Musica
Vivo Música apresenta show inédito e gratuito em Goiânia
A Orquestra Filarmônica de Goiás toca pela primeira vez com a dupla Israel & Rodolffo no dia 28 de abril, domingo, às 17h. A regência é do britânico Neil Thomson. O evento conta com abertura do grupo Associação Coró de Pau
Depois de passar por cinco estados de todas as regiões do Brasil em 2023, levando um público de mais de 80 mil pessoas presencialmente e impactar mais de 32 milhões pessoas online, o projeto Vivo Música chega a 2024, por meio da Lei de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, com um novo show inédito e gratuito, desta vez em Goiânia, no dia 28 de abril, domingo, às 17h, no Estacionamento do Estádio Serra Dourada.
Com uma forte tradição da música sertaneja no estado, o projeto traz, pela primeira vez juntos, a Orquestra Filarmônica de Goiás e a dupla Israel & Rodolffo subindo no palco para tocar seus maiores sucessos como “Batom de cereja” e “Bombonzinho”. A abertura fica por conta da Associação Coró de Pau, que apresenta seu projeto voltado à percussão com um repertório folclórico de congada e folia.
“O Vivo Música reforça o apoio da marca à cultura em todo o Brasil, por meio de novas conexões artísticas, exaltando a pluralidade do país e seus artistas. Nesse segundo ano de projeto, queremos ampliar ainda mais o alcance, promovendo encontros nos palcos e com o público de forma genuína”, afirma Marina Daineze, diretora de Marca e Comunicação da Vivo.
A dupla Israel & Rodolffo está animada com o show: “vai ser a primeira vez de Israel e Rodolffo cantando ao lado de uma orquestra e não poderia ter lugar melhor para realizarmos esse feito do que em Goiânia. Estamos muito felizes com o convite e preparando uma apresentação linda”, conta Rodolffo.” Para Israel “é uma honra para nós poder tocar ao lado da Orquestra Filarmônica de Goiás, uma orquestra local com tanto prestígio internacional. Vai ser uma responsabilidade e tanto!”, afirma o cantor.
As apresentações começam às 17h, com a Associação Coró de Pau, que apresenta a sua formação percussiva trazendo também a viola caipira e o berrante, com um repertório folclórico com temas tradicionais da congada e da folia. A orquestra se apresenta logo na sequência, com um repertório feito especialmente para este show, transitando entre o popular e o erudito. A dupla Israel & Rodolffo toca pela primeira vez ao lado da Orquestra Filarmônica de Goiás apresentando seus principais sucessos junto com músicas já consideradas clássicas do sertanejo como “Evidências” e “Fio de cabelo”.
Evento com Neutralização de Carbono
O show carrega o Selo Evento Neutro Verde, da consultoria em sustentabilidade Eccaplan, que garante as compensações das emissões de carbono relacionadas a sua montagem, desmontagem e realização (deslocamento de todo o staff, equipe de cenografia, gerador de energia e resíduos gerados), incluindo o deslocamento local dos participantes.
Orquestra Filarmônica de Goiás
A Orquestra Filarmônica de Goiás, criada em 1980 pelo maestro Braz Wilson Pompeo de Pina, é reconhecida nacional e internacionalmente como um dos melhores grupos orquestrais da América Latina. Em 2018, foi agraciada com a Ordem do Rio Branco pelo Ministério das Relações Exteriores, mérito cultural destinado a pessoas e instituições que se destacaram por suas ações. A sua excelência é reconhecida também em razão das escolhas de repertório feitas pelo maestro Neil Thomson, posicionando-a em sintonia com grandes orquestras dos Estados Unidos e Europa.
Maestro Neil Thomson
O maestro britânico dirige a Filarmonica de Goiás desde 2014. Nascido em Londres, Thomson estudou violino e viola na Royal Academy of Music e regência com Narman Del Mar no Royal College of Music. Dirigiu grandes nomes como a Orquestra Sinfônica de Londres, a Royal Phillarmonic Orchestra e a Royal Liverpool Philharmonic. Desde quando assumiu a OFG, a orquestra rapidamente ganhou reputação por suas performances dinâmicas, seu amplo repertório, com especial ênfase na música brasileira e contemporânea.
Israel & Rodolffo
Os artistas já somam 27 anos de estrada e contam ao todo com três EP´s, 13 álbuns e nove DVD´s. Em 2021, lançaram o grande sucesso que explodiu o nome do duo pelo país: “Batom de cereja”. A faixa ficou entre as 20 mais tocadas no mundo e, no Brasil, foi a mais tocada do ano nas plataformas digitais. O hit rendeu algumas indicações e prêmios aos cantores como “Dupla do Ano” e “Hit do Ano”, no Prêmio MultiShow, e “Música do Ano” no Melhores do Ano, da TV Globo. Nos últimos anos lançaram o álbum Ao Vivo em Brasília, além do projeto Let’s Bora e Let’s Bora Party. Os números da dupla refletem a dimensão do seu sucesso: 2.2 bilhões de visualizações somados em seus videoclipes, mais de 1 bilhão de streamings e 10.3 milhões de ouvintes mensais nas plataformas de música. Eles também colecionam parcerias com nomes de peso do mercado, incluindo Marcos & Belutti, Gusttavo Lima, Cristiano Araújo, Wesley Safadão, Edson & Hudson, Lucas Lucco, entre outros.
Associação Coró de Pau
A Associação Coró de Pau existe desde 2002, atuando com os projetos Bloco de Rua Coró de Pau, Bloco de Rua Coró Mulher, Aulas de Percussão Afrobrasileira, Fábrica de Instrumentos de Percussão Bambak Artesanal, e Banda Coró de Pau. Os coordenadores do projeto são Mestre Alemão (Claudinei Santos do Amaral), e Mestra Geovanna (Geovanna de Castro Tavares). O intuito da Associação é difundir, divulgar e trabalhar com a cultura popular por meio da música, com foco na percussão popular.
Vivo Música
O Vivo Música tem o objetivo de democratizar o acesso à cultura e ao entretenimento no Brasil. Com shows gratuitos ao ar livre, o projeto convida grandes nomes da música brasileira para tocar com orquestras em misturas inéditas entre o popular e o erudito. Em 2023, passou por Fortaleza, Belém, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre, sempre levando para o grande público apresentações de qualidade de orquestras com artistas de renome da música brasileira. Entre eles, o cantor de forró Matheus Fernandes, Martinho da Vila, Mart´nália e Samuel Rosa. Dentre as orquestras, estiveram presentes nos palcos de todo o país a Orquestra FILMA (Orquestra Filarmônica MultiArte da Amazônia), a Orquestra Sinfônica Pop Arte Viva, a Orquestra SESIMINAS e a Orquestra Simjazz, levando mais de 80 mil pessoas aos shows, impactando mais de 32 milhões de pessoas nas transmissões ao vivo e em suas redes sociais.
Sobre a Vivo
A Vivo apoia diversas iniciativas culturais e é hoje uma das maiores incentivadoras da cultura no País. A empresa realiza, há 20 anos, importantes investimentos no âmbito da música, artes cênicas e visuais em território nacional, com o objetivo de ampliar e democratizar o acesso dos brasileiros à cultura. Com o propósito de “Digitalizar para Aproximar”, a empresa busca conectar cada vez mais pessoas com a arte, levando a elas conteúdos e experiências construtivas e de qualidade, onde quer que estejam. A marca é patrocinadora de grandes eventos culturais pelo país, como os festivais Lollapalooza e The Town, em São Paulo, Galo da Madrugada, em Recife, Festival de Parintins, no Amazonas, e Festival de Çairé, no Pará.
Fotos
Dupla Israel & Rodolffo – Divulgação
Orquestra Filarmônica de Goiás – Crédito Rafaella Pessoa.
Serviço
O que é: Vivo Música com a Orquestra Filarmônica de Goiás convida Israel & Rodolffo
Regência da Orquestra: Neil Thomson
Abertura: Associação Coró de Pau
Data: 28 de abril, domingo
Horário do show: 17h
Local: Estacionamento do Estádio Serra Dourada
Endereço: Av. Fued José Sebba, 1170 – Jardim Goiás, Goiânia – GO
Entrada gratuita / Classificação indicativa: Livre
Transmissão ao vivo pelo link: https://www.youtube.com/@vivomusicabr
Interpretação simultânea em libras
Classificação indicativa: livre
ASSESSORIA DE IMPRENSA DE PARCERIA
Assessoria de imprensa Vivo Música
Buriti Comunicação
Paula Corrêa | paula@buriticomunicacao.com | 11 98339-4867
TARG COMUNICAÇÃO
@targcomunicacao
O duo Primas, formado pelas cantoras Míriam Veiga e Márcia Jácomo,
apresenta o show Bossa Nova e Brasileirices com Primas no dia 16, sexta-
feira, na Cerrado Cervejaria. A apresentação é a estreia do projeto Toca da
Bossa, uma cena cultural da bossa nova em Goiás. O repertório combina a
bossa nova com samba-canção, MPB e jazz. As edições são produzidas
pelas cantoras Míriam Veiga e Márcia Jácomo, que receberão convidados de
excelência.
O show intimista é direcionado aos apreciadores da boa música. No
repertório estão músicas de Tom Jobim, João Donato, Caetano Veloso,
Chico Buarque, entre outros. “Propor uma noite de bossa em 2026 é afirmar
que esse repertório é contemporâneo, atual e sempre renovável”, afirma
Míriam Veiga.
Márcia Jácomo e Míriam Veiga são primas e, além de terem o trabalho
individual, têm também o projeto Primas, no qual compartilham o palco da
Toca na Bossa, com muita bossa, ritmo, sensibilidade e alegria.
Na estreia, as cantoras estarão acompanhadas pelos músicos Luiz Alves
(violão), Ney Quiñonero (guitarra), Luiz Sardinha (contrabaixo) e Jader
Gomes (bateria).
Serviço
Show: Bossa Nova e Brasileirices com Primas (Projeto Toca da Bossa)
Cantoras: Duo Primas (Míriam Veiga e Márcia Jácomo)
Local: Cerrado Cervejaria (Av. T-3, nº 2.456, Setor Bueno)
Data: 16 de outubro, sexta-feira
Horário: 20h30
Reservas de mesas: Míriam Veiga (99933-7340)
Assessoria de imprensa: Ana Cláudia Rocha (99646-8070)
As cantoras
Márcia Jácomo e Míriam Veiga são cantoras e compositoras. Começaram
suas carreiras na década de 1990, acompanhadas por renomados músicos
da cena goiana e nacional, ao lado de Bororó Felipe, Marcelo Maia, Fred
Valle, Luiz Chafin, dentre outros. As cantoras foram backing vocal da alemã
Anne Higis em show feito em Goiânia. Fazem shows em Goiânia e algumas
cidades do Estado de Goiás, São Paulo, Minas Gerais e Brasília.
Márcia Jácomo cantou muitos anos na Georgia (EUA), onde fez duo com o
virtuoso violonista pernambucano Ednaldo Queiroz. Na Califórnia (EUA),
cantou na banda Mais Bossa, reconhecida e aplaudida nos bares e teatros
Californianos, acompanhada pelos músicos Marcos Silva, Alex Calatayud,
Billy Larkin, Patrick Langham, Kevin Welch, Scott Thompson, Dave Ridnell,
dentre outros (músicos reconhecidos na cena californiana). Fez participação
especial em show de Mônica Salmaso, Guinga, Chico Pinheiro, Mauricio
Zotarelli e outros em Cazadero California.
Míriam Veiga apresentou seu trabalho em várias cidades da Itália e também
em bares de Londres, acompanhada por músicos brasileiros atuantes na
cena musical Londrina. Participou de festivais em Goiás, como Projeto
Pixinguinha, Canto da Primavera, Canto de Ouro, dentre outros festivais.
Cantou em três edições do carnaval de Diamantina, gravou o CD autoral A
Cores, que está disponível nas plataformas digitais.
Entrevista / Míriam Veiga
Em que consiste o projeto Toca da Bossa?
O projeto Toca da Bossa é uma cena cultural da bossa nova em Goiás. Na
Toca da Bossa, os apreciadores da bossa nova e da música que orbita o
gênero — o samba-canção, a MPB, o jazz — se reúnem em um formato
pensado para a intimidade característica da bossa: palco baixo, mesa
próxima, luz quente, volume na medida, quantidade limitada de pessoas nas
apresentações. Cada edição é conduzida pelo duo Primas, formado pelas
cantoras Míriam Veiga e Márcia Jácomo. As artistas recebem músicos
convidados de excelência. É a bossa como ela nasceu: intimista, ao vivo e a
poucos centímetros do público. É importante destacar que a proposta é de
um show de bossa em um local intimista, o que é diferente de um bar com
música ao vivo. No projeto a bossa é a estrela principal que será apreciada
na companhia de um bom vinho, drink ou cerveja, harmonizando com o
cardápio do local. A proposta é que seja um ambiente para apreciadores da
música.
Por que a escolha pela bossa nova?
Porque a bossa nova é, possivelmente, um dos estilos musicais mais
sofisticados que o Brasil já exportou — e continua viva quando alguém se
dispõe a cantá-la, com respeito e com frescor. Ela nasceu de um jeito novo
de tocar e cantar, virou língua universal e ainda hoje influencia a música
popular e o pop no mundo inteiro. Propor uma noite de bossa em 2026 é
afirmar que esse repertório é contemporâneo, atual e sempre renovável.
Além disso, Goiás produz vários estilos musicais, como sertanejo, rock, MPB
e também tem influência da bossa em sua produção musical.
Qual a ligação das cantoras com a bossa nova?
A ligação é de ofício e de devoção. As duas cantoras construíram suas
carreiras cantando o repertório brasileiro — e a bossa nova sempre foi a
espinha dorsal dessa trajetória, pela exigência técnica que ela impõe:
harmonia sofisticada, fraseado preciso e a arte de cantar em meia voz e
ainda assim envolver uma sala inteira. A música é envolvente com letras
inspiradoras e belas harmonias, que geram uma experiência leve e profunda
para o público. Tom Jobim, César Camargo Mariano, Boca Livre, João
Gilberto, Elis Regina, Toquinho e Vinícius de Moraes, além de outros
cantores e compositores brasileiros, fazem parte da referência musical das
Primas que sempre apreciaram este estilo musical.
A bossa nova é um estilo musical dos anos 1950 que sobrevive e tem
muitos ouvintes. Qual a razão?
O estilo foi desenhado para perdurar no tempo. A bossa nova nasceu com
dois elementos que não passam de moda: harmonia sofisticada —
emprestada do jazz — e melodia que parece conversa. Isso faz com que
cada geração a redescubra: em playlists, em trilhas de filme, em releituras de
artistas novos, além de fazer parte da memória afetiva de várias gerações. E
há um outro fator decisivo: a bossa é feita para ser ouvida ao vivo, e um
ambiente intimista combina muito bem com a sensibilidade da bossa nova. E
é exatamente aí que a Toca da Bossa entra, para manter vivo esse
movimento musical tão relevante no cenário cultural brasileiro, perpertuando
a bossa para as novas gerações.
Quem são as inspirações?
João Gilberto, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Nara Leão e Carlos Lyra —
os pilares. E, na linha do protagonismo feminino que guia o duo, Elis Regina,
Nara Leão, Miúcha, Joyce, Leila Pinheiro, Rosa Passos, mulheres que
provaram que a sutileza da bossa cabe perfeitamente numa voz feminina à
frente da cena.
No repertório vocês incluem alguma composição autoral?
Sim, e esse é um dos diferenciais do projeto. Além dos clássicos
consagrados do gênero e das releituras da MPB, a Toca da Bossa abre
espaço para composições autorais das Primas e de outros convidados que
participarão do projeto, sejam músicos ou cantores, colocando música nova
lado a lado com o cânone. É a forma que encontramos de honrar a tradição
e, ao mesmo tempo, alimentá-la: a bossa nova nasceu como música de
jovens compositores, continuar compondo nesse universo é a melhor forma
de homenageá-la, apresentando estilos musicais universais produzidos em
Goiás, e provavelmente pouco conhecidos.
As apresentações serão sempre no mesmo local?
Não, necessariamente. A Toca da Bossa poderá acontecer a cada
temporada em um espaço pareceiro que seja acolhedor para o público,
sempre nesse conceito intimisma que a bossa pede, com foco também no
conforto do público em relação ao clima da cidade, acessibilidade e
atendimento. Mas o espírito da Toca da Bossa é sempre o mesmo: espaço
intimista, acústica boa e público sentado perto do palco. Assim, o projeto
circula pela cena e leva a bossa a diferentes públicos e bairros.
Qual a periodicidade?
Mensal, sempre com data divulgada com antecedência nos canais do
projeto. A periodicidade fixa é intencional: cria um ritual, um encontro
agendado de quem ama o gênero, e permite que o público acompanhe a
série como quem coleciona as edições de uma coleção.
O duo terá convidados especiais no palco?
Sim. Esse é o coração do conceito: a cada edição, novos convidados sobem
ao palco — instrumentistas e cantores de destaque da cena de Goiás e
convidados de outras praças —, formando, noite a noite, um combo sempre
novo. Nenhuma edição é igual à outra. O mesmo clássico ganha cor,
instrumentação e humor diferentes a cada encontro. O público volta não só
para ouvir a bossa, mas para descobrir quem vem. A primeira apresentação
do dia 16 de outubro apresenta o show das Primas, acompanhadas pelo
talento dos músicos Luiz Alves (violão), Ney Quiñoreo (guitarra), Luiz
Sardinha (contrabaixo), Jader Gomes (bateria).
A formação da banda será sempre a mesma?
Há uma base instrumental de referência — violão, contrabaixo, guitarra e
percussão — que garante a identidade sonora e a segurança técnica do
projeto. Mas, como os convidados mudam a cada edição, a formação se
reinventa noite a noite: uma edição pode ser com um quinteto completo,
outra com um trio mais cru e intimista. Essa plasticidade é proposital,
mantém o público curioso e os músicos alertas, que é como a bossa nova
gosta de ser tocada: no risco controlado do ao vivo.
Ana Cláudia Rocha
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Guilherme D’Lucca, Breno Castro e Seu Geraldo apresentam o espetáculo “Altos e Baixo” em Goiânia
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Guerreiras do K-Pop são atração de programação especial de Dia das Crianças em Bar de Goiânia
Evento acontece nesta segunda-feira (12), no Tatu Bola, com apresentação inspirada no universo do K-pop, recreação e brinquedos; crianças de até 10 anos têm entrada gratuita
As Guerreiras do K-Pop serão uma das atrações de uma programação especial de Dia das Crianças em Goiânia nesta segunda-feira (12). O evento acontece no Tatu Bola Goiânia, das 10h30 às 18h30, com brinquedos e atividades recreativas voltadas ao público infantil.
A apresentação das Guerreiras do K-Pop está marcada para as 11h45 e leva ao espaço referências da música e da cultura pop coreana, universo que ganhou espaço entre crianças e adolescentes.
Além do espetáculo, a programação terá recreação e brinquedos disponíveis ao longo do dia, oferecendo uma opção para pais que procuram atividades para aproveitar o feriado com os filhos.
As atividades começam às 10h30 e seguem até as 18h30. Crianças de 0 a 10 anos têm entrada gratuita. Para crianças de 11 a 14 anos, o ingresso custa R$ 15. A partir dos 15 anos, o valor é de R$ 25.
Serviço – Dia das Crianças no Tatu Bola Goiânia
Data: segunda-feira, 12 de outubro
Horário: das 10h30 às 18h30
Local: Tatu Bola Goiânia
Endereço: Av. Cel. Eugênio Jardim, 184, Setor Marista – Goiânia
Programação: recreação, brinquedos e Guerreiras do K-Pop às 11h45
Ingressos: crianças de 0 a 10 anos – entrada gratuita | de 11 a 14 anos – R$ 15 | a partir de 15 anos – R$ 25
@tatubola.goiania —
TARG COMUNICAÇÃO
