Thear Vestuário traz na Coleção “Todas as Coras” passado e presente com laise ornamentados com guipir, camadas, transparênciaedenim
São Paulo, 27 de maio de 2023 – Os caminhos da poetisa goiana Cora Coralina e da Thear Vestuário, assinada pelo Empreendedor e Diretor Criativo Theo Alexandre, se entrelaçam na coleção “Todas as Coras” apresentada na edição 55 da SPFW. Os 30 looks apresentados propõem uma leitura do mundo coralino, despertando o olhar sobre passado e presente, inspirado em todas as faces de Cora: seja no toque do algodão, nos bolsos providenciais, nos grampos de cabelo ou nas mangas ¾, que deixavam livres as mãos.
“O slow está presente na coleção que traz o devagar do tempo, assim como o tempo necessário para cristalizar o doce. A poesia está na singeleza, nos detalhes que transbordam sofisticação. Os tecidos de laise ornamentados com guipir, as muitas camadas, a transparência e o denim são elementos que compõem e revelam a dualidade entre força e delicadeza, dando visibilidade às tradições presentes na moda e na vida”, conta Theo Alexandre, Empreendedor e Diretor Criativo da Thear Vestuário, em sua terceira participação na SPFW.
As estampas de colher de pau e grampos de “Todas as Coras”, por exemplo, foram pensadas para representar Cora em toda sua essência. Os acessórios levam a assinatura da experiente designer de joias Eleonora Hsiung, que abrilhantou a narrativa da coleção com peças sofisticadas e contemporâneas criadas a partir dos elementos que circundaram a vida de Cora Coralina, transformando o imaginário em real. Já os calçados são produzidos pela Giovanetti Shoes, e se conectam com a coleção na atemporalidade e atitude de seus designs. E a beleza é assinada pelo renomado maquiador Marcos Costa.
Segundo Theo Alexandre, voltar ao tempo de Cora é dar passos gigantes para o futuro. “É liberdade em tempos de conservadorismo e tradição. É fluir ao som da colher de pau batendo no tacho. Para isso, contamos com muitas mãos.” Para essa imersão, a Thear se uniu à Associação Mulheres Coralinas– ASCORALINAS, que tem como missão contribuir para a igualdade de gêneros, a emancipação financeira das mulheres integrantes, tendo como eixo central das ações a defesa dos direitos humanos, incluindo entre estes o direito à fruição dos bens culturais, em uma parceria que proporcionou diálogos sobre a vida e obra da poetisa e doceira goiana.
Para representar várias faces de Cora, a marca goiana convidou para compor o casting: a confeiteira e apresentadora Carole Crema, no comando do novo programa no GNT, “Quanto Vale Esse Doce?”, a ex-BBB Sarah Aline, a Influencer Vó Izaura (Izaura Demari), Júlia Campos, Karlla Braga, Keila Félix, Thaylline Sanqueta e Vitória de Lima.
Com o envio da carta de Vicência Bretas Tahan (filha de 95 anos da poetisa Cora Coralina) para Theo Alexandre (Thear), escrita à punho, permitindo essa homenagem, a marca Thear considerou a importância de resgatar essa memória de mandar cartas, que demonstra carinho, afeto e eterniza momentos.
O projeto de parceria foi apresentado aos Correios em Goiás visando não somente resgatar a prática de se escrever cartas, mas como forma de imortalizar Cora Coralina na criação de um Selo Personalizado “Todas as Coras” (com o nome da coleção da marca goiana) trazendo o rosto da poetisa e doceira goiana estampado no selo, com assinatura do estilista Theo Alexandre, empreendedor da Thear e marca oficial da São Paulo Fashion Week.
“Os convidados receberão o convite em “formato carta”, em envelope com as cores do Brasil, o selo original que homenageia Cora Coralina e o carimbo de postagem dos Correios, dando ao convidado a emoção de receber uma carta por meio da THEAR e seus parceiros. A parceria vai além, já que as formalidades de seu lançamento oficial será feito em Goiânia, no final do mês de junho, no Lançamento da Exposição Todas as Coras, para convidados no ateliê da designer Eleonora Hsiung – parceira da THEAR”, adianta Theo Alexandre.
“A diversidade tão bem representada pela Thear Vestuário tem muito a ver com a missão dos Correios, que há 360 anos atua em todos os cantos do País, conectando pessoas e negócios, com suas especificidades e pluralidades. Estamos presentes nos mais diversos cenários do Brasil por meio da figura importante da carteira e do carteiro e, por isso, participar dessa ação é mais uma forma de retratar como a estatal faz parte do dia a dia da população brasileira”, disse o presidente dos Correios, Fabiano Silva dos Santos.
Abrindo o desfile da coleção que ilustra o mundo coralino, a carteira surpreendeu o público ao entregar envelopes dos Correios contendo o selo e a reprodução da mensagem escrita à mão pela filha de Cora Coralina, Vicência Bretas, de 95 anos, em que agradece a homenagem póstuma. (crédito foto Joao Augusto Oliveira / Studio João Augusto @jhon007)
“Todas as Coras”
Com apoio da Lei Goyazes, que incentiva projetos com viés cultural no Estado de Goiás, materializada por meio da empresa Equatorial Energia, a Thear Vestuário fez uma imersão na vida de Cora Coralina, na cidade de Goiás, Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco. A marca conta também com o apoio de: AGOPA, Sou de Algodão, Capricórnio, Denim Life, Acore Estamparia Digital, Eleonora Hsiung, Giovanetti, Clube de Costura (projeto institucional do Mega Moda), Mulheres Coralinas, Museu Casa de Cora Coralina, Fluir Experiências, TOP Aviamentos, Grand Cru Vila Olímpia, Global Editora e Correios.
Ficha Técnica
Crédito fotos: Joao Augusto Oliveira / Studio João Augusto
Agradecimentos: família de Cora Coralina, Museu Casa de Cora Coralina, Associação Mulheres Coralinas, Yara Nunes, Wanessa Cruz, Bella Perilo, César Moura, Gabrielle Carvalho, Senac Lapa Faustolo
Diretor Criativo: Theo Alexandre
Beleza: Marcos Costa Com Produtos Natura | Assistente de Beleza: Evando Filho |
Animal print couro e franjas ganham releituras modernas e dominam produções que transitam entre o dia e a noite com foco em conforto estilo e versatilidade durante o evento
Goiânia, abril de 2026 – Entre os dias 14 e 24 de maio, quando Goiânia recebe a 79ª edição Exposição Agropecuária de Goiás, o Mega Moda entra em cena como ponto de partida para quem busca montar produções alinhadas às tendências que dominam o evento. Localizado na Região da 44, os shoppings Mega Moda Shopping e Moda Moda Park concentram variedade de peças que traduzem o estilo country em versões acessíveis e versáteis para diferentes perfis de público.
Muito além dos shows e da força do agronegócio, a Pecuária também se consolida como uma vitrine de estilo. A cada edição, o evento reafirma tendências da moda country e urbana que ganham releituras contemporâneas e conquistam públicos diversos, do tradicional ao fashionista.
“O público da Pecuária está cada vez mais atento à moda. Hoje não se trata apenas de vestir o estilo country tradicional, mas de reinterpretá-lo com informação de moda, misturando tendências urbanas e peças versáteis”, afirma Paula Sepulveda, Gerente de marketing do Mega Moda.
Para este ano, quatro elementos se consolidam como protagonistas: animal print, franjas, botas e couro aparecem com força – e o grupo possui lojas de todos os segmentos para quem quer sair com o look completo – do vestuário aos acessórios e calçados.
A programação intensa, que mistura shows, exposições, gastronomia e lazer, pede produções versáteis e funcionais. Mais do que pensar em um look por dia, a ideia é apostar em combinações inteligentes que acompanham o ritmo do evento, do passeio durante o dia até as noites de show.
Abertura pede impacto
O animal print surge como escolha certeira para a estreia. Em vestidos, saias ou blusas, a estampa cria um ponto de destaque imediato e conversa com a estética do evento. Para equilibrar, a bota de cano médio e acessórios discretos funcionam como base e deixam o visual mais interessante sem excessos.
Conforto é prioridade nos dias cheios
Para quem pretende circular bastante, o combo jeans com camisa ou cropped segue imbatível. Modelagens retas ou flare garantem bom caimento, enquanto tecidos leves ajudam a enfrentar as altas temperaturas. Nos pés, a bota continua como peça-chave, unindo praticidade e estilo.
Movimento entra em cena
As franjas aparecem em jaquetas, coletes e bolsas, trazendo dinamismo ao visual e reforçando a influência western. A dica é combinar com peças neutras, criando equilíbrio e evitando sobrecarga de informação.
Texturas que valorizam o visual
O couro, natural ou sintético, ganha espaço em shorts, saias e jaquetas, especialmente em tons como preto, caramelo e terrosos. A proposta é construir produções com mais presença, sem abrir mão da versatilidade.
Leveza para os dias mais quentes
Vestidos fluidos e conjuntos em tecidos leves são aliados para os momentos de calor. Estampas suaves e modelagens soltas garantem conforto térmico e funcionam bem para quem busca praticidade sem perder o estilo.
Noite é hora de ousar
Com a chegada dos shows, o visual pode ganhar mais destaque. Brilhos, transparências e mix de texturas, como couro com tecidos leves ou jeans com aplicações, atualizam a produção e criam contraste na medida certa.
All jeans e boho seguem em alta
O visual total jeans, com camisa e calça ou saia, aparece como opção prática e alinhada às tendências. Já o estilo boho country mistura vestidos fluidos, botas e acessórios em couro ou camurça, criando produções leves e com identidade.
Versatilidade até o último dia
Peças que transitam bem do dia para a noite, como vestidos midi combinados com jaquetas ou conjuntos coordenados, são escolhas estratégicas. No encerramento, vale apostar em um visual que represente o próprio estilo, seja mais clássico, moderno ou ousado.
Ao longo de toda a programação, a chave está em investir em combinações adaptáveis, que permitam diferentes leituras com poucas trocas. Todas as peças podem ser encontradas no Mega Moda, com opções acessíveis e alinhadas às principais tendências da temporada.
Sobre o Mega Moda
Inaugurado em 2011 e localizado na Região da 44 em Goiânia – um dos principais polos de moda atacadista do país, o Mega Moda é formado pelos shoppings Mega Moda Shopping, Mega Moda Park e Mini Moda. Com 1.200 lojas sendo cerca de 80% de confecções próprias e com mix variado (feminina, masculina, infanto juvenil, fitness, festa, plus size, jeans, moda praia e íntima, além de acessórios, calçados e cosméticos) o grupo conta ainda com o Clube Mega (fidelização de clientes), Telemoda (62 98599-0009), Espaço Viva (com unidades de beleza, estética e academia) e Clube de Costura (projeto institucional voltado para oficinas de moda e costura), além de Praças de Alimentação e estacionamento para carros e ônibus.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento aconteceu na noite da última terça-feira, 12 de Maio e contou com desfile, apresentando alguns dos looks e acessórios femininos & masculinos da “Coleção Nostalgic Inverno 2026”.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento contou com a presença do supervisor nacional da marca, Leo Dantas.
O empreendimento conta com 200m2, tem projeto assinado pela própria marca catarinense e execução dos irmãos engenheiros goianos, Antônio Marcos Mendez e Carlos Vicente.
FACHADA da 1ª franquia de rua da Colcci.
A ação teve a presença do supervisor nacional da franquia, Leo Dantas; da consultora de imagem, Keila Moura (que coordenou os looks dos modelos) e dosinfluenciadores de moda& estilo,Fábio Miranda, Pricylla Pedrosa, Izabella Perillo & Kamila Branquinho. O DJ John cuidou do som da grande estreia que teve menu assinado pelo buffet Loiola Gourmet. Mais informações em @colccimarista
CRÉDITO: Agência Monna Digital
Presença dos influenciadores de moda & estilo, Fábio Miranda, Pricylla Pedrosa, Izabella Perillo & Kamila Branquinho.
O DJ John, a consultora de imagem, Keila Moura e o supervisor nacional, Leo Dantas,
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da marca “Colcci”, na Alameda Ricardo Paranhos, Setor Marista, em Goiânia. O evento contou com a presença da consultora de imagem, Keila Moura (que coordenou os looks da noite) e do supervisor nacional da marca, Leo Dantas.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam o supervisor nacional, Leo Dantas, Pricylla Pedrosa, Fábio Miranda, Izabella Perillo & Kamila Branquinho
O supervisor nacional, Leo Dantas, Kamila Branquinho, Izabella Perillo, Pricylla Pedrosa, e Fábio Miranda.
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam a pecuarista Roseli Tavares (ao centro).
O casal de empresários Walber e Elzilene Resende receberam os irmãos engenheiros goianos, Antônio Marcos Mendez e Carlos Vicente.
O DJ John e o supervisor nacional, Leo Dantas.
Bruno Mardson, Giovanna Almeida, João Lucas, Taynara Almeida e Anna Boaro desfilaram alguns dos looks e acessórios femininos & masculinos da “Coleção Nostalgic Inverno 2026” da Colcci.
A consultora de imagem Keila Moura com Bruno Mardson, Giovanna Almeida, João Lucas, Taynara Almeida e Anna Boaro.
A publicitária Morganna Marques e o cantor Gui Marques ajudaram a receber os convidados na inauguração da 1ª franquia de rua da Colcci, na Al. Ricardo Paranhos.
Interior da 1ª franquia de rua da Colcci, na Al. Ricardo Paranhos. O empreendimento conta com 200m2 e tem projeto assinado pela própria marca catarinense.
Peça assinada pela designer brasileira passa a integrar mostra internacional em Washington e leva a arte, a moda e a biodiversidade brasileira a um espaço de relevância histórica e diplomática
A moda autoral brasileira acaba de conquistar mais um espaço de projeção internacional. Uma criação assinada pela estilista goiana Maísa Gouveia foi selecionada para integrar uma exposição no museu instalado na antiga residência do ex-presidente norte-americano Woodrow Wilson, em Washington, consolidando a presença da moda brasileira em um ambiente que conecta cultura, história e diplomacia internacional.
A exposição, inaugurada em 27 de abril, reúne criações de diferentes países e propõe um diálogo entre identidade cultural, expressão artística e representatividade estética. Em meio a esse cenário, a peça criada por Maísa Gouveia se destaca pela sofisticação do design, pela construção arquitetônica da silhueta e pela riqueza de detalhes artesanais que transformam o vestido em uma obra de arte vestível.
Um dos grandes diferenciais da criação está na saia, pintada à mão pelo artista plástico Selvo Afonso, que imprimiu à peça uma interpretação visual da fauna e da flora amazônicas. Em cores vibrantes e formas orgânicas, o trabalho traduz a exuberância da biodiversidade brasileira e amplia o significado simbólico da obra, unindo moda, arte e natureza em uma narrativa genuinamente nacional.
Maísa e Natália Gouveia, mãe e filha estilistas a frente da marca Maísa Gouveia. Crédito da foto: Graça Pires
A escolha da peça foi conduzida pela diretora do museu, Elizabeth A. Karcher, que reconheceu na criação sua potência estética e seu valor cultural ao representar o Brasil por meio de uma linguagem sofisticada e sensível. O evento de abertura contou com forte presença diplomática, reunindo embaixadores de diferentes países cada um representado por criações ligadas à identidade de suas nações além de autoridades e convidados internacionais, entre eles a princesa da Dinamarca.
A obra apresentada em Washington carrega ainda o DNA criativo da coleção Aquarela de Estilos, lançada em outubro durante desfile da Global Couture na capital norte-americana. Na coleção, Maísa explora a fusão entre moda e arte por meio de cores vibrantes, fluidez estética e referências visuais inspiradas na delicadeza das aquarelas.
Ao ultrapassar as passarelas e ocupar um museu de relevância histórica internacional, Maísa Gouveia reafirma a moda como linguagem universal capaz de contar histórias, conectar culturas e projetar o Brasil no cenário global com identidade, sofisticação e sensibilidade artística.