecem shows de MC Don Juan, MC Hariel, MC IG, MC Livinho, MC Dricka, MC Ph, Nathan Amaral, Orquestra Jovem Da Sinfônica Brasileira, Buchecha, Funk Orquestra, MC Carol, Tati Quebra Barraco, Cidinho e Doca e Kevin o Chris, Nathan Amaram e OSB, Kaê Guajájara, DJ Totonete e grupo Dance Maré. Por fim, o New Dance Order recebe os DJs Mochakk, Beltran X Classmatic, Eli Iwasa X Ratier e Maz X Antdot.
Sobre o Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou 265 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2022, um impacto econômico de mais de 2 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Também no ano passado, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 11.2 milhões de visitantes, que assistiram a 3.816 artistas em 130 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 64 milhões de pessoas alcançadas nas redes sociais apenas em 2022 e mais de 12 milhões de fãs online.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, 73 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
O ano de 2024 será de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, dá início às celebrações. E a festa brasileira já está marcada: 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, no Parque Olímpico, Rio de Janeiro; e a lisboeta também: 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, no Parque Tejo. Das 22 edições anteriores, nove ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019 e 2022), nove em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018 e 2022), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
O projeto **Cicatriz Sonora** é uma experiência artística autoral, sensível e politicamente potente, que propõe a ocupação do espaço público por meio da música, da poesia e de práticas de criação coletiva. A iniciativa contribui para a diversidade cultural ao reunir artistas mulheres e apresentar a arte como um campo de cura, escuta e transformação.
A proposta rompe com os formatos tradicionais de show ao unir música e poesia em uma performance que cria uma atmosfera ao mesmo tempo íntima e coletiva. A força da palavra falada e do canto se entrelaçam, construindo uma travessia sensorial que convida o público à escuta, à empatia e ao afeto.
O espetáculo será realizado no dia **4 de julho**, às **20h**, na **Praça do Coreto**, em Jaraguá, com duração aproximada de 45 minutos. O repertório reúne nove músicas e três poesias, abordando temas como amor, cura, identidade negra, resistência, afeto e solidão. A estética sonora tem como base a música afro-brasileira, com influências de funk, soul e R&B.
A performance é conduzida pela artista **Allidi**, cantora e compositora da Cidade de Goiás, acompanhada por **Isis Krishna** (violão de sete cordas), **Ingrid Lobo** (contrabaixo) e **Letícia Romano** (bateria e percussão). Juntas, as artistas constroem uma narrativa musical que se apresenta como um ritual contemporâneo de expressão, pertencimento e fortalecimento coletivo.
Como contrapartida sociocultural, será realizada uma **oficina gratuita de escrita criativa**, no mesmo dia da apresentação. A atividade acontecerá às **16h**, no **Colégio Estadual Diógenes de Castro Ribeiro**, com duração aproximada de 1h30 e vagas limitadas para até 20 participantes.
A oficina será conduzida pela artista **Malu do Cerrado** e terá como foco mulheres e jovens da comunidade. A proposta é criar um espaço seguro de partilha e criação, onde as participantes possam transformar vivências, dores e afetos em palavras. Serão desenvolvidos exercícios de escrita afetiva, leitura em roda, práticas poéticas e colagem de versos, estimulando a escrita como ferramenta de expressão, autocuidado e empoderamento.
Ao final da atividade, as participantes poderão compartilhar seus textos em uma leitura opcional. A ação busca deixar um legado sensível para a comunidade, fortalecendo a escrita como prática de cura e reafirmando o lugar da mulher como autora de sua própria história.
O projeto **Cicatriz Sonora** foi contemplado pelo **Edital Ocupa Goiás – Categoria B (Parques e Praças) – Jaraguá – Música, do FAC 2025**, reafirmando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e a valorização das expressões artísticas femininas no estado de Goiás.
Pub chega aos dois anos de funcionamento após 730 dias de história, lançamento de nova cerveja voltada ao público wellness e uma trajetória marcada pela boa música, excelência em serviços e formação de comunidade em Goiânia
Foram 730 dias de história, mais de 4,4 mil horas de portas abertas, centenas de apresentações musicais, noites dedicadas ao rock nacional e internacional, lançamentos exclusivos, grandes encontros e uma comunidade que ajudou a transformar o Canevas em uma das referências da cena musical de Goiânia.
É com essa trajetória que o pub celebra oficialmente seus dois anos de funcionamento neste sábado (6), encerrando uma semana especial que também marcou o lançamento da nova cerveja. Ao longo desses dois anos, a casa consolidou marcas registradas como o Chopp Cavalo Loco, a curadoria musical voltada ao rock em suas diferentes vertentes e uma programação que valoriza bandas autorais, tributos de alta qualidade e experiências que unem entretenimento e gastronomia.
Para a sócia Letícia Sampaio, o momento é de celebração e gratidão. “Quando olhamos para trás, vemos muito mais do que números. Vemos histórias, amizades, artistas que passaram pelo nosso palco e clientes que se tornaram parte da família Canevas. É isso que estamos celebrando nestes dois anos,” afirma a empresária.
Pitaco A programação de aniversário teve início na última terça-feira (2) e apresentou ao público a cerveja Pitaco. A nova bebida foi pensada para um público que busca alternativas mais leves, acompanhando uma tendência observada em diferentes segmentos do mercado de bebidas.
Segundo os sócios, a aceitação superou as expectativas já nos primeiros dias de lançamento. “A Pitaco nasce para um consumidor que não enxerga bem-estar e entretenimento como opostos. É uma cerveja pensada para quem valoriza escolhas equilibradas, mas não abre mão da boa música, dos amigos e das experiências que fazem parte da vida”, afirma o sócio Luiz Paulo Sampaio.
Para ele, a inovação faz parte da essência do negócio. “A visão de negócio nunca é sobre manutenção da estrutura após tê-la de pé do zero, como foi o caso do Canevas. Ir além da concorrência é ter lente para leitura do momento de mercado, do cliente e do ambiente em que estamos inseridos. Isso muda nossa perspectiva de ações até a criação de algo que ninguém estava esperando, como aconteceu com a Pitaco.”
As comemorações seguem neste fim de semana com três noites de programação especial. Nesta sexta-feira (5), o pub promove o Luau dos Solteiros, reunindo rock, reggae e baile pop em uma noite voltada para quem ainda busca companhia para o Dia dos Namorados. As atrações ficam por conta das bandas É Osso e Código 62, além de DJ nos intervalos.
No sábado (6), data oficial do aniversário de dois anos da casa, a programação começa às 9h com novidade. De um lado corredores e atletas e do outro Dj e show de rock em encontro que contará com café da manhã e parceria da Member+, equipe de fisioterapia escolhida para marcar a data e selar parceria inédita para nova fase do projeto Canevas Pub, sob slogan “Quando o exercício encontra a batida musical”.
A noite, o público poderá acompanhar a Balada do Rock, com apresentações das bandas Arthemis e Liberty U, em uma celebração dedicada aos clássicos do rock nacional e internacional.
Já no domingo (7), o encerramento da programação acontece com o Arraiá Canevas, que mistura clima junino e releituras de clássicos da música brasileira. A banda Tripop sobe ao palco para apresentar versões contemporâneas em roupagem rock de sucessos de Zé Ramalho, Fagner e Geraldo Azevedo, em uma proposta que une tradição, nostalgia e a identidade musical característica da casa.
PROGRAMAÇÃO
Sexta-feira (05/06) — SEXTOU NO CANEVAS | LUAU DOS SOLTEIROS
21h — É Osso 00h — Código 62 + DJ
Rock, Reggae e Baile Pop
Entrada: R$ 30
Quem entrar até 20h paga meia
Abertura: 19h
Encerramento: 03h
Sábado (06/06) — BALADA DO ROCK | ANIVERSÁRIO OFICIAL DE 2 ANOS
9h – Café da manhã Experience Shape & Mind – Dj + Banda de rock
21h — Arthemis 00h — Liberty U + DJ
Pop & Rock
Entrada: R$ 30
Quem entrar até 20h paga meia
Abertura: 19h
Encerramento: 03h
Domingo (07/06) — CHOPPADA E ROCK | ARRAIÁ CANEVAS
Tripop + DJ
Baile pop com releituras de Zé Ramalho, Fagner e Geraldo Azevedo
Entrada gratuita 18h
R$ 20 após esse horário
Primeiro drink (gin tônica) ou chopp pilsen gratuito para quem estiver a caráter
Promoção Choppada: na compra simultânea de dois chopps pilsen, o terceiro é por conta da casa
Drinks promocionais a R$ 18,90
Promoções de combo
Abertura: 17h Encerramento: 00h
Serviço
Canevas Pub Alameda Ricardo Paranhos, nº 568, Setor Marista, Goiânia (GO) Informações e reservas: instagram do Canevas Pub @canevaspub
MC Guimê e o grupo Turma do Pagode se uniram para uma nova versão de “País do Futebol”, um dos maiores sucessos já lançados envolvendo futebol e música no Brasil. O pré-lançamento oficial está marcado para o próximo dia 10 de junho, poucos dias antes do início da Copa do Mundo, prometendo reacender a emoção e o clima de torcida entre os brasileiros.
Lançada originalmente durante uma edição histórica do mundial, “País do Futebol” se transformou em um verdadeiro hino das Copas do Mundo, atravessando gerações e marcando torcedores dentro e fora do Brasil. A faixa ganhou status de símbolo nacional ao unir música, futebol, celebração e identidade brasileira.
Agora, em uma nova fase da carreira, MC Guimê aposta em uma releitura moderna da canção ao lado da Turma do Pagode, trazendo uma mistura entre funk, samba e a energia popular que acompanha o futebol brasileiro.
A nova versão chega com produção atualizada, clima de celebração e forte apelo nostálgico, mirando tanto o público que viveu o sucesso original quanto a nova geração que acompanha a Copa do Mundo.
“‘País do Futebol’ faz parte da história da minha carreira e da memória de muita gente. Regravar essa música em ano de Copa, agora ao lado da Turma do Pagode, tem um significado muito especial. É música para o povo brasileiro sentir orgulho, emoção e entrar no clima do mundial novamente”, destaca MC Guimê.
A expectativa é que a nova versão seja uma das músicas mais tocadas durante o período da Copa, reforçando novamente o título de “verdadeiro hino mundial das Copas do Mundo”.