A atriz estrela “Bárbara”, primeiro espetáculo solo de sua carreira, livremente inspirado no livro “A Saideira”, de Barbara Gancia. Com a luta contra o alcoolismo como tema central, a montagem traz ainda reflexões de Marisa em um texto emocionante e cheio de pitadas cômicas. O espetáculo tem idealização e direção de Bruno Guida e dramaturgia de Michelle Ferreira
“Há pessoas cujas vidas imploram para ser escritas”. Este pequeno trecho, de autoria do sempre genial Ruy Castro, foi extraído do prefácio de “A Saideira: Uma dose de esperança depois de anos lutando contra a dependência” (Editora Planeta), a celebradíssima autobiografia em que a escritora e jornalista Barbara Gancia expõe de peito aberto um tema de sua vida, que é tabu até hoje para muitos: a luta contra o alcoolismo.
E como há pessoas cujas vidas imploram também para ser representadas e ganhar novos contornos, as tragicômicas histórias dos mais de 30 anos de dependência do álcool e suas consequências contadas no livro finalmente ganham os palcos em “Bárbara”, um espetáculo solo estrelado por Marisa Orth. A apresentação em Goiânia será no palco do Teatro PUC – Campus 5, nos dias 16, 17 e 18 de setembro, com sessões na sexta (às 20h),sábado(às 19h) e domingo(às18h), em curta temporada.
Fotos – Crédito: Divulgação/ Bob Wolfenso
Dada a imensa repercussão que o livro causou desde seu lançamento, bem como as inúmeras e necessárias palestras que Barbara Gancia tem feito sobre o tema nos últimos anos, o desafio da montagem sempre foi o de não realizar uma simples transposição para o palco. “Como encenar algo já definitivo e tão bem relatado em um livro? Ao mesmo tempo em que a gente pensava nisso, sempre houve a certeza de que ‘A Saideira’ possui uma força cênica e precisava ganhar o palco para tocar outros públicos”, diz Marisa Orth.
A solução criada pelo diretor e idealizador do projeto, Bruno Guida, apostou em recursos cênicos simples e no jogo com a platéia, elementos que somente o teatro pode oferecer. Com uma dramaturgia livremente inspirada no livro, a autora Michelle Ferreira, utiliza algumas situações extraídas do livro, bem como inventa outras histórias, para dar forma à essa “nova Barbara ficcional”. “Bárbara” ganhou, assim, uma encenação limpa, privilegiando o trabalho de atriz em um texto forte, cômico e ao mesmo tempo emocionante.
Toda narrativa será de desconstrução e os elementos cênicos colaboram nesse sentido. O espetáculo conta com Direção de Movimento e Suporte Cênico de Fabricio Licursi, Direção de Arte de Gringo Cardia, Figurinos de Fause Haten, Designer de Luz de Guilherme Bonfanti, Trilha Original de André Abujamra, Efeitos especiais de G2 FX/ Rick Passos e Fotos de Bob Wolfenson. A Realização é da Palco 7 Produções, de Marco Griesi; Rega Início Produções, de Renata Alvim; e Solo Entretenimento, de Daniella Griesi.
Como nada é por acaso no Teatro, “Bárbara” surge exatamente às vésperas da celebração de 40 anos da vitoriosa carreira de Marisa Orth. Uma das atrizes mais versáteis de sua geração, com imensa contribuição na TV, Teatro Musical, Cinema e Música, Marisa volta às suas origens para comemorar a data. “Bárbara vai ser um exercício para mim de multitarefas, eu como atriz posso estar me exercitando, em tantas frequências: tem bastante humor, tem papo reto com a plateia, tem um trabalho de composição corporal, explorando coisas que eu sempre desejei fazer e mesmo assim é uma peça simples, é uma peça de ‘contação’ de uma história que a gente achou relevante, emocionante e que nos inspirou a criar uma outra história. Estou muito entusiasmada”, reflete.
Marisa Orth – Nascida em São Paulo, é filha de Antônio Teófilo de Andrade Orth e Marllene Domingos Orth, e mãe de João Antônio Orth Pereira. Formou-se psicóloga na PUC – SP e atriz pela Escola de Arte Dramática da USP. Ao longo dos seus 40 anos de carreira, sua atividade profissional estendeu-se em Teatro musical, Televisão, Cinema e a Música, tanto em shows, como em gravação de discos.
Entre seus principais trabalhos estão as participações em Novelas (“Rainha da Sucata”, “Deus nos Acuda”, “Agora é que são Elas”, “Bang Bang”, “Sangue Bom”, “Haja Coração” e “Tempo de Amar”, todas na Rede Globo de Televisão); Programas de humor (“TV Pirata”, “Sai de Baixo”, “Toma Lá Dá Cá”, “Os Aspones”, “S.O.S Emergência”, “Macho Man”, “Edifício Paraíso”, todos também na Rede Globo de Televisão). Nestes programas esteve ao lado de grandes atores como: Miguel Falabella, Adriana Esteves, Aracy Balabanian, Luís Gustavo, Diogo Vilela, Luís Fernando Guimarães e outros.
No Cinema, atuou em “Não Quero Falar Sobre Isso Agora”, dirigido por Mauro Farias, “Capitalismo Selvagem”, dirigido por André Klotzel, “Doces Poderes”, dirigido por Lucia Murat, “Boleiros”, dirigido por Ugo Giorgetti, “Por Trás do Pano”, dirigido por Luís Villaça, “Durval Discos”, dirigido por Anna Muylaert, e “O bilhete premiado”, direção de Maurício Farias. No Teatro, esteve em vários espetáculos, como “Fica Comigo Esta Noite”, “Seis Personagens à Procura de um Autor”, “O Que o Mordomo Viu”, “A Família Addams”, “O Inferno Que Eu Sou”, “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”, e outros.
Há dezenove anos é diretora fundadora da Escola Spectaculu para jovens de baixa renda da cidade do Rio de Janeiro, já tendo gerado mais de 6.000 empregos.
Barbara Gancia – Barbara Gancia (sem acento) é jornalista e ombudsman do mundo. Com humor, provocações e críticas desconstrutivas, foi colunista do jornal “Folha de S. Paulo” durante 36 anos e da Bandnews FM; apresentadora do programa “Dois na Bola” com Silvio Luiz, no Bandsports, e integrou o elenco do programa “Saia Justa”, no canal GNT.
Escreveu o livro “A Saideira”, autobiografia em que conta os casos “bárbaros” (neste caso, com acento), no bom e no mau sentido, de sua vida ao longo de 30 anos bebendo, e como conseguiu finalmente encarar o alcoolismo de frente e vencê-lo. Está há 15 anos sem beber.
Hoje aposentada, ela passa o tempo fazendo geleias e pimentas e polemizando com governos, milícias, talibãs, millenials, a geração Z e outros grupos de extremistas diariamente com os seus 530 mil seguidores no Twitter @barbaragancia.
A peça “Bárbara” (neste caso, com acento e no sentido assombroso) é mais uma das vitórias de sua vida depois do álcool.
Fotos – Crédito: Divulgação/ Bob Wolfenso
Serviço
Marisa Orth em “Bárbara”
Datas: 16, 17 e 18 de setembro de 2022
Horários: sexta (às 20h),sábado(às 19h) e domingo(às18h),
Local: Teatro PUC – Campus 5 (Endereço: Avenida Fued José Sebba, Quadra A 16 1184 – Jardim Goiás)
Pub chega aos dois anos de funcionamento após 730 dias de história, lançamento de nova cerveja voltada ao público wellness e uma trajetória marcada pela boa música, excelência em serviços e formação de comunidade em Goiânia
Foram 730 dias de história, mais de 4,4 mil horas de portas abertas, centenas de apresentações musicais, noites dedicadas ao rock nacional e internacional, lançamentos exclusivos, grandes encontros e uma comunidade que ajudou a transformar o Canevas em uma das referências da cena musical de Goiânia.
É com essa trajetória que o pub celebra oficialmente seus dois anos de funcionamento neste sábado (6), encerrando uma semana especial que também marcou o lançamento da nova cerveja. Ao longo desses dois anos, a casa consolidou marcas registradas como o Chopp Cavalo Loco, a curadoria musical voltada ao rock em suas diferentes vertentes e uma programação que valoriza bandas autorais, tributos de alta qualidade e experiências que unem entretenimento e gastronomia.
Para a sócia Letícia Sampaio, o momento é de celebração e gratidão. “Quando olhamos para trás, vemos muito mais do que números. Vemos histórias, amizades, artistas que passaram pelo nosso palco e clientes que se tornaram parte da família Canevas. É isso que estamos celebrando nestes dois anos,” afirma a empresária.
Pitaco A programação de aniversário teve início na última terça-feira (2) e apresentou ao público a cerveja Pitaco. A nova bebida foi pensada para um público que busca alternativas mais leves, acompanhando uma tendência observada em diferentes segmentos do mercado de bebidas.
Segundo os sócios, a aceitação superou as expectativas já nos primeiros dias de lançamento. “A Pitaco nasce para um consumidor que não enxerga bem-estar e entretenimento como opostos. É uma cerveja pensada para quem valoriza escolhas equilibradas, mas não abre mão da boa música, dos amigos e das experiências que fazem parte da vida”, afirma o sócio Luiz Paulo Sampaio.
Para ele, a inovação faz parte da essência do negócio. “A visão de negócio nunca é sobre manutenção da estrutura após tê-la de pé do zero, como foi o caso do Canevas. Ir além da concorrência é ter lente para leitura do momento de mercado, do cliente e do ambiente em que estamos inseridos. Isso muda nossa perspectiva de ações até a criação de algo que ninguém estava esperando, como aconteceu com a Pitaco.”
As comemorações seguem neste fim de semana com três noites de programação especial. Nesta sexta-feira (5), o pub promove o Luau dos Solteiros, reunindo rock, reggae e baile pop em uma noite voltada para quem ainda busca companhia para o Dia dos Namorados. As atrações ficam por conta das bandas É Osso e Código 62, além de DJ nos intervalos.
No sábado (6), data oficial do aniversário de dois anos da casa, a programação começa às 9h com novidade. De um lado corredores e atletas e do outro Dj e show de rock em encontro que contará com café da manhã e parceria da Member+, equipe de fisioterapia escolhida para marcar a data e selar parceria inédita para nova fase do projeto Canevas Pub, sob slogan “Quando o exercício encontra a batida musical”.
A noite, o público poderá acompanhar a Balada do Rock, com apresentações das bandas Arthemis e Liberty U, em uma celebração dedicada aos clássicos do rock nacional e internacional.
Já no domingo (7), o encerramento da programação acontece com o Arraiá Canevas, que mistura clima junino e releituras de clássicos da música brasileira. A banda Tripop sobe ao palco para apresentar versões contemporâneas em roupagem rock de sucessos de Zé Ramalho, Fagner e Geraldo Azevedo, em uma proposta que une tradição, nostalgia e a identidade musical característica da casa.
PROGRAMAÇÃO
Sexta-feira (05/06) — SEXTOU NO CANEVAS | LUAU DOS SOLTEIROS
21h — É Osso 00h — Código 62 + DJ
Rock, Reggae e Baile Pop
Entrada: R$ 30
Quem entrar até 20h paga meia
Abertura: 19h
Encerramento: 03h
Sábado (06/06) — BALADA DO ROCK | ANIVERSÁRIO OFICIAL DE 2 ANOS
9h – Café da manhã Experience Shape & Mind – Dj + Banda de rock
21h — Arthemis 00h — Liberty U + DJ
Pop & Rock
Entrada: R$ 30
Quem entrar até 20h paga meia
Abertura: 19h
Encerramento: 03h
Domingo (07/06) — CHOPPADA E ROCK | ARRAIÁ CANEVAS
Tripop + DJ
Baile pop com releituras de Zé Ramalho, Fagner e Geraldo Azevedo
Entrada gratuita 18h
R$ 20 após esse horário
Primeiro drink (gin tônica) ou chopp pilsen gratuito para quem estiver a caráter
Promoção Choppada: na compra simultânea de dois chopps pilsen, o terceiro é por conta da casa
Drinks promocionais a R$ 18,90
Promoções de combo
Abertura: 17h Encerramento: 00h
Serviço
Canevas Pub Alameda Ricardo Paranhos, nº 568, Setor Marista, Goiânia (GO) Informações e reservas: instagram do Canevas Pub @canevaspub
MC Guimê e o grupo Turma do Pagode se uniram para uma nova versão de “País do Futebol”, um dos maiores sucessos já lançados envolvendo futebol e música no Brasil. O pré-lançamento oficial está marcado para o próximo dia 10 de junho, poucos dias antes do início da Copa do Mundo, prometendo reacender a emoção e o clima de torcida entre os brasileiros.
Lançada originalmente durante uma edição histórica do mundial, “País do Futebol” se transformou em um verdadeiro hino das Copas do Mundo, atravessando gerações e marcando torcedores dentro e fora do Brasil. A faixa ganhou status de símbolo nacional ao unir música, futebol, celebração e identidade brasileira.
Agora, em uma nova fase da carreira, MC Guimê aposta em uma releitura moderna da canção ao lado da Turma do Pagode, trazendo uma mistura entre funk, samba e a energia popular que acompanha o futebol brasileiro.
A nova versão chega com produção atualizada, clima de celebração e forte apelo nostálgico, mirando tanto o público que viveu o sucesso original quanto a nova geração que acompanha a Copa do Mundo.
“‘País do Futebol’ faz parte da história da minha carreira e da memória de muita gente. Regravar essa música em ano de Copa, agora ao lado da Turma do Pagode, tem um significado muito especial. É música para o povo brasileiro sentir orgulho, emoção e entrar no clima do mundial novamente”, destaca MC Guimê.
A expectativa é que a nova versão seja uma das músicas mais tocadas durante o período da Copa, reforçando novamente o título de “verdadeiro hino mundial das Copas do Mundo”.
O evento consiste em fomentar a cultura nordestina mantendo a viva através da pesquisa e cultura do vinil na cidade de São Paulo.
No próximo dia 06 de junho acontece Na Casa de Cultura Butantã mais um evento do projeto Forró dos Ratos. O evento reúne feira de economia criativa, oficina de dança, produção cultural e de como operar as pick-ups e se tornar um DJ. E para dar mais um “up” os DJs residentes do projeto e uma DJ convidada vão lotar a pista .
Com foco na formação e democratização do acesso, o Forró dos Ratos em Movimento 100% Vinil realiza ainda quatro oficinas de DJs e duas rodas de conversa sobre produção executiva e artística, com ênfase nas manifestações nordestinas. As atividades visam incentivar a autonomia de artistas e produtores independentes, ampliando o acesso ao conhecimento e estimulando novas iniciativas no campo cultural.
Reconhecido como uma das mais importantes manifestações culturais do Brasil, o forró tem origem no Nordeste e carrega em sua essência ritmos como baião, xote e xaxado, consolidando-se como expressão de identidade, convivência e resistência cultural. Popularizado por artistas como Luiz Gonzaga, o gênero ultrapassa a música e se estabelece como prática social que envolve dança, tradição oral e transmissão de saberes entre gerações. Nesse contexto, o projeto reforça o papel do forró como patrimônio cultural vivo, especialmente ao inseri-lo no ambiente urbano contemporâneo.
Ao adotar o vinil como linguagem e conceito, o Forró dos Ratos em Movimento propõe uma reconexão com a materialidade da música e com a memória sonora do gênero. O disco físico, além de preservar registros históricos, valoriza a curadoria musical e o papel do DJ como mediador cultural, em contraponto à lógica digital imediatista. Essa escolha orienta toda a estrutura do projeto, que inclui cinco apresentações musicais com DJs residentes do coletivo e convidados especiais, responsáveis por conduzir o público por narrativas sonoras que destacam a trajetória e o legado de grandes nomes do forró.
A motivação por trás do projeto está diretamente ligada à trajetória de seu idealizador, Ataliba, que destaca: “Comecei a trabalhar com o forró pelo amor ao mesmo, e pela carência de produção de forrós diferenciados, alternativos e em vinil.” Segundo ele, a escolha pelo formato não é apenas estética, mas responde a uma demanda real do público: “Por frequentar as festas de forró e conhecer os frequentadores, descobri que os forrozeiros dançarinos preferiam a discotecagem aos trios e bandas, pelo fato de ouvirem e dançarem as músicas que eram tocadas na discotecagem.”
O diferencial do projeto também nasce de outras vivências culturais. “Esse diferencial veio graças ao skate, onde já atuava como produtor de eventos. Através da vivência do skate e do centro de São Paulo desenvolvi essa identidade”, explica Ataliba. Sua relação com o forró, no entanto, é ainda mais antiga: “Desde criança, tive o prazer de conviver com amigos do meu pai que são nordestinos e donos de bar, onde sempre aconteciam shows e rodas de conversa de forró. Em meados de 1994, com cerca de 15 anos, comecei a frequentar os bailes.”
Para o idealizador, o projeto também cumpre um papel social e simbólico importante: “Espero elevar e valorizar essa cultura nordestina da discotecagem, que muitas vezes é marginalizada e sofre preconceito.”
Paralelamente, o projeto investe na produção de conteúdo audiovisual, com a criação de nove teasers para redes sociais, ampliando o alcance das ações e dialogando com diferentes públicos. A proposta também se expande para um formato de festival, integrando feira de artesanato, oficina de dança, oficina de Djs (forró), oficina de produção de forró, atividades musicais e ações formativas voltadas à economia criativa, economia solidária e cooperativismo cultural, contribuindo para o fortalecimento das cadeias produtivas da cultura popular.
Com foco na formação e democratização do acesso, o Forró dos Ratos em Movimento 100% Vinil realiza ainda quatro oficinas de DJs e duas rodas de conversa sobre produção executiva e artística, com ênfase nas manifestações nordestinas. As atividades visam incentivar a autonomia de artistas e produtores independentes, ampliando o acesso ao conhecimento e estimulando novas iniciativas no campo cultural.
Ao reafirmar a importância das políticas públicas de fomento, o projeto evidencia seu impacto na valorização e continuidade do forró como expressão cultural relevante no cenário contemporâneo. Aberto ao público, o Forró dos Ratos em Movimento 100% Vinil convida imprensa, formadores de opinião e interessados na cultura brasileira a acompanharem sua programação e vivenciarem uma experiência que conecta música, memória e coletividade.
O projeto foi contemplado pelo Programa Municipal de Fomento e Difusão do Forró – 5ª Edição, o projeto Forró dos Ratos em Movimento 100% e chega com uma proposta consistente de valorização, preservação e difusão da cultura do forró, articulando ações artísticas, formativas e de economia criativa. A iniciativa se destaca por resgatar o vinil como suporte central da experiência musical, promovendo uma escuta mais atenta e consciente, ao mesmo tempo em que fortalece a cena do forró na capital paulista.
PROGRAMAÇÃO:
LANÇAMENTO DA PROGRAMAÇÃO 2° EVENTO FORRÓ DOS RATOS EM MOVIMENTO 100% VINIL Casa de Cultura Butantã dia 06/06 , a partir das 13h | Entrada gratuita ( SYMPLA: link no perfil , pedimos por favor que retire o ingresso gratuito pelo sympla para termos uma contagem das oficinas e do forró)
13h – Produção Cultural com Ataliba & Luciana Monteiro 14h – Oficina de DJ com DJ Rata 15h – Oficina de Dança com Evandro Paz & Iris de Franco 16h – Início do Forró 100% VINIL Com o coletivo Forró dos Ratos: DJ Rata DJ How
DJ Ligia DJ Ricky 19h – DJ Discolada (convidado) Feira de artesanato + cultura + música + dança + vivência coletiva Um dia inteiro celebrando o forró em vinil, suas raízes e sua força na cidade de São Paulo!